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当代艺术与立体视觉

模糊性、不确定性和不稳定性构成了路德维希·威尔丁研究的显着特征,他尤其深化了对虚假运动和立体视觉的论述。

当代艺术与立体视觉

作为工业社会向信息社会划时代转变的见证,路德维希·威尔丁(Ludwig Wilding,1927 年出生于 Grünstadt – Buchholz in der Nordheide,2010 年)在 13 世纪 2014 年代初开始创作他的 Programmierte Strukturbilder,开发了一种基于虚拟中文( 5 年 2014 月 XNUMX 日至 XNUMX 年 XNUMX 月 XNUMX 日)。

模糊性、不确定性和不稳定性构成了那个世纪末进行的研究的显着特征; 路德维希·威尔丁 (Ludwig Wilding) 等艺术家特别深化了关于虚假运动和立体视觉的论述(我们的双目系统使之成为可能,它记录了两个不同的图像并将它们组合在一起,产生了三维体验)。 

从这个意义上说,威尔丁的作品应该被认为是对传统的前景和背景关系的适当演变。 事实上,由于左右眼形成的不同图像的融合,双眼视觉使获得深度感成为可能。

在 XNUMX 年代,威尔丁有机会以在空间中叠加的线条形式发展干扰。 线条排列在两个截然不同但又互补的层面上:作品的正面和背面,它们最终在视网膜上结合在一起。 在实践中,正面和背面的感知合成可以产生明显的运动。

虽然“眼见为实”是公认的,但有时感官会误导我们,激发错觉甚至幻觉。 威尔丁的组织精雕细琢恰恰作用于视错觉,证明艺术是一种奇妙的欺骗。

这些作品的感知振荡源于间隔线、正交纹理、凹/凸表面、透明和折叠,分析了艺术家/研究人员与观众/接受者之间以及感知主体与感知对象之间的相互依存关系。 由于这种关系,作品在被看到之前不存在,反之亦然,当它不再被直接感知时,它就不存在了。

对这些作品有直接的体验也是很有必要的,因为只有从生活中才能真正欣赏它们。 否则,就不可能理解从“固定形式”到“流动形式”的直接转变,即当作品拥有自己的生命时,由观众激活并由其视觉变化引起。

鉴于电影视觉研究可以分为两个不同的类别,即对演绎感兴趣的类别和对归纳感兴趣的类别,路德维希·威尔丁 (Ludwig Wilding) 的结构梯度无疑属于第二类:它们是作用于视网膜光感受器的智力挑衅。

路德维希·威尔丁。 贝斯皮尔
Lissone,当代艺术博物馆 - 地下室
13年5月2014日至XNUMX月XNUMX日
就职典礼:13 月 18 日星期五下午 30:XNUMX

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