Toujours ouvert jusqu'au 15 mars 2014, le Galerie du Cembalo à Rome (largo della Fontanella di Borghese, 19) accueille l'exposition Double jeu. Photographies de Giovanni Gastel et Toni Thorimbert, édité par Giovanna Calvenzi.
À l'intérieur de l'espace dédié à la photographie, inauguré en 2013 à l'initiative de Paola Stacchini Cavazza et Mario Peliti au Palazzo Borghese, au centre de Rome, l'exposition présente 52 œuvres de deux interprètes importants de la photographie italienne contemporaine.
Ouverte à l'occasion des rendez-vous romains de la haute couture, la revue propose un dialogue fait de références et de références entre les expériences de deux auteurs qui ont su croiser le langage de la mode avec des suggestions et des recherches personnelles dans d'autres domaines de la photographie.
Gastel et Thorimbert ils représentent certainement deux personnalités différentes, pour les expériences vécues et pour la vision de la photographie, unies cependant par la rigueur, la passion, le respect mutuel, l'amitié, l'appartenance générationnelle.
L'exposition est organisée en collaboration avec Peliti Associati
Alors il écrit Giovanna Calvenzi dans le texte d'introduction à l'exposition :
« Double jeu », un adjectif et un nom. Analysés séparément ils ont des significations précises, ensemble l'analyse devient moins certaine, presque ambiguë. Il fait allusion, en premier lieu, à une éventuelle tromperie intentionnelle ou, dans un sens plus large, à un jeu joué à deux.
Les deux solutions s'appliquent parfaitement à ce qu'ont fait Giovanni Gastel et Toni Thorimbert en créant la proposition visuelle de cette exposition. Ils ont joué ensemble, de loin, réfléchissant sur les archives et les expériences photographiques de chacun pratiquées et cultivées au fil du temps.
En cachette, ils jouaient vraiment un double jeu lorsqu'ils utilisaient les territoires de la mode pour des exercices créatifs qui avaient leur matrice dans d'autres domaines. Ils ont explicitement emprunté, mélangé, des langues et des grammaires, ils ont abusivement et inopportunément décliné la syntaxe des genres. Ils ont utilisé des références, des contaminations, de l'ironie, des clins d'œil.
Ils se sont souvent tenus aux marges du permis, contaminant le possible par l'impossible, le bon par le mauvais goût, le classicisme par le baroque. Dans un exercice qui prévoit que les marges ne sont pas des limites extrêmes mais des points de départ, le début d'un nouveau processus créatif, ils ont voulu et su transformer le travail en jeu. Dans un double jeu partagé.
Remarque biographique
Jean Gastel est né à Milan le 27 décembre 1955 de Giuseppe Gastel et Ida Visconti di Modrone, le dernier de sept enfants.
Son premier contact avec la photographie a lieu dans les années 1975. A partir de ce moment, commence une longue période d'apprentissage, tandis qu'une opportunité importante s'offre à lui en 76-XNUMX, lorsqu'il commence à travailler pour la maison de vente aux enchères Christie's.
Le tournant se produit en 1981 lorsqu'il rencontre Carla Ghiglieri, qui devient son agent et le rapproche du monde de la mode. Après la parution de ses premières natures mortes dans le magazine Annabella, en 1982, il commence à collaborer avec Vogue Italia puis, grâce à la rencontre avec Flavio Lucchini, directeur d'Edimoda, et avec Gisella Borioli, avec les magazines Mondo Uomo et Donna .
Son engagement actif dans le monde de la photographie l'a également rapproché de l'Association des photographes professionnels italiens, dont il a été président de 1996 à 1998. La consécration artistique a eu lieu en 1997, lorsque la Triennale de Milan lui a consacré une exposition personnelle, organisée par l'historien de l'art contemporain Germano Celant.
La réussite professionnelle se consolide dans la décennie suivante, à tel point que son nom apparaît dans des revues spécialisées aux côtés de photographes italiens comme Oliviero Toscani, Gian Paolo Barbieri, Ferdinando Scianna, ou aux côtés de ceux d'Helmut Newton, Richard Avedon, Annie Leibovitz, Mario Testino et Jürgen Teller.
En 2002, dans le cadre de l'événement La Kore Oscar della Moda, il reçoit l'Oscar de la photographie. Il est actuellement président de l'Associazione Fotografi Italiani Professionisti et membre permanent du Polaroid Museum de Chicago.
Tony Thorimbert (Lausanne, 1957) commence très jeune à photographier, documentant les tensions sociales et politiques des années XNUMX.
Dans les années XNUMX, son étroite collaboration avec des périodiques tels que Max, Sette et Amica a été fondamentale pour définir le nouveau standard visuel de l'époque.
Reporter, portraitiste, photographe de mode, capable de réinventer sans cesse son rapport à la photographie et souvent en avance sur son temps et ses tendances, il est conférencier dans divers ateliers sur le langage de la photographie et a été le commissaire critique de l'exposition Images du monde intérieur, un collectif sur le thème des sentiments et des relations humaines dans lequel onze photographes européens ont utilisé la photographie comme une part active dans le processus d'auto-analyse et de prise de conscience de soi. L'exposition était l'un des événements des Rencontres Internationales de Photographie D'Arles 1998.
En 2000, Baldini&Castoldi publie le volume Transfert sur les mêmes thèmes, anthologie consacrée à l'œuvre la plus personnelle de l'artiste. Depuis, il a collaboré avec des magazines internationaux tels que Details, Mademoiselle, Wallpaper, italiens, de GQ à Rolling Stone, Sportweek, Io Donna, Style, ainsi qu'à la création de campagnes publicitaires prestigieuses. En 2006, Nepente Editore a publié Carta Stampata, un volume prestigieux qui rassemble trente ans de photographie de mode et de portrait, tandis qu'en 2012, est sorti Tabularasa, un livre sur la vie de Vasco Rossi réalisé avec Efrem Raimondi, publié par Mondadori.
Son travail a fait l'objet de nombreuses expositions individuelles et collectives en Italie et à l'étranger. Ses photographies ont été acquises par la Collection photographique de la Ville de Paris et par divers autres musées et institutions en Italie et ailleurs.
Rome, janvier 2014
DOUBLE JEU. Photographies de Giovanni Gastel et Toni Thorimbert
Rome, la galerie du clavecin
Largo di Fontanella Borghese, 19
24 janvier - 15 mars 2014
heures d'ouverture
Du mardi au vendredi : de 16.00h19.30 à XNUMXhXNUMX (le matin sur rendez-vous)
Samedi : de 10.30h13.00 à 16.00h19.30 et de XNUMXhXNUMX à XNUMXhXNUMX
