पहले हेनरी कार्टियर-ब्रेसन थे। वह, निर्विवाद मास्टर, और इटली पर उनका काम, प्रदर्शनी के दिल के साथ सौंपा गया है और 20 के दशक से 30 तस्वीरों के माध्यम से पहली फोटोग्राफिक यात्रा कार्यक्रम शुरू करने का काम सौंपा गया है, जो कि 35 अन्य लेखकों के साथ मिलकर योगदान देगा। हमें महानतम अंतरराष्ट्रीय फोटोग्राफरों के लेंस के साथ देखी गई हमारे देश की "छवि" वापस देने के लिए।
यह बताने के लिए कि कैसे महान अंतरराष्ट्रीय फोटोग्राफरों ने लगभग अस्सी वर्षों की अवधि में इटली को देखा है, प्रदर्शनी को सात बड़े विषयगत क्षेत्रों में विभाजित किया गया है, जिसके भीतर फोटोग्राफी का एक अप्रत्यक्ष इतिहास और इसकी भाषाओं का विकास है।
द्वारा प्रचारित और निर्मित किया गया मिलान संस्कृति की नगर पालिका, पलाज्जो डेला रैगियोन, Civita, Contrasto और GAmm Giunti के साथ और Giovanna Calvenzi द्वारा क्यूरेट की गई, समीक्षा इटली को समर्पित पथ को बंद कर देती है जो एक्सपो 2015 के वर्ष में चाहता था और जो पिछले मार्च से शुरू हुआ था, जिसमें इतालवी फोटोग्राफरों को समर्पित प्रदर्शनी थी। जून 2014 में मिलान के दिल में उद्घाटन किया गया पलाज्जो डेला रैगियोन का प्रदर्शनी स्थल, पूरी तरह से फोटोग्राफी के लिए समर्पित है, अपने शेड्यूल को अस्वीकार्य छवियों के चयन के साथ समृद्ध करता है।
"इटालिया इनसाइड आउट के बाद, पिछले वसंत में महान इतालवी फोटोग्राफरों द्वारा ली गई सार्वजनिक छवियों को प्रदर्शित करने वाली प्रदर्शनी, अब हम पलाज्जो डेला रैगियोन में फिर से खोल रहे हैं, इस परियोजना का दूसरा भाग जो मुग्ध और चौकस दोनों टकटकी को पुन: पेश करता है। हमारे देश पर महान अंतरराष्ट्रीय फोटोग्राफर। इसके परिदृश्य, इसके लोगों, इसके इतिहास से रोमांचित, प्रदर्शन पर मौजूद कलाकार हमें बताते हैं कि इसमें कौन रहते हैं, यह विस्मय है कि हमारा देश विदेशों में, हमारी संस्कृतियों और संवेदनाओं से अलग है, जो हमें अपने प्राकृतिक, कलात्मक, के मूल्य पर प्रतिबिंबित करने के लिए मजबूर करता है। ऐतिहासिक और सामाजिक विरासत। - संस्कृति के पार्षद फिलिपो डेल कॉर्नो की घोषणा की - एक्सपोइनसिटा के लिए एक आदर्श परियोजना, जो इन छह महीनों में मिलानी और आगंतुकों को सर्वश्रेष्ठ इतालवी और अंतर्राष्ट्रीय रचनात्मक प्रतिभा प्रदान करने में सक्षम रही है।
इटली की लंबी यात्रा की शुरुआत स्व-चित्र के साथ होती है हेनरी कार्टियर-ब्रेसन 1933 का: समय को रोकने का उनका मानवतावादी सपना, वास्तविकता के प्रवाह में निर्णायक क्षण को जब्त करने का दुनिया भर में लंबे समय तक फोटोग्राफी को प्रभावित करेगा और फोटोग्राफरों की पीढ़ियों द्वारा अपनाया जाएगा।
कार्टियर-ब्रेसन के बाद, और उनकी यात्रा जो लगभग तीस वर्षों तक चली, रिपोर्ताज द्वारा रॉबर्ट कैपा 1943 के इतालवी अभियान के दौरान अमेरिकी सैनिकों का अनुसरण करते हुए, विश्वास की दुनिया की सुरुचिपूर्ण पुनर्व्याख्या का सामना करना पड़ा डेविड सेमुर और वह आकर्षण जो एक नाबालिग इटली करता है कूची सफेदअभी भी एक फोटोग्राफी छात्र। तब मानवतावादी दृष्टि की कहानी की क्लासिक रोशनी में विलीन हो जाती है हर्बर्ट सूची या की दृष्टि की अस्थिरता में विलियम क्लेन जो 1956 में एक नायक के रूप में रोम की उत्तेजक कहानी में प्रवेश करता है। अंत में सेबस्टियाओ सलगाडो जो, पुरुषों की वास्तविकता को फिर से पढ़ने की अपनी सामान्य कुशल क्षमता के साथ, सिसिली में अंतिम टूना मछुआरों की कहानी कहता है।
