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Art, exposition sur le dessin de Melotti à Milan : une anthologie avec "lignes" et sculptures

L'exposition On drawing, organisée par Marco Meneguzzo, présente vingt dessins de Fausto Melotti (1901-1986), dont 18 sont exposés ensemble pour la première fois et peuvent être datés du début des années XNUMX, l'une des périodes les plus fécondes de l'artiste depuis Trentin.

Art, exposition sur le dessin de Melotti à Milan : une anthologie avec "lignes" et sculptures

15 de Janvier à Février 28 2018, la Galleria Tonelli de Milan (via Aurelio Saffi 33 à l'angle avec Corso Magenta) accueille l'exposition FAUSTO MELOTTI. A PROPOS DU DESSIN A partir des dessins trouvés pour « Linee »

L'exposition présente vingt dessins, dont dix-sept réalisés par l'artiste pour accompagner la publication des deux carnets de « Linee » (1975) et « Linee secondo quaderno » (1978), jamais exposés ensemble et datant du début des années XNUMX, l'un des périodes les plus fructueuses de l'artiste du Trentin.

Le parcours de l'exposition s'enrichit également d'une vingtaine de sculptures et de céramiques, comme le Vase soleil de 1950, je Enfants de 1953, le Poney à partir de 1960, Le Grand Contrepoint de piano, dans la version unique, de 1973, l'une des œuvres les plus célèbres et les plus importantes de l'artiste, ou vases, bols et autres céramiques des années cinquante/soixante.

L'occasion d'attirer l'attention sur la conception de Fausto Melotti est donnée par l'acquisition très récente d'un ensemble très homogène de dessins : sur les vingt exposés, pas moins de dix-sept ont servi à accompagner la publication des deux carnets de "Linee" (respectivement en 1975 et 1978) pour la maison d'édition Adelphi . Ce sont des recueils d'aphorismes aigus, piquants, lyriques et parfois amers que l'artiste avait voulu rassembler de manière concise après quarante ans de travail, et à la veille de la dernière et plus heureuse saison d'activité.

Dans ce contexte de créativité renouvelée, la pratique du dessin – comme le graphisme – devient fondamentale : tous ne sont pas des projets de sculpture, mais ils possèdent tous cette atmosphère particulière de narrativité subtile, et stylistiquement ils sont liés aux dessins d'avant-guerre, bien plus que les sculptures des années soixante-dix et quatre-vingt ne peuvent être retracées à celles des années trente.

A cet égard, en accord avec le conservateur Marco Meneguzzo, la Galerie Tonelli destiné à fournir aux collectionneurs, érudits et passionnés un outil historico-critique, fondé sur l'étude analytique de cet ensemble de dessins, qui a pris la forme d'un gros volume, à certains égards systématique, sur le dessin de Melotti, et sur les méthodes de comparaison entre dessins et sculptures, à la recherche de thèmes et de styles à la fois communs et propres au dessin et à la sculpture.

Le résultat est un volume bilingue (italien-anglais) publié par Silvana Editoriale, de plus de cent cinquante pages : un long essai introductif du conservateur sur la pratique du dessin, précède les grands dossiers uniques - à nouveau édités par Meneguzzo - qui montrent des thèmes apparents récurrents et la poétique de Melotti, à travers la juxtaposition visuelle de dessins et de sculptures conceptuellement proches de ceux exposés ; une biographie "narrée" éditée par l'historienne de l'art Sarah Boglino et une bibliographie complètent l'ouvrage.

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