在过去的一年， 乌尔斯 费舍尔，以数字方式创作绘画，使用色彩和光线创造事物、房间和空间。
在屏幕上，而不是在纸或画布上，他能够用光本身作画，移动被照亮的像素， 并置简洁的线条和渐变，反映白天和黑夜、夏季和冬季、洛杉矶和纽约的微妙大气变化。
丝网印刷在铝板上，本次展览中的绘画——垂直构图分为几个矩形通道——采用现代抽象的尺度，却描绘了由内而外的想象世界。 他们经常出现在窗户上：一个在白色蓬松的窗帘后面发光，俯瞰着摇曳的棕榈树； 另一个反映了日出或日落，通过玻璃上的指纹可以看到桌子上的静物。 另一个框架构成了街对面的一栋建筑，另外九个窗户展示了分散、支离破碎的景色 加州. 在其他画作中，费舍尔想象挂在墙上的画布，被从看不见的源头倾泻而出的光带和方块击中。 想象中的绘画和雕塑描绘了动物、食物、城市街道或凌乱的笔触，但它们像光一样只存在于费舍尔的构建环境中； 他们不需要遵守任何历史、法律或逻辑。
Fischer 展示的人物和图画似乎随时都可能消失。 在一幅画中，一只橙色的小鸟栖息在树枝上，漂浮在深灰色的天空中。 虽然它的爪子非常集中，但它的身体变成了一个蒸汽球，在周围的云层中发光。
并在 下面是一个令人毛骨悚然的雕塑生态系统，两只机动的鼻涕虫慢慢地穿过画廊，在它们身后留下粘液痕迹。 这些闪闪发光的线条随着时间的推移而蒸发，在地板上蜿蜒而过，将其他雕塑——一座冒烟的火山、一个雪人、一棵棕榈树——结合在一个转瞬即逝的风景中。 周围的绘画若隐若现地笼罩着场景，形成了生动的、甚至是电影般的背景：一个小而奇特的世界的不同背景的蒙太奇。
Urs Fischer 于 1973 年出生于苏黎世，在纽约生活和工作。
藏品包括纽约现代艺术博物馆； 洛杉矶当代艺术博物馆； Vanhaerents 艺术收藏，布鲁塞尔； 法国马赛普罗旺斯-阿尔卑斯-蓝色海岸 FRAC； 卡米尼亚克基金会，巴黎； 巴塞尔艺术博物馆； 苏黎世 Migros Museum für Gegenwartskunst； 瑞士南部艺术博物馆，卢加诺，瑞士。 最近的展览包括纽约新博物馆的 Marguerite de Ponty（2009-10）； 第54届威尼斯双年展（2011）； 瘦日出，维也纳艺术馆，维也纳 (2012)； 菲舍尔夫人，威尼斯格拉西宫 (2012)； 洛杉矶当代艺术博物馆 (2013)； YES，DESTE 基金会项目空间，Slaughterhouse，Hydra，希腊（2013 年）； 小斧头，车库当代艺术博物馆，莫斯科（2013）； Mon cher …, Fondation Vincent Van Gogh, 阿尔勒, 法国 (2016); 公众与私人，荣誉军团，旧金山美术博物馆（2017 年）。
Ph：Urs Fisher-Gagosian
乌尔斯费舍尔
456北卡姆登道
比佛利山庄， ca 90210
