Itibaren Belle Epoque Kükreyen Yirmili yıllarda Paris, dünyanın her yerinden sanatçıları her zamankinden daha fazla çekmeye devam etti. Bu kozmopolit şehir, hem yeniliğin geliştiği bir başkent hem de muazzam bir kültürel etkiye sahip bir yerdi. Paris, kadınların önemli bir rol oynadığı ve çoğu zaman unutulan Birinci Dünya Savaşı'nın ardından uluslararası sahnenin yeniden düzenlenmesine rağmen bu statüsünü koruyacaktı. İddialı, benzersiz ve heyecan verici bu sergi, hem sanatsal hem de teknolojik alanda meydana gelen kırılmaları ve parlak ilerlemeleri vurgulayarak dönemin dinamizmini göstermeyi amaçlıyor. Dört yüze yakın eseri bir araya getiriyor Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Marcel Duchamp, Marie Laurencin, Fernand Léger, Tamara de Lempicka, Amedeo Modigliani, Chana Orloff, Pablo Picasso, Marie Vassilieff Ve bircok digerleri. Ayrıca Paul Poiret ve Jeanne Lanvin'in kıyafet tasarımları, Cartier'in takıları, Le Bourget'teki Musée de l'Air et de l'Espace'den bir uçak ve hatta Mulhouse'daki Musée National de l'Automobile'den ödünç alınan bir araba da bulunuyor. . Moda, film, fotoğraf, resim, heykel ve çizimin yanı sıra dans, tasarım, mimari ve endüstri aracılığıyla bu sergi, 1905-1925 döneminin zengin yaratıcılığını sergiliyor.
Hem kronolojik hem de tematik olarak düzenlenen sergi, özgünlüğünü ağırlıklı olarak odaklandığı coğrafi bölgeden, yani Montmartre ve Montparnasse bölgelerinin ortasında yer alan Champs Élysées'den alıyor. Place de la Concorde'dan Arc de Triomphe'ye ve Esplanade des Invalides'e kadar uzanan bu bölge, Petit ve Grand Palais'in yanı sıra Théâtre des Champs-Élysées ve rue de la Boétie'yi de içeriyor. Bu mahalle Modern yaşamın gerçek bir beşiği ve dayanak noktasıydı. O zamanlar Grand Palais, her yıl Salon d'Automne ve Salon des Indépendants'ta en son sanatsal yaratımlara ev sahipliği yapıyordu; burada halk, diğerlerinin yanı sıra Gümrük Şefi Rousseau, Henri Matisse ve Kees van Dongen'in eserlerini keşfedebiliyordu. Birinci Dünya Savaşı sırasında, Petit Palais önemli bir vatansever rol oynadı ve çatışma sırasında hasar gören sanat eserlerinin yanı sıra Mimi Gare'nin Pinson kokartını (üç renkli kokart) sergiledi. 1925 yılında geleneksel, Art Deco ve uluslararası avangart üretimlerin heyecan verici bir karışımını sergileyen Uluslararası Modern Dekoratif ve Endüstriyel Sanatlar Sergisine ev sahipliği yaptı. Büyük moda tasarımcısı Paul Poiret, birkaç adım ötede, o zamanlar Avenue d'Antin olarak adlandırılan, şimdiki Franklin Roosevelt Bulvarı olan yerde, 1909'da gösterişli bir özel eve taşındı. Tasarımcının birbiriyle uyumlu kıyafet ve aksesuarlar yarattığı "Bin İkinci Gece" 1911'de burada düzenlendi. Villası aynı zamanda bulunduğu Galerie Barbazanges'e de ev sahipliği yapıyordu. Picasso Avignonlu Genç Hanımlar ilk kez 1916'da sergilendi. İspanyol sanatçı, eşi Olga ile birlikte yakınlardaki Rue de la Boétie'de yaşıyordu. Sergi aynı zamanda evlerinin iç mekanlarına da ışık tutarak çiftin özel hayatına eşi benzeri görülmemiş bir bakış sunuyor.
Pablo Picasso, Olga'nın koltuktaki portresi, bahar 1918, Paris, Ulusal Picasso Müzesi © Picasso Estate – Telif hakkı fotoğrafı © RMNGrand Palais (Musée National Picasso-Paris) / Mathieu Rabeau
Savaştan sonra Kléber Bulvarı'ndaki Galerie Au Sans Pareil kapılarını Dadaist ve Sürrealist sanata açtı.
