ट्यूरिन बुक फेयर, डी चिरिको के साथ एक मुलाकात

रविवार 19 मई, दोपहर 14.30 बजे, ट्यूरिन बुक फेयर, स्पैज़ियो सेंट'एनसेल्मो में, जियोर्जियो डी चिरिको पुस्तक की प्रस्तुति होगी। पवित्र कार्यों की सूची रायसन। 

क्यूरेटर भाग लेंगे Giovanni Gazzaneo और ऐलेना पोंटिगिया, द्वारा पार्श्वभाग पॉल पिकोज़ा, जियोर्जियो और ईसा डी चिरिको फाउंडेशन के अध्यक्ष, एंड्रिया डैल'आस्टा, मिलान में सैन फेडेल सांस्कृतिक केंद्र के निदेशक, फियोरेला मिनर्विनो, कला आलोचना, ई डेविड रोंडोनी, कवि।

पुस्तक, परिचय के साथ लोरेंजो ओरनाघी और कार्डिनल की जियानफ्रेंको रावसी, दो संपादकों, पाओलो पिकोज़ा और पिएरांगेलो सेक्वेरी के निबंध शामिल हैं और एक सौ पचास से अधिक कार्यों के सल्वातोर वैकांति द्वारा संपादित सूचीकरण, जिनमें से कई अप्रकाशित हैं या शायद ही कभी प्रकाशित होते हैं और पहली बार कला के क्षेत्र में काम करता है एक साथ लाता है पवित्र द्वारा बनाया गया पेंटर ऑप्टिमस (वोलोस, 1888 - रोम, 1978), इस प्रकार उनके उत्पादन के कम ज्ञात पहलुओं में से एक की जांच कर रहा है।

वॉल्यूम श्रृंखला का उद्घाटन करता है पवित्र बीसवीं सदी, क्रोसेविया फाउंडेशन द्वारा परिकल्पित और प्रचारित, जिसका उद्देश्य यह दिखाना है कि कैसे महान स्वामी - इस तथ्य के बावजूद कि पवित्र विषय मैनुअल में गायब हो गए हैं - ने समकालीन दुनिया में भी भगवान और मनुष्य के बीच संबंधों की जांच करना जारी रखा है।

XNUMX के दशक के अंत से और XNUMX और XNUMX के दशक के धार्मिक विषयों के कार्यों में अधिक बार निर्मित डी चिरिको, तत्वमीमांसा के जनक, जो इस बात की गवाही देते हैं कि कैसे कलाकार के काव्य और दार्शनिक ब्रह्मांड को जटिल शोध के साथ एक आकर्षक शोध के साथ गहराई से नवीनीकृत किया गया था। और समस्याग्रस्त परिणाम।

पेश किए गए प्रतिबिंब इस बात को उजागर करने का इरादा रखते हैं कि कैसे, द्वितीय विश्व युद्ध के संयोजन के साथ, दिव्य रहस्य की ओर एक उद्घाटन हुआ, जिसने तत्वमीमांसा के वर्षों में मास्टर द्वारा प्रस्तावित अस्तित्वगत अवधारणा को संशोधित किया - जब उनका मानना ​​​​था कि पूरी दुनिया का क्षेत्र था "बकवास" - और जिसका सैद्धांतिक लेखन और कला के कार्यों दोनों में अनुवाद किया गया है जो आश्चर्यचकित करना जानता है, सर्वनाश से शुरू होता है, जिसकी तालिकाएँ 1940 के दशक के उत्तरार्ध में बनाई गई थीं।

