Judecata autorului: 2/5
Aventurile celei mai faimoase marionete din lume create de Mastro Geppetto si care si-a dorit sa devina copil: intre Mancatorul de Foc, Greierul Vorbitor, Pisica si Vulpea, Lampwick si toate celelalte personaje care l-au facut unul dintre cele mai povestiri populare pentru copii din lume. Hai sa vorbim despre Pinocchio de Matteo Garrone, abia lansat în cinematografe și intenționat să fie unul dintre filmele de Crăciun. Sunt puține de spus despre poveste: este ușor de imaginat că aproape toți am avut de-a face cu păpușa cu nasul lung când spunea minciuni.
I se întâmplă tot felul de lucruri: fuge de acasă, nu vrea să meargă la școală, se alătură unui teatru de alte păpuși care, spre deosebire de el, au firul care le leagă și le comandă, este jefuit de pisica si vulpe, închis, înghițit de o balenă, salvat de zâna cu părul albastru, transformat în măgar și, în cele din urmă, de aceeași zână, transformat într-un copil adevărat care îl va îmbrățișa din nou pe Geppetto și au trăit împreună fericiți până la urmă.
Am avut norocul să vedem filmul în compania unei nepoate de 9 ani care, în direct, a putut să-și exprime emoțiile pe care le simțea și căreia, la finalul proiecției, am întrebat-o dacă îi place. : da, dar nu prea mare entuziasm. Ei bine, privirea fetiței în fața acestei întrebări exprima perfect calibrul filmului lui Garrone. O operă care nu a stârnit emoții, fără poezie, fără imaginație și fără magie.
Mai intai personajele: Mastro Geppetto este Roberto Benigni care nu părea să fie cel mai bun, fie doar pentru că l-am văzut deja în același film cu Pinocchio pe care l-a regizat, unde a jucat rolul invers. Machiajul de scenă a mascat bine un rol care poate este obosit până acum și pur și simplu nu-i poate da lui Geppetto greutatea pe care o merită. Apoi copilul/marioneta: cu toată simpatia pentru tinerii actori, dar unii sunt buni alții mai puțin și în acest caz i s-a părut deosebit de incomod și cu un ton dialectic ușor enervant în unele momente.
Și așa mai departe pentru celelalte personaje minore. Dar este evident că, ca de obicei, problema este cine îi dirijează pe actori, a celor care scriu textele, a celor care au în minte un mod de a nara cu imagini capabile să atingă inima, mintea, imaginația. Deși totul era cunoscut și luat de la sine înțeles până la detalii de cei care, acum adulți, își mai amintesc de povestea lui Pinocchio, era legitim să ne așteptăm la ceva mai mult și mai bun decât ceea ce am văzut deja.
De altfel, nu trebuie să uităm în primul rând ceea ce, după părerea noastră, este o capodopera a lui Luigi Comencini difuzată pe ecranele televiziunii Rai în șase episoade în 1972 (repetată zece ani mai târziu) cu actori de calibrul lui Nino Manfredi (Geppetto), Gina Lollobrigida (zâna), Franco Franchi și Ciccio Ingrassia (pisica și vulpea). Orice comparație este de neconceput: realizat în alb-negru, cu efecte speciale ale vremii și produs pentru un public de televiziune.
Dar diferența substanțială, în măsura în care memoria ne mai ajută, este în așteptarea și în emoțiile care au fost trezite. Ulterior, în 2002, Roberto Benigni regizează și scrie scenariul (cu participarea prestigioasa a lui Vincenzo Cerami) a celei mai cunoscute editii de film si realizeaza ceea ce este considerat unul dintre cele mai scumpe filme din istoria cinematografiei italiene fara sa aiba apoi succesul sperat (nici nu a reusit sa fie nominalizat). pentru un Oscar).
Acest Pinocchio este fragil în povestea umană, în metafora existenței indivizilor pe acest pământ, chiar dacă sunt „făcuți din lemn”, granița dintre bine și rău, frumos și urât, bine și rău nu este evidențiată și În la final, toate seamănă puțin. Collodi, autorul adevăratului Pinocchio, ne-a spus o altă poveste care Garrone, atent și la mahalalele sentimentelor (amintește-ți doar de Gomorrah și Dogman), în acest caz nu părea capabil să o facă cu aceeași îndemânare.
Păcat. Am ratat o ocazie bună de a trece în revistă păpușa cu nasul lung, care ar putea spune încă multe noi, actuale și utile pentru această țară.