Avenue Montaigne'de 1913'te açılan Théâtre des Champs-Élysées, 1924'e kadar önce Rus, ardından İsveçli bale topluluklarının Relâche ve The Creation of the World gibi eserleriyle bale yapımlarına ev sahipliği yaptı. 1925'te Paris'e yeni gelen Josephine Baker, Revue Nègre ile orada bir sansasyon yarattı.. 1922'de rue Boissy d'Anglas'ta açılan ve Jean Cocteau'nun başkentin sosyetesinin çoğunu çektiği Le Boeuf sur le Toit gibi kabarelere sık sık katıldı.
“Modern Paris”in bu tarihine çok sayıda “kaza” ve dramatik olaylar damgasını vurmuştur.
Sanat yaşamını noktalayan skandallara burada değiniliyor: Braque ve Picasso'nun "canavar kafesi" (cage aux fauves) ve "Kubizm"inden, yapımcılığını üstlendiği Bahar Ayini'ndeki faun rolündeki son derece erotik Nijinsky'ye kadar. 1913 yılında Rus Balesi'nde, Cocteau'nun savaş sırasında yarattığı Parade balesinde, Picasso'nun tasarladığı kostüm kostümleriyle, bunlardan bir kısmını burada görebilirsiniz. Modernite, birçoğu bazı sanatçıların kutsanmasının temel aşamaları haline gelen tüm bu skandalları özümsemiştir. Modernite aynı zamanda teknoloji ve endüstri alanlarındaki ilerlemeyi de içeriyordu. Grand Palais'teki ticaret fuarlarının da eklendiği bisikletlerin, otomobillerin ve uçakların gelişmesiyle hız çok önemliydi. Bir uçağın ve bir Peugeot otomobilinin yer aldığı bu sergi, bu tür fuarların sanatçılar arasındaki popülerliğini gösteriyor. Marcel Duchamp ve Robert Delaunay çalışmaları üzerinde kalıcı bir etkiye sahiptiler. Savaş aynı zamanda fotoğrafların basına yansıdığını da gördü. Sinemanın, makinelerin ve hızın gelişimi, toplumu ve Paris'i, 1924'te Fernand Léger'in Ballet Mécanique'inde Théâtre des ChampsÉlysées'de sunulana benzer bir kentsel gösteriye dönüştürdü.
Sergide dönemin kadınlarının rolü vurgulanıyor
1905'ten 1925'e kadar Fransız toplumu dramatik toplumsal ayaklanmalar yaşadı. Kadınlar korseyi ortadan kaldırarak daha büyük bir özgürlük duygusunun tadını çıkardılar. Sanatçılar comve Marie Laurencin, Sonia Delaunay, Jacqueline Marval, Marie Vassilieff ve Tamara de Lempicka avangardda önemli bir yer tutuyorlardı. Kadının güçlenmesinin sembolü olan sineklik figürü, 1922 yılında Victor Margueritte'in romanında ölümsüzleştirildi. Kısa boyu ve ince beliyle, Josephine Baker o özgürlüğün vücut bulmuş haliydi. Amerika Birleşik Devletleri'ndeki St. Louis'den çift ırklı bir kadın, çocukluğunda korkunç bir ırksal isyan yaşadı ve Fransa'ya vardığında, herkes gibi Champs-Élysées'deki bir kafede servis edilme olasılığına hayret etti.
Kees Van Dongen, Josephine Baker, 1925, özel koleksiyon © AKG görselleri © ADAGP, Paris 2023.
Josephine Baker: Paris onun şehri, Fransa ise benimsediği ülke oldu
Josephine Baker o, Fransız toplumunda büyüyen çok kültürlü hareketin sadece bir figürüydü. Örneğin, Batı Hint kökenli ünlü bir sanatçının model aldığı Chalice Aïcha, Félix Vallotton'un eserlerinde ölümsüzleştirildi. Rue Blomet'teki balo salonu, Biguine (Martiniquan tarzı) müziği için çok popüler bir mekandı. Yeraltı sanat ortamından elit sosyal çevrelere kadar, Max Jacob ve Gertrude Stein gibi tanınmış isimler köprüler kurmaya çalıştılar: Yoksul sanatçılar Montparnasse'nin zenginleriyle yan yana durdular ve aralarında daha şanslı olanlarla cömertlerin dikkatini çektiler. Chaïm Soutine veya Amerikalı milyarder Alberto Barnes gibi patronlar. Her yerden sanatçılar ve turistler için bir yol gösterici: Doğu Avrupa, Brezilya vb. Amerika Birleşik Devletleri ve Rusya: Paris gerçekten “dünyanın uluslararası başkentiydi”. Orada Philippe Pumain tarafından tasarlanan senaryo tasarımıRené Clair, Fernand Léger ve Charlie Chaplin'in filmlerinden oluşan bir seçkiyle noktalanan bu büyüleyici çağ, ziyaretçileri içine çekiyor.