कार्डिनल लिखता है जियानफ्रेंको रावसी: "माइकलएंजेलो द्वारा प्रसिद्ध टोंडो डोनी की अधूरी प्रति, उफीजी में रखी गई, आज भी उनके स्टूडियो में चित्रफलक पर रखी गई है। पहले से ही 1921 में, डी चिरिको ने बड़े सम्मान के साथ, इस पवित्र परिवार के साथ खुद का सामना किया, "व्याख्या करने और कॉपी करने के लिए सबसे कठिन पेंटिंग", जैसा कि उन्होंने स्वीकार किया। अपने अस्तित्व की सांझ तक पहुँचने के बाद, पिक्टर ऑप्टिमस ने एक धार्मिक विषय और ऐसे उत्कृष्ट कलाकार के लिए वंदना करने का यह चरम प्रयास किया था, और आदर्श रूप से केवल वर्जिन माँ के चेहरे को रंग से भरने के बाद उसका हाथ रुक गया था। यह एक लंबे कलात्मक यात्रा कार्यक्रम के लिए प्रतीकात्मक मुहर थी, जिसने निश्चित रूप से महान बाइबिल कथाओं के पैनोरमा के बीच, आत्मा के उच्च ऊंचाई वाले रास्तों के साथ, "तत्वमीमांसा से परे" को आगे बढ़ाते हुए, पवित्र को अनदेखा नहीं किया था।

 "कोई नहीं - ऐलेना पोंटिगिया को रेखांकित करता है - कम से कम आधा सहस्राब्दी के लिए, डी चिरिको के रूप में इतना छोटा सर्वनाश डिजाइन किया था। और किसी ने भी, शायद, घटनाओं को इतनी शांत शांति के साथ चित्रित नहीं किया था, कुछ हिस्सों में एक बचकानी स्पष्टवादिता के साथ। सबसे रहस्यमय और भयानक पवित्र पुस्तक, पारंपरिक रूप से दुनिया के अंत की भविष्यवाणी के रूप में व्याख्या की गई है (हालांकि वास्तव में यह मनुष्य के दर्दनाक इतिहास पर उसकी गूढ़ नियति की तुलना में अधिक ध्यान है और न्यू जेरूसलम की चकाचौंध रोशनी और विजय के साथ समाप्त होती है। मेमने का); डी चिरिको में वे एक परी कथा बन जाते हैं, दोनों सहज और सुसंस्कृत, कुछ बिंदुओं में बचपन की एक इंजील भावना के साथ, दूसरों में गंभीर शास्त्रीय लहजे के साथ।

सूची, परिशिष्ट में रिपोर्ट की गई पवित्र कला पर मास्टर द्वारा निबंधों और लेखन के संकलन के लिए धन्यवाद - एक विषय को समझने के लिए आवश्यक है जो आलोचकों द्वारा उपेक्षित है क्योंकि यह कलाकार के लिए प्रासंगिक है - अध्ययन के लिए एक नया और मौलिक योगदान लाता है। पिक्टर ऑप्टिमस का काम। गियोवन्नी गज़ानेओ के लिए: "डी चिरिको बीसवीं शताब्दी के कुछ कलाकारों में से एक थे जिन्होंने मसीह के विरोधाभास को समझ लिया था जो दोनों" मनुष्य के पुत्रों में सबसे सुंदर "(भजन 45,3) औरईसीई होमो "सुन्दरता या रूप" के बिना (यशायाह 53,2:XNUMX)। ईसाई कला में ये दो चेहरे हमेशा मौजूद रहते हैं, जैसा कि बेनेडिक्ट सोलहवें ने कई मौकों पर जोर दिया है: दर्द का चेहरा (जो पिछली शताब्दी ने हमें क्रॉस के संकेत में प्रस्तुत किया था) और महिमा का चेहरा (जो बीसवीं सदी थी) बहुत कम व्यक्त करने में सक्षम), दोनों सुंदर हैं क्योंकि वे सबसे बड़े प्रेम की अभिव्यक्ति हैं, जो जीवन देता है। वहाँ कलवारी पर चढ़ाई और सर्वनाश दो हज़ार साल पुराने इस विरोधाभास की अभिव्यक्तियाँ हैं, फिर भी हमेशा नया होता है, जिसके लिए डी चिरिको रूप और रंग देने में सक्षम थे ”।

