Desene pe fotografie și sculpturi figurative sculptate în plută și polistiren, realizate cu materiale reziduale și lut, sau turnate în bronz, cu care Bhabha explorează tensiunile dintre timp, memorie și dezrădăcinare. Între science fiction, vestigii arheologice, ruine romane și utopie postbelică, artistul transformă figura umană în toteme rânjitoare, figuri tulburătoare și sinistre amuzante în același timp. Compania este parțial inspirată de „Loteria din Babilon” (1941), o nuvelă de Jorge Luis Borges în care o societate imaginară este copleșită de sistemul unei loterie care distribuie recompense și pedepse și în care Compania, un organism inexistent care decide destinele oamenilor.
Desenele fotografice amintesc de aceste personaje, care par să provină dintr-un tărâm futurist îndepărtat, precum și dintr-o civilizație pierdută. Siluetele în picioare sunt sculptate din grămezi de plută întunecată, emanând un miros acru de pământ, iar opusul său tehnic, spumă de polistiren. Aceste materiale, cu un aspect dur și compact, cum ar fi pietrele erodate și marmura proaspăt extrase, sunt de fapt ușoare și moi și îi permit lui Bhabha să sculpteze rapid și spontan, fără finisare.
Fețele sculpturilor Bhabha sunt ca niște măști maiestuoase și tulburătoare. Pictat în tonuri pastelate — albastru deschis, mov, roz și verde — amintesc de graffiti, în care murdăria urbană se amestecă cu intervenţii picturale viu colorate. Cu trăsăturile lor nebunești de desene animate, sculpturile Bhabha aproape par să tachineze și să avertizeze deopotrivă.
Bhabha a susținut de mult timp că lumea este o apocalipsă, creată atât de om, cât și de natură: sculpturile lui jefuite par a fi martorii unei anumite catastrofe cărora au reușit să supraviețuiască pentru a-și spune povestea.
Ca un faraon tronat sau un cyborg lovit de o grindină de schije, o siluetă așezată este făcută cu lut gălbui comprimat în plasă de sârmă, cioburi de polistiren pete, oase de câine de jucărie și scaune ruginite provenite din Karachi, locul de naștere al lui Bhabha, prins. într-un foc încrucișat de conflicte interne și internaționale.În desenele de mare format ale lui Bhabha, figuri umane și non-umane locuiesc în spațiul împărtășit de fotografie, colaj și gesturi picturale: fețele lor eterogene și formele indistincte par să bântuie peisajele, străzile orașului și arhitectura. site-uri. Într-una dintre acestea, un arc albastru și bej interferează cu o fotografie pe care Bhabha a făcut-o la Roma, la Muzeele Capitoline, a unei statui antice a unui câine, cu două kouroi alb se profilează în fundal.Cu ocazia expoziţiei, Galeria Națională de Artă Modernă și Contemporană din Roma îl găzduiește pe artista în conversație cu Cristiana Perrella, directorul Centrului de Artă Contemporană Luici Pecci din Prato, pe 18 septembrie, la ora 18.00. Conversația, deschisă publicului, va avea loc în limba engleză.
Huma Bhabha s-a născut în 1962 în Karachi, Pakistan, trăiește și lucrează în Poughkeepsie, New York. Lucrările sale sunt incluse în colecțiile Muzeului de Artă Modernă, New York; Muzeul Metropolitan de Artă, New York; Muzeul Whitney de Artă Americană, New York; Muzeul de Artă Bronx, New York; Muzeul Hammer, Los Angeles; Muzeul de Arte Frumoase, Houston; Centrul Pompidou, Paris; Colecția Maramotti, Reggio Emilia, Italia; și Galeria de Artă din New South Wales, Sydney. Printre cele mai recente expoziții instituționale se numără Huma Bhabha, Aspen Art Museum, CO (2011–12); Jucători,Colecția Maramotti, Reggio Emilia, Italia (2012); Povești nefirești, MoMA PS1, New York (2012–13); Venim in pace, Roof Garden Commission, Metropolitan Museum of Art, New York (2018); Alte forme de viață, Contemporary Austin, TX (2018–19); Și Ei locuiesc, Institutul de Artă Contemporană, Boston (2019). Bhabha a participat la expoziții Proximitate intensă, Trienala, Paris (2012); Toate viitorurile lumii, a 56-a Bienala de la Veneția (2015); și la a 57-a ediție a Carnegie International, Carnegie Museum of Art, Pittsburgh, PA (2018).#HumaBhabha
Imagine de copertă: Huma Bhabha, Dincolo de râu, 2019 – Plută, polistiren, bară de armătură, lemn, acril și ulei, 103 × 37 × 30 inchi (261.6 × 94 × 76.2 cm) © Huma Bhabha. Foto: Rob McKeever
