Teilen

Auktion für das Doppelporträt von David Hockney „Henry Geldzahler und Christopher Scott“

Die Provenienz des Werkes ist zusammen mit seiner langen Ausstellungsgeschichte außergewöhnlich. 1969 wurde es in Hockneys Einzelausstellung in der André Emmerich Gallery enthüllt, wo es vom New York Magazine als „wirklich unglaublich“ und „total faszinierend“ beschrieben wurde (J. Gruen, „Open Window“, New York Magazine, 12. Mai , 1969, Seite 57).

Auktion für das Doppelporträt von David Hockney „Henry Geldzahler und Christopher Scott“

Am 6. März 2019 wird Christie's Post-War and Contemporary Art Evening Auction das Porträt von Henry Geldzahler und Christopher Scott aus dem Jahr 1969 aus der Sammlung von Barney A. Ebsworth (Schätzpreis über 30 Millionen £) sehen.

Das Gemälde wird enthüllt und eingetroffen Ausstellung a Neu York dall'8 al 12 Februar, bevor sie ausgesetzt werden London von 2 al 6 März 2019. Die Abendauktion ist ein wichtiger Bestandteil der Auktionen des XNUMX. Jahrhunderts v Christie die stattfinden wird am London vom 22. Februar bis 7. März 2019.

Marc Porter, Präsident von Christie's Americas, kommentierte: „Es ist eine Ehre, das Hockney Double Portrait von Henry Geldzahler und Christopher Scott zu präsentieren, das nicht nur ein beeindruckendes Beispiel für die berühmteste Serie des Künstlers ist, sondern auch eine ergreifende Darstellung eines der größten Kuratoren des 20. Jahrhunderts. Hockney hat Geldzahler in einem besonders prägenden Moment festgehalten, als der Kurator seine bahnbrechendste Ausstellung organisierte. Die Schau mit dem offiziellen Titel „New York Painting and Sculpture: 1940-1970“ erhielt so viel Aufsehen, dass sie bald allgemein als „Henry's Show“ bekannt wurde. 2019 jährt sich diese Untersuchung zum 50. Mal, was letztendlich den Verlauf von Geldzahlers Karriere und Kunstgeschichte, wie wir sie heute kennen, verändern würde und den Verkauf dieses Gemäldes zu einem äußerst zeitgemäßen Zeitpunkt macht." 

Henry Geldzahler e Friedrich Rüdiger sie sind eine brillante Meditation über menschliche und visuelle Beziehungen. Hockneys engster Freund, Henry Geldzahler – der legendäre Kurator, Kritiker und König der New Yorker Kunstwelt – dominiert das Zentrum der Komposition, eingerahmt von hoch aufragenden Wolkenkratzern. Christopher Scott rechts als flüchtige Erscheinung.

Es wurde 1969 gemalt und ist das dritte Werk in der karrierebestimmenden Serie von sieben Doppelporträts, die Hockney zwischen 1968 und 1975 schuf.

Mit vier Sammlungen in Museumssammlungen stellen diese sieben mal zehn Meter großen Leinwände den Höhepunkt des naturalistischen Stils des Künstlers dar. Ein weiteres Beispiel aus dieser Serie, Portrait of an Artist (Pool with Two Figures), wurde im November 2018 bei Christie's New York für 90,3 Millionen Dollar versteigert und stellte damit einen neuen Auktionsweltrekord für Werke eines lebenden Künstlers auf.

Während sich das Werk auf Geldzahler und Scott konzentriert, feiert es letztendlich die Beziehung zwischen Geldzahler und Hockney: zwei künstlerische Giganten auf dem Höhepunkt ihrer Kräfte. Geldzahler blickt von der Leinwand wie eine Ikone in die Mitte eines Altarbildes und beobachtet jede Bewegung des Malers. Hockneys zurückkehrender Blick ist in der scharfen, klaren Perspektive der Arbeit spürbar und wird durch die Hinzufügung von Tulpen – ihrer Lieblingsblume und einem zutiefst persönlichen Motiv – scheinbar bestätigt. Das Paar lernte sich 1963 in Andy Warhols Studio kennen und freundete sich schnell an. Zum Zeitpunkt des Gemäldes Geldzahler – Kurator bei Metropolitan- Museum of Kunst – arbeitete an seiner wegweisenden Ausstellung New York Painting and Sculpture: 1940-1970, die schnell als "Henry's Show" bekannt wurde. Diese bahnbrechende Untersuchung zeitgenössischer amerikanischer Kunst sollte seine Karriere entzünden und einen Journalisten dazu bringen, ihn als „den mächtigsten und umstrittensten lebenden Kunstkurator“ zu bezeichnen. 2019 jährt sich die Leitmesse von Geldzahler zum 50. Mal. Auch Hockney stand kurz vor internationaler Anerkennung, beflügelt durch den Erfolg der Doppelporträts, die er bereits fertiggestellt hatte.

Das Gemälde wurde in diesem Jahr von der Galerie erworben Harry N. Abrams, dem berühmten Kunstbuchverleger und angesehenen Sammler, und blieb bis 1992 in seiner Familiensammlung. Unter dieser Leitung wurde es in einer Reihe bedeutender Ausstellungen gezeigt, darunter Pop Art Redefined – eine der ersten Ausstellungen der neu gegründeten Hayward Gallery in 1969.

1997 wurde es als eines der letzten Stücke in Ebsworths prestigeträchtige Sammlung aufgenommen und bot eine seltene britische Ergänzung zu einer der weltweit größten Sammlungen amerikanischer Kunst des 1929. Jahrhunderts. Seit langem vom Sammler bewundert, hat es seinen Platz neben Edward Hoppers Meisterwerk Chop Suey von 2017 sowie wichtigen Werken von Künstlern wie Willem de Kooning, Jackson Pollock und Georgia O'Keefe eingenommen. Zweiundzwanzig Jahre lang hing das Gemälde im Ebsworth House und war in großen Museumsausstellungen zu sehen – zuletzt in einer Retrospektive von Hockney zu seinem 18. Geburtstag, die in der Tate Britain, London (XNUMX-XNUMX) entstand.

In einer Weltneuheit wird der Verkauf der Sammlung Ebsworth markiert das erste Mal, dass eine Kunstauktion in diesem Preisniveau auf einer verzeichnet wurde Blockchain. Christie's und Artory, ein führender kunstorientierter Technologieanbieter, haben sich zusammengetan, um ein sicheres digitales Hauptbuch für den Verkauf der Ebsworth-Sammlung zu erstellen, im Geiste von Innovation und Unternehmergeist, der Herrn Ebsworths Karriere geleitet hat. Die Einführung dieser Technologie für diesen Verkauf setzt das Vermächtnis von Christie's fort, in der Branche führend zu sein, indem technologische Innovationen im Zusammenhang mit wichtigen Kollektionen zum maximalen Nutzen unserer Kunden eingeführt werden. Henry Geldzahler und Christopher Scott von David Hockney werden zusammen mit allen anderen Losen, die als Teil der Ebsworth Collection verkauft werden, registriert.

Bewertung