फिर हम श्वेत-श्याम फोटोग्राफी के आकर्षण की ओर बढ़ते हैं जिसमें कथा खुद को रिपोर्ताज से दूर करती है लेकिन क्लासिक दृष्टि की कविता को बरकरार रखती है: यह यात्रा है क्लाउड नोरी जो पारिवारिक जड़ों की तलाश में एड्रियाटिक तट पर यादों की सड़कों को फिर से खोजता है, लेकिन यह राजधानी की अभूतपूर्व दृष्टि भी है हेल्मुट न्यूटन जो "रोम में 72 घंटे" में शहर के स्मारकीय केंद्र में रात की सैर को फिर से बनाता है
हमारे कला और संस्कृति के शहर तब कई भाषाओं के साथ व्याख्या और प्रयोग के लिए आधार बन जाते हैं जो समकालीन तकनीक आज फोटोग्राफी प्रदान करती है। एबेलार्ड मोरेल, उदाहरण के लिए, पिनहोल तकनीक का उपयोग करके, वह ऐसे विज़न बनाता है जिसमें आंतरिक और बाहरी भाग जुड़ते हैं, ग्रेगरी क्रूडसन सिनेसिटा की व्याख्या करने के लिए ब्लैक एंड व्हाइट फोटोग्राफी को फिर से खोजता है, आइरीन कुंग इसके बजाय यह मिलान के अतीत और वर्तमान के स्मारकों को चित्रित करने के लिए एक सपने जैसा माहौल बनाता है।
चौथा यात्रा कार्यक्रम पेश करने के लिए, उन लेखकों को सौंपा गया है जो आमतौर पर "वृत्तचित्र भाषा" कहलाते हैं। पॉल स्ट्रैंड, जिसने सेसारे ज़वात्तिनी के साथ ग्रामीण जीवन को समर्पित सबसे असाधारण कार्यों में से एक बनाया: 1953 से एक देश। पोर्ट्रेट, स्थिर जीवन और परिदृश्य के माध्यम से, स्ट्रैंड एमिलिया, लुज़ारा के एक छोटे से शहर के इतिहास को संरक्षित करता है।
पचास साल बाद लेकिन उसी इरादे से थॉमस स्ट्रुथ मिलान ई के ऐतिहासिक केंद्र को चित्रित करता है जोन फॉन्टक्यूबर्टा उन्होंने खुद को बोलोग्ना और रेगियो एमिलिया के वैज्ञानिक संग्रहालयों की जिज्ञासाओं के मंत्रिमंडलों के लिए समर्पित कर दिया।
ग्रैंड टूर एक और भी परेशान करने वाली तस्वीर को छूता रहता है, जो कि अस्तित्वगत बेचैनी और वास्तु कहर का है कला केनाइ, जो वेनिस और के उद्धार के लिए समर्पित सैंडविच-छवियाँ डिज़ाइन करता है माइकल एकरमैन जो इसके बजाय एक लंबे क्रम में एक दर्दनाक नियति मुठभेड़ को याद करता है।
इन छवियों को कई लेखकों द्वारा प्रतिसंतुलित किया गया है जो हमारे देश को सकारात्मक दृष्टिकोण के साथ फिर से पढ़ते हैं: जोएल मेयरोवित्ज़ टस्कनी की जादुई रोशनी बताता है और के काव्य योगदान के साथ अपनी छवियों को समृद्ध करता है मैगी बैरेट, स्टीव मैककरी, वेनिस में, सौंदर्य कीमिया से मोहित है जो लोगों और पर्यावरण के बीच बनाई गई है और मार्टिन पार इसके बजाय, अमाल्फी तट पर, वह उन पर्यटकों की छवि के साथ खेलता है जो असाधारण परिदृश्य की पृष्ठभूमि के खिलाफ खुद को चित्रित करने के लिए खुद को समर्पित करते हैं।
आत्मकथात्मक वर्णन आदर्श रूप से प्रदर्शनी यात्रा कार्यक्रम को बंद करता है: नोबुयोशी अर्की, जो वेनिस शहर से भी रोमांचित था, उसने कार्निवल मास्क के साथ खुद की तस्वीर खींची और एक व्यक्तिपरक कुंजी में अपने मुठभेड़ों का वर्णन किया। सोफी ज़ेनन उत्प्रवास के लिए मजबूर, अपने परिवार के इतिहास को फिर से दोहराती है, अपने दादा-दादी के चित्रों को उनके मूल स्थानों के साथ मिलाती है और अंत में एलिना ब्रदरस और परिदृश्य में उनके स्व-चित्र जो हमारे यात्रा कार्यक्रम की शुरुआत में आश्चर्यजनक और बहुत आधुनिक स्व-चित्र से जुड़े हुए हैं हेनरी कार्टियर-ब्रेसन जिसने इस लंबी यात्रा की शