La exposición presentará 140 fotografías originales, auténticas obras maestras y el pináculo de la fotografía japonesa, que se desarrolló entre 1860 y 1910. En este período, de hecho, Japón fue testigo de un matrimonio inusual entre la técnica fotográfica occidental y la maestría de los pintores locales, herederos de una tradición antigua y refinada, capaz de aplicar el color perfectamente incluso en superficies diminutas.
Los resultados artísticos fueron de una belleza asombrosa y los temas representados eran tan realistas que no se distinguían de las modernas imágenes impresas en color. La producción de estas obras respondió a las necesidades de los viajeros occidentales -los llamados trotamundos- de llevar consigo la memoria de un país extraordinario, que a la fuerza de la modernización se estaba transformando rápidamente en una nación industrial.
La iniciativa se lleva a cabo con motivo del 150 aniversario de la firma del Tratado de Amistad y Comercio entre Italia y Japón, firmado en 1866, que sancionó el inicio de las relaciones diplomáticas entre los dos países y celebra el reciente acuerdo de intercambio entre Parma y la Prefectura de Kagawa en los campos económico, cultural y de promoción territorial.
El vínculo entre Parma y Japón también tiene profundas raíces históricas. Prueba de ello es la figura de Enrique II de Borbón, hermano menor de Roberto I de Borbón, último soberano del Ducado de Parma. Entre 1887 y 1889, acompañado de su esposa Adelgonda de Braganza, hija del rey Miguel de Portugal, se hizo protagonista de un célebre viaje a Asia, en particular a Japón, del que trajo una ingente cantidad de obras de arte. arte que constituyó el patrimonio del que nació, en 1925, el Museo de Arte Oriental de Venecia. Se exhibirán los retratos de los esposos con ropa tradicional y la correspondencia escrita por Adelgonda de Braganza, actualmente conservada en Parma por la Orden Constantiniana de San Jorge.
La exposición, comisariada por Francesco Paolo Campione, director del Museo de las Culturas de Lugano, y Marco Fagioli, con el patrocinio del Municipio de Parma, es producida por GAmm Giunti, en colaboración con el Museo de las Culturas de Lugano y la Ada Ceschin y Rosanna Foundation Pilone de Zúrich que quiso depositar su patrimonio de obras de arte japonesas por tiempo indefinido en el Museo de las Culturas de Lugano, para ponerlo a disposición del mundo de los estudios y el arte.
El itinerario expositivo, que gira en torno a las obras maestras de la escuela de Yokohama, una de las cumbres de la fotografía decimonónica, y la experiencia del viaje de los 'trotamundos', seguirá un itinerario temático, intercalado con tres pequeños espacios que presentarán ocho preciosos álbumes-souvenir con tapas de laca japonesa, 20 cartas de visita raras, 12 xilografías policromadas de los mejores maestros del ukiyo-e como Hokusai, Hiroshige y Utamaro.
Las fotografías también estarán relacionadas con algunos ejemplos del arte decorativo japonés, entre los que destacan una armadura de samurái del siglo XVIII, máscaras de teatro no clásicas y unos espléndidos kimonos.
Comenzaremos con la sección que retratará el viaje de los trotamundos por las carreteras de Japón, a través de pueblos y ciudades, aldeas, castillos y espacios urbanos a vista de pájaro, así como paisajes marinos y fluviales con todos los contornos de las vías fluviales. , puentes, canales y barcos. Luego se indagará el dominio de la naturaleza con la representación del paisaje y una naturaleza 'educada' por la cultura y continuaremos analizando la vida cotidiana, compuesta por escenas rurales y retratos de campesinos, interiores de casas e individuos dedicados a otras actividades económicas. actividades, el mundo del arte que presentará, además de imágenes de momentos de teatro, música y danza, también a los protagonistas de estos espectáculos y veinte raras tarjetas de visita que retratan a actores del teatro, la religión y los rituales, con retratos de varios operadores de lo sagrado y las imágenes de ocasiones litúrgicas y ceremoniales, los héroes ultraexóticos, con retratos de algunos de los personajes típicos de la cultura japonesa de la época, como samuráis, kendokas, luchadores de sumo, tatuados.
La exposición cerrará idealmente con la sección dedicada a la imagen de la mujer, que permitirá captar las coordenadas ideológicas de un modelo idealizado de belleza femenina asiática que se impondrá a través de una especie de cliché, destinado a perdurar en el tiempo.
La exposición ofrecerá la oportunidad de explorar un momento de la fotografía japonesa pasado bajo el nombre de la Escuela de Yokohama y sus principales intérpretes: Felice Beato (1832-1907), Raimund von Stillfried-Ratenicz (1837-1911), Adolfo Farsari (1841 - 1898), Ueno Hikoma (1838-1904), Kusakabe Kimbei (1841-1934), Tamamura Kozaburo (1856-1923) y Ogawa Kazumasa (1860-1929), cuya característica radica en unir la fotografía, la más vanguardista de la época , con la tradición de la gráfica japonesa, realizando impresiones fotográficas sobre papel a la albúmina delicadamente coloreadas individualmente a mano por refinados artesanos.
