pay

Marina Abramović, 23 Eylül'de Londra'daki Kraliyet Sanat Akademisi'nde

Royl Academy of Arts, 23 Eylül 2023'ten 1 Ocak 2024'e kadar çeşitli odalarda Marina Abramović'in kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor.

Marina Abramović, 23 Eylül'de Londra'daki Kraliyet Sanat Akademisi'nde

Bu sonbaharda, Kraliyet Sanat Akademisi of London, uluslararası üne sahip Sırp performans sanatçısı ve Fahri Kraliyet Akademisyeninin çalışmalarının Birleşik Krallık'taki ilk büyük solo anketini sunacak, Marina Abramović (1946 doğumlu). Sanatçı ile yakın işbirliği içinde düzenlenen sergi, fotoğraf, video, obje ve enstalasyonlarla sanatçının sıra dışı pratiğine genel bir bakış sunacak. Ayrıca sergi salonlarında canlı olarak gerçekleştirilecek olan Abramović'in ufuk açıcı performanslarından dördü de yer alacak.

Aslen Belgrad Güzel Sanatlar Akademisi'nde ressam olarak eğitim alan Marina Abramović, 70'lerin başında performansa yöneldi ve pratiğinin ayırt edici özelliklerini belirledi: günlük eylemler
tekrar ve direnç yoluyla ritüelleştirildi. İşinde canlı bedeni kullanma konusunda öncüdür ve bunu fiziksel ve zihinsel toleransının sınırlarını sürekli test ederek yapmıştır. Abramović, kişisel ve sosyal, kavramsal ve varoluşsal, fiziksel ve ruhsal arasındaki bir boşlukta gezinerek bunu yapmaya devam etti.

1975'ten 1988'e kadar Abramović, o zamanki ortağı Alman sanatçı Ulay ile birlikte çalışarak eril ve dişil ikilikleri keşfetti.

1989'da solo performanslara geri dönen sanatçı, performatif nesnelerin yaratılması, kamera önü performansı ve katılımcı izleyicilerle sürekli olarak sınırları zorladı.

Sergi Halkın Katılımıyla Açılacak, Abramović'in izleyicisiyle ünlü bir şekilde doğrudan ilişki kurduğu iki çalışmasıyla: Rhythm 0, 1975'in radikal fiziksel etkileşiminden The Artist is Present, 2010'un durgunluğuna kadar. 45 yıl arayla düzenlenen iki çalışma, onun pratiğinin gelişimini kapsıyor. Ardından, Komünist Beden, Abramović'in eski Yugoslavya'daki kökenlerini ve komünist ideallerin nasıl yaşadığını, toplumsal olarak yaşadığını ve pratiğini kişisel olarak nasıl bilgilendirdiğini ön plana çıkaracak. Burada sunulan eserler arasında Rhythm 5, 1974 (London, Lisson Gallery) ve The Hero, 2001 yer alacak. Sanatçı, Balkan zihnini dramatik ifade ve duygu aşırılıkları olarak tanımladığı şeylere atıfta bulunarak “barok” olarak tanımlamıştır. Ayrıca 1997'ların Balkan savaşlarıyla ilgili bir çalışma olan Balkan Baroque, 90 de yer alacak.

Body Limits, sanatçının video ve fotoğraf yoluyla sunulan önemli erken dönem performanslarını bir araya getirecek.

Bazıları vücudunun kullanımına ve fiziksel dayanıklılığına odaklanırken, diğerleri dönüştürücü özgürleşme arayışını temsil ediyor. Burada Abramović'in Ulay'la yaptığı, insan ilişkilerinin yoğun bir araştırması ve Imponderabilia, 1977'nin yeniden yorumlanması yer alacak. Bir sonraki bölüm,
Absence of the Body, Abramović ve Ulay'ın ilişkisinin sona ermesine odaklanacak ve başrolde The
Aşıklar, Çin Seddi Yürüyüşü, 1988, sanatçıların Çin Seddi'ni zıt uçlardan 90 gün boyunca yürüdükleri, ayrı yollarına gitmeden önce kısa bir süre buluştukları ritüelleştirilmiş bir ayrılık. Çin Seddi Yürüyüşü sırasında sanatçı, dünyanın enerji hatlarının üzerine inşa edildiği duvarın mitolojisinden ve Çin ve Tibet tıbbı çalışmalarından büyülendi. Bu, Marina Abramović'in akan doğanın enerjisini şekillendirmeye çalıştığı Doğadan Enerji'de sergilenen bir dizi Geçici Nesne'nin ortaya çıkmasına neden oldu. Nesnelerin yüzeyleri, zamanla gövdelerin geçişine tanıklık ederek, kullanılarak düzleştirilir.

Buradaki çalışmalar, Tibetli rahiplerin ölülerin yanında uyuma uygulamalarından ilham alan İskeletli Çıplak (2002) ve Slav ikonalarının dilinde atıfta bulunulan İyi ve Kötü (2020) filmlerinin yeniden yorumlanmasını içerecek.

Abramović için sanat yapmak bir yaşam biçimi ve bedenini aracı olarak kullanarak hayatını tam anlamıyla işiyle yaşadı.

Marina Abramović, farklı kültürlerden edindiği deneyimler aracılığıyla, direnişin nasıl bir inanç eylemine, kişinin fiziksel sınırlarını aşan bir aşkınlığa doğru araçlar olarak hareket ettiğiyle ilgilendi. Bed for Aphrodite and her Lovers (1990) ve Luminosity'nin yeniden yorumlanması (1997) gibi buradaki çalışmalar giderek daha kararlı olacak ve kadınsı maneviyatı şekillendirecek. Sergi, Okyanus Manzaralı Ev (2002)'nin yeniden performansıyla sona erecek. Prömiyer infazının ardından sanatçı, New York'taki Sean Kelly Gallery'de sadece üç mekandan oluşan bir evde 12 gün aralıksız yaşadı.

Marina Abramoviç kimdir? Bio

Yoruma