हम वॉल्यूम के निबंध से एक अच्छा अंश प्रस्तावित करते हैं "जियोर्जियो डी चिरिको। पवित्र कार्य की तार्किक सूची" (सिल्वाना द्वारा संपादित) "डी चिरिको की कला में धार्मिक, और विशेष रूप से ईसाई विषयों का विश्लेषण करने का अर्थ है सबसे पहले विधि की समस्या प्रस्तुत करना: शीर्षक से जो पता चलता है, उससे परे उसका कौन सा काम वास्तव में एक बाइबिल या इंजील विषय का प्रतिनिधित्व करना चाहता है?

सवाल जितना आसान लगता है उतना है नहीं। पिक्टर ऑप्टिमस, वास्तव में, XNUMX के दशक के अंत में पूरी तरह से ईसाई परंपरा से प्रेरित विषयों को चित्रित करना शुरू कर दिया और XNUMX और XNUMX के दशक में कुछ निरंतरता के साथ खुद को इसके लिए समर्पित कर दिया, बाद के वर्षों में अधिक एपिसोडिक रूप से। यहां तक ​​कि उनके पिछले कुछ चित्रों में पवित्र शास्त्र या शीर्षक में शीर्षक के संदर्भ शामिल हैं पिएटास धार्मिक, लेकिन ये ऐसे कार्य हैं जिनमें अन्य अर्थ होते हैं या स्पष्ट रूप से घोषित विषय की तुलना में अन्य प्रेरणाओं से उत्पन्न होते हैं।

आइए एक उदाहरण लेते हैं, या यों कहें कि सबसे स्पष्ट उदाहरण लेते हैं। 1919 में डी चिरिको ने पेंटिंग की खर्चीला बेटा, एक विषय जिसके लिए उन्होंने 1917 में पहले ही एक चित्र समर्पित कर दिया था और जिसे बाद में वे कई बार वापस करेंगे। हालांकि, ल्यूक द्वारा सुनाई गई दृष्टांत को चित्रित करने के लिए उनका मन नहीं है। या, बेहतर, सुसमाचार पृष्ठ के लिए एक अस्पष्ट संकेत के माध्यम से, सबसे पहले वह अतीत के उदाहरण के लिए, कला के नियमों के लिए, पूर्वजों के शिल्प में वापसी को सिद्ध करना चाहता है। पिता जो अपने बेटे को अपने आलिंगन में वापस स्वागत करता है, वह दृष्टान्त के रूप में भगवान की छवि नहीं है, लेकिन सभी समय के महान स्वामी और अधिक आम तौर पर, जिसे डी चिरिको "ड्राइंग की दिव्य कला" कहते हैं, जिसका नियम यह है अवांट-गार्डे के प्रयोगों और मूर्तिभंजन के बाद वापस लौटना आवश्यक है। यह कोई संयोग नहीं है कि XNUMX के दशक की शुरुआत से पेंटिंग के संस्करणों में पिता के पास एक क्लासिक फिजियोलॉजी है, हालांकि वह डरा हुआ है, जबकि बेटा एक पुतला का रूप धारण करता है।

प्रोग्रामेटिक अर्थों के अलावा जो इसे लगभग काव्यशास्त्र की घोषणा करते हैं, पेंटिंग में कोई भी अलग-अलग संदर्भों को देख सकता है, लेकिन इंजील संदेश के लिए हमेशा बाहरी: आत्मकथात्मक संदर्भ (यात्रा के विषय, वापसी के लिए प्रस्थान और उदासीनता पूरे के माध्यम से चलते हैं) पेंटिंग डी चिरिको, लगभग उनके जीवन की कहानी बन गई, साथ ही विशेषण के बिना जीवन के लिए एक रूपक); दार्शनिक (शरीर, पुतला और मूर्ति के बीच निरंतर संबंध में, अस्तित्व और निर्जीव पदार्थ के बीच, समय बीतने और अनंत काल के बीच); मनोवैज्ञानिक (पिता के साथ संबंध के संकेत में)।

