Портфолио художников: Джанфранко Баручелло, разносторонний нонконформист.

Родился в Ливорно в 1924 году и в настоящее время живет и работает между Римом и Парижем. После учебы в Риме он получил степень юриста и около десяти лет работал в Биомедицинском обществе, созданной им химико-биологической исследовательской и производственной компании.

NВ 1959 году он начал полностью посвящать себя обширной художественной деятельности, где с картинами Больше треков (белые холсты, пересекаемые путаницей черных линий) и ряд объектов, собранных из найденных материалов (в том числе Кладбища мнений, 1962) со склонностью к современному реализму, намечаются начала его исследований.

С 1962 года пишет большие полотна, в котором он развивает первый словарь образов (враждебная сущность, ошибочная энергия, восприятие и т. д.): белые поверхности, пересеченные несколькими следами или нечеткими формами, знаки, сделанные с помощью подушечки с красным свинцом. Он очарован французской культурой.

В 1963 году он встретил Марселя Дюшана: «Я сделал все, чтобы познакомиться с ним, — говорит артист. «Коллега говорит мне, что Дюшан в Милане, я сажусь в самолет и присоединяюсь к нему в ресторане. Это был 1963 год, и Дюшан не был так знаменит. Но я - рассказ Барукчелло продолжается - прочитав сборник его сочинений Маршан дю Сел который дал мне Себастьян Матта, я был глубоко впечатлен. Я стеснялся и заставлял себя. «Извините, что беспокою вас, я итальянский художник, и я хотел бы с вами познакомиться». Передо мной был щедрый человек, доступный, внимательный прежде всего к тем, кто делал его же работу и играл с ним в шахматы. У меня сразу сложилось впечатление, что я нашел близкого родственника. У меня есть фотография, на которой он редактирует мои картины в галерее, и кадр из фильма Уорхола, где он сидит перед моей работой. Это была дружба, состоящая из многих мыслей и многих речей. Но больше всего я ему обязан, — признается Барукчелло, — за то, что он дал мне решимость поддерживать свой собственный язык, даже когда его трудно навязать».

в 1964 в Нью-Йорке он встретил Джона Кейджа и соприкоснуться с поп-артом и американским абстрактным экспрессионизмом. Но посещаемость, внимание к международному авангарду едва ли затрагивает его исследования, и тогда, как всегда на протяжении всей его карьеры, он идет прямо своей дорогой. В 1963 году, в год выхода его первого фильма, Нулевой градус ландшафта, его первая персональная выставка проходит в Galleria La Tartaruga в Риме: миниатюрная картина на больших белых поверхностях, состоящая из знаков, букв, рисунков, с отсылками к символам потребительского и телевизионного общества. Он знает Марио Шифано, он начал свое сотрудничество с галереей Schwarz в Милане, а в 1964 году представил свою первую персональную выставку в галерее Cordier & Ekstrom в Нью-Йорке. Это годы первого плексигласа, работ, состоящих из различных слоев плексигласа, наложенных на картонную или металлическую основу, и первых открываемых деревянных предметов, окрашенных и нарисованных внутри. Начать работу в Неопределенная проверка, фильм в сотрудничестве с Альберто Грифи. В период с 1965 по 1968 год он также посвятил себя другой творческой деятельности, например изданию книг.

В 1967 году начинается пробный эксперимент по потере качества (использование ксерокопии изначально фотокопии, и уменьшение изображения, например с экрана телевизора). В начале 70-х он экспериментировал с электронными изображениями; он создает объекты-ассамбляжи наподобие витринных ящиков, в которых одновременно используются разные элементы, от найденных предметов до вырезок.

В 1973 году он переехал в сельскую местность и организовал операцию Агрикола Корнелия СпА, ферма (на земле, купленной на Виа ди Санта Корнелия, в предместье Рима) «с общественной целью возделывания земли». Компания также возделывает соседние земли, являясь жертвой строительных спекуляций, придавая этой деятельности эстетическую, политическую и художественную ценность. В эти годы он занимается работами на темы дома и быта, модели домов, планы комнат начинают заселять его алюминиевые фигуры, рисунки и предметы.

В 1998 году был основан Фонд Баручелло., основанный в бывшем архивном доме-студии Баручелло, на римских холмах на улице Виа ди С. Корнелия, с намерением проводить исследования в области современного искусства.

деятельность выставка

В 1962 году он впервые выставился в Нью-Йорке на групповой выставке «Новые реалисты» (Сиднейская галерея Дженис). В 1963 г. выставлялся в Риме в галерее La Tartaruga (тексты в каталоге А. Жуффруа и М. Боникатти), а в 1964 г. в галерее Cordier & Ekstrom в Нью-Йорке. По случаю второй персональной выставки в той же галерее в Нью-Йорке текст Итало Кальвинаили публикуется в каталоге.

В эти годы он создал свой первый плексиглас, картины, составленные из различных слоев плексигласа, наложенных на картонную или металлическую основу. Его первый фильм под названием «Нулевой градус пейзажа» датируется 1963 годом. Начало работы над фильмом также относится к 1964 году: Verifica incerta (представлена ​​в период с 1964 по 1965 год на конференции Группы 63 в Палермо, в Париже, в Нью-Йорке).. С 1965 до середины XNUMX-х годов он сотрудничал с галереей Schwarz в Милане. В 1967 году проходит персональная выставка в Париже, в галерее Ивонн Ламбер, сопровождаемая текстом Эдоардо Сангинети.