बेशक, कला के एक काम में अनंत अर्थ प्रतिध्वनित होते हैं और, कड़ाई से बोलते हुए, इसकी व्याख्या खर्चीला बेटा शीर्षक के शब्दों के साथ अधिक सुसंगत। हालांकि, डी चिरिको के अभिव्यंजक पथ और लेखन के प्रकाश में, पेंटिंग को जगह देना अनुचित लगता है, जैसा कि कभी-कभी पवित्र कला के अपने उत्पादन में किया गया है। यहाँ, किसी भी मामले में, केवल उन चित्रों और मूर्तियों पर विचार करना पसंद किया गया था जहाँ बाइबिल-इंजील संबंधी संदर्भ एक प्रासंगिक में तब्दील हो जाते हैं, स्वतंत्र रूप से रूपक प्रतिनिधित्व नहीं।

इस पुस्तक में सामग्री एकत्र करके, अन्य बातों के अलावा, विभिन्न कार्यों को मिटा दिया गया है, जो समय के साथ गलती से एक धार्मिक विषय के रूप में माने गए थे। कहा गया Maddalena 1952 से, उदाहरण के लिए, वास्तव में एक है पूर्वी सिरा, जैसा कि इसाबेला फार (1953) द्वारा कलाकार के मोनोग्राफ में हकदार है, जबकि हथौड़े से हाथों का अध्ययन क्रूस पर चढ़ने के दृश्यों का उल्लेख नहीं करते हैं (डी चिरिको ने कभी भी क्रॉस पर कीलों को चित्रित नहीं किया), लेकिन इसके लिए प्रारंभिक चित्र हैं वल्कन की कार्यशाला 1949 का। स्केच के मामले में कुछ अनुचित शीर्षकों को भी ठीक किया गया है टोबियास और परी, जो बदले में आकाशीय प्राणी के साथ जैकब के संघर्ष का प्रतिनिधित्व करता है (डी चिरिको खुद इसका हकदार है याकूब और दूत एक समान चित्र, तालिका 0 

पिक्टर ऑप्टिमस के धार्मिक विषयों पर (या उनकी पवित्र कला पर, जैसा कि हम सुविधा के लिए कहेंगे, लेकिन सटीक रूप से कम, क्योंकि डी चिरिको के लिए "कला हमेशा पवित्र है, तब भी जब यह एक अपवित्र विषय से संबंधित है। कला) पर इस तरह का एक शोध। अपने आप में पवित्र है", एंथोलॉजी, n.3) में, निश्चित रूप से, पूर्णता की कोई इच्छा नहीं है, साथ ही डी चिरिको के काम की विशालता को देखते हुए, और अगर कुछ भी है, तो यह उनकी पेंटिंग के गहन विषय पर एक प्रतिबिंब के रूप में प्रस्तावित है। . […]

पवित्र विषय: डी किरिको के अनुसार, बाइबिल में ईसा मसीह के जन्म से प्रेरित कार्य उनकी मृत्यु के लिए समर्पित कार्यों के बाद आते हैं। कारण धर्मशास्त्रीय नहीं, बल्कि ऐतिहासिक है। पिक्टर ऑप्टिमस द्वारा पवित्र कला के पहले कार्यों को रखा गया है [...] युद्ध के वर्षों में, ऐसे समय में जब अनिवार्य रूप से दर्द और शोक की छवियों का सुझाव दिया गया था। संघर्ष डी चिरिको के अंत के बाद ही (एक एपिसोड के अपवाद के साथ मैडोना कोन बम्बिनो  जो, ए के साथनिर्मल और एक सैंक्टस एंटोनियस, 1940 के आसपास चलता है ) अन्य विषयों की ओर मुड़ता है और, इंजील के पन्नों के बीच, सूली पर चढ़ने के विषय को छोड़े बिना, घोषणा, जन्म और मसीह के जीवन के कुछ क्षणों को चुनता है।

एक संग्रह फोटो पर दिनांक 1945-46, लेकिन की पृष्ठभूमि के साथ समानता के कारण 1950 के लिए स्थगित कर दिया गया लीजेंड ऑफ जोसेफ 1950-51 का, द क्रिसमस वेटिकन संग्रहालयों की, pl। 0 वास्तव में एक हैचरवाहों की आराधना. यह कोई संयोग नहीं है कि आंकड़ों की व्यवस्था में यह फर्मो में रूबेन्स द्वारा होमनाम पेंटिंग से जुड़ा हुआ है, भले ही स्वर्गदूतों की प्रकृति में और दाईं ओर प्रकाश की झलक यह टिंटोरेटो के बजाय दिखती है। इसके अलावा, डी चिरिको रूबेन्स और बारोक संवेदनशीलता के मुख्य अंतर्ज्ञान को अपनाते हैं: प्राकृतिक और अलौकिक दुनिया के बीच स्वर्ग और पृथ्वी के बीच एक सतत संवाद का विचार। करूबों का सुनहरा गाना चरवाहों के अपारदर्शी लोगों में शामिल हो जाता है, स्वर्ग स्थिर, दिव्य और मानव ओवरलैप और इंटरपेनेट्रेट में उतरता है।

इन वर्षों में डी चिरिको द्वारा चित्रित कई, लेकिन बहुत दुर्लभ धार्मिक विषय नहीं थे। हम उनकी प्रदर्शनियों और मोनोग्राफ में इसका एक निशान पाते हैं, जहां कभी-कभार कोई दिखाई देता है: रोम में गैलेरिया डेल सिकोलो में 1945 की व्यक्तिगत प्रदर्शनी में, उन्होंने प्रदर्शित किया शुद्ध सुैनासन, रूबेंस द्वारा प्रति के साथ पहचाने जाने योग्य; 1949 में लंदन में आयोजित महान एकल शो में उन्होंने प्रस्तुत किया ला मददलना; 1953 में इसाबेला फार द्वारा हस्ताक्षरित मोनोग्राफ प्रकाशित हुआ क्रूसीफिक्स के पैर में मैग्डलीन, और मसीह कार्यकर्ता।

कभी-कभी विषय दूसरे हाथ का होता है, दो छोटे बच्चों की तरह आशीर्वाद बाल यीशु, जिसे कलाकार क्रिसमस 1950 में अपनी पत्नी को देता है और जो रुबेन्स और शिशु हरक्यूलिस की शास्त्रीय मूर्तियों से प्रेरित हैं। कभी-कभी, हालांकि, ग्राहक द्वारा उसे विषय का सुझाव दिया जाता है, जैसे कि कार्यकर्ता मसीह, 1950 में असीसी के प्रो सिविटेट क्रिस्टियाना के संस्थापक डॉन जियोवानी रॉसी द्वारा प्रस्तावित। यहाँ डी चिरिको संदर्भित करता है, विशेष रूप से नंगे-छाती के आंकड़ों में फूसीना वल्कन का वेलाज़क्वेज़ द्वारा, जिसने उन्हें पहले से ही लगभग समान नाम से प्रेरित किया था ज्वालामुखी कार्यशाला 1949 से। स्पेनिश मास्टर द्वारा पेंटिंग में, हालांकि, सच्चे नायक लोहार हैं, जबकि यहाँ सब कुछ मसीह के चारों ओर घूमता है, जो रचना के केंद्र में स्मारकीय रूप से उभरता है। का चोगा दिव्य कार्यकर्ता वह गरीब है, उसके रवैये ने इस्तीफा दे दिया, उसकी गतिविधि विनम्र है, फिर भी डी चिरिको, अस्वाभाविक रूप से आंकड़े के अनुपात में वृद्धि करते हुए, उसे गंभीरता और भव्यता से प्रभावित करने का प्रबंधन करता है। जबकि वल्कन अपने लोहार जितना लंबा है और बहुत कम पवित्र दिखाई देता है, लॉरेल पुष्पांजलि के बावजूद जो उसे ताज पहनाता है और वह प्रकाश जो वह विकीर्ण करता है, मसीह अपनी सभी दिव्यता को प्रकट करता है और साथ में काम के सभी बड़प्पन का गवाह बनता है।

अन्य विषय, तब, अतीत की उत्कृष्ट कृतियों के सुझाव से उत्पन्न होते हैं, जैसे मसीह और तूफान, जिसे गलती से भी जाना जाता है चमत्कारी कैच, और आरेखण मसीह पानी पर चलता है. यीशु के एक चमत्कारी हस्तक्षेप से प्रेरित कलाकार द्वारा ये केवल दो काम हैं। डी चिरिको कभी भी चमत्कार नहीं करते हैं: उनकी पेंटिंग में कोई उपचार नहीं है, मृतकों का पुनरुत्थान, रोटियों और मछलियों का गुणन, जैसे कोई रूपान्तरण नहीं है, परिवर्तन और यहाँ तक कि मसीह का पुनरुत्थान भी नहीं है। फिर प्राकृतिक तत्वों पर ईश्वरीय प्रभुत्व में इतनी दिलचस्पी क्यों? एक विषयगत कारण से अधिक, कलाकार यहाँ की स्मृति से आगे बढ़ता है सेंट वालपर्जिस का चमत्कार रूबेन्स और डेल द्वारा गलील के समुद्र पर मसीह टिंटोरेटो द्वारा, जिनमें से उनकी पेंटिंग और ड्राइंग क्रमशः रचनात्मक वाक्य-विन्यास लेते हैं।

इसी तरह ऐंठन सेंट पॉल का रूपांतरण (1946) वेटिकन संग्रहालयों में, इशारों की एक तिरछी उलझन के साथ हल किया गया, हिनहिनाने और चिल्लाने के प्रकोप में, जबकि प्रेरित अपने पतन के तुरंत बाद थोड़ा अजीब तरह से पकड़ा गया, शक्तिशाली जोर और रुचि में रुचि से निकला समरूप जैसे कार्यों की रचना संबंधी जटिलता सेंट पॉल का रूपांतरण e संत की शहादत लिविनो रूबेन्स द्वारा।

अंत में, जिस विषय पर डी चिरिको लगातार ध्यान देते हैं वह देवदूत है। का भूतयहूदी देवदूत जिसने उसे तत्वमीमांसा पेंटिंग में जुनूनी बना दिया था; हेब्डोमेरोस के पन्नों में मंडराते हुए मनोरोगी देवदूत का चित्र ("मृतक की आत्मा प्राप्त करने के बाद, देवदूत ने शून्य में फेंके गए एक तीव्र कोण पर वसंत के अपने आंदोलन को फिर से शुरू किया और मृतक की आत्मा के साथ ऊपर चला गया स्वर्ग") पवित्र कला के अपने कार्यों में लौटता है, दोनों जहाँ विषय आवश्यक रूप से इसे देखते हैं (घोषणा, जन्म, चरवाहों की घोषणा), और जहां वे इसकी उम्मीद नहीं कर सकते हैं, जैसे La लीजेंड ऑफ जोसेफ.

जियोर्जियो डी चिरिको -पवित्र कार्यों की तर्कपूर्ण सूची (सिल्वाना संपादकीय) 

चौराहा - अल्फ्रेडो और टेरेसिटा पगलियोन फाउंडेशन
ए। अप्पियानी के माध्यम से, 1 - 20121 मिलान
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