Первые эксперименты с электронным видеоизображением относятся к самому началу XNUMX-х годов. Также он начинает создавать объекты-сборки в виде витрин-коробов, в которых элементыразные, сделанные или найденные. С 1973 года он уехал жить в сельскую местность и основал Agricola Cornelia SpA, постоянную компанию, которая имела «социальную цель обработки земли». В 1979 г. парижское издательство Galilée опубликовало книгу Баручелло L'altra casa (с предисловием Ж. Ф. Лиотара). Затем тема дома возвращается в отражении на ковровом пространстве и поверхности сада. Его участие с личной комнатой в XLIII Международной художественной выставке La Biennale di Venezia датируется 1988 годом, куратором которой был Джованни Каранденте.

В следующем году он участвует в выставке Итальянские художники против апартеида; опубликовать снова Если так много дает мне так много (1990). В 1990 году принял участие в групповом шоу хиазм в галерее Борнхольта в Лондоне с Пистолетто, Паолини и Каталано; снова на Венецианской биеннале и на Римской квадриеннале (Рим 60-х. Помимо живописи, куратор Маурицио Кальвеси). Есть множество видео, снятых в 90-е годы. В период с 2006 по 2007 год он снял фильм-расследование в тюрьмах Лацио: «Еще один день, еще день, еще день. Его непрекращающаяся выставочная деятельность продолжается в быстром темпе с личным и групповым участием в Италии и Европе: Galerie Meert Rihoux, Брюссель (2004); Гражданская галерея, Поп-арт Италия 1958-1968 гг., Модена, Галерея Хазенклевер, Мюнхен (2005); МАКРОСЫ, Коллекция: избранные произведения, Рим (2006 г.); Современный музей, Время и место: Милан – Турин, Стокгольм (2008 г.); Галерея Михаэля Янссена, Берлин (2009 г.); мostra Italics (Палаццо Грасси, Венеция; Музей современного искусства, Чикаго), куратор Франческо Бонами «008-2009».

В период с конца 2011 по начало 2012 года под кураторством Акилле Бонито Олива антологическая выставка была представлена ​​в Национальной галерее современного искусства в Риме. Определенные идеи. В том же году он участвует в Documenta Kassel. В 2013 году это приглашен на 55-ю Международную художественную выставку Венецианской биеннале в рамках выставочного проекта «Наоборот» для Итальянского павильона, курируемого Бартоломео Пьетромарки, и на выставке Массимилиано Джиони на Энциклопедический дворец. В торговом центре Mart в Роверето только что завершилась крупная выставка, посвященная Барукчелло. Работы Баручелло можно найти в главных музеях и кино-видеотеках по всему миру. И они вошли в важные государственные и частные, итальянские и международные коллекции.

Mercato in быстро повышение (еще есть куда расти)

Слишком долго игнорировались, если не игнорировались рынком, котировки Барукчелло, бесспорно, один из самых важных и значимых итальянских художников второй половины ХХ века, с 2014 года они начали постоянный рост, постепенно достигая отличных результатов.

Начало положительной тенденции начинается с приглашений на Documenta Kassel (2012 г.) и Венецианскую биеннале (2013 г.) и закрепляется партнерством с миланской галереей Массимо де Карло (одного из самых влиятельных итальянских галеристов), которое приносит его работа во всех основных международных мероприятиях, посвященных современному искусству (на нью-йоркской ярмарке он даже посвящает ему весь стенд). Более 400 его проходов с XNUMX года по сегодняшний день на аукционе. в разных видах, со средним процентом продаж около 75%, что значительно превышает 85%, если говорить о последних нескольких годах, и оборот в 2018 году, которому суждено превысить 570 2016 долларов XNUMX года, учитывая, что — согласно Артпрайс — в сентябре, первый больших осенних аукционов, он уже достиг отметки в 400 XNUMX долларов.

Растущая интернационализация его рынка (работы Баручелло успешно продаются на аукционах Christie's и Sotheby's в Лондоне и Нью-Йорке); Работа многочисленных Итальянские и международные галереи (Il Ponte di Firenze недавно посвятил ему выставку и проводит его внутрь все ярмарки, в которых она участвует), растущий интерес коллекционеров и следующий выпуск общего каталога, находящегося на продвинутой стадии разработки, безусловно, будет способствовать закреплению нынешнего успеха этого великого художника, чье будущее ещеoра все писать.

Галерея: Массимо Де Карло из Милана è свою справочную галерею, но работы художника также можно приобрестии по крайней Мост Флоренции и основные туннели итальянский и международный.

цены: в галерее, per acquistare образец красивый дизайн на оргстеклена холсте и бумаге необходиморио инвестиции в пределах от 2От 0 до более чем 50 60 евро — это зависит от техники, размера и, прежде всего, года изготовления (исторические произведения XNUMX-х годов пользуются большим спросом у коллекционеров) и качества работы. Дляи коробочки-сборки и изысканные миниатюрные музеи нужно на 20-30% больше . Для больших работ и установок многие могут быть превышеныстрашно даже 150 тысяч евро.

Топовое цена in это: Что, если мы возьмем тридцать художников…,эмаль на холсте, выполненная художником в 1977 Картина размером 180 × 180 см была продана на аукционе Christie's в Лондоне за 78.085 2016 евро (включая гонорары) в октябре XNUMX года. Более чем в два раза превышает эстимейт.

изображение на обложке:

Джанфранко Барукчелло, Le degrè zero de la vertu, 1966 год. Частная коллекция, к. Эцио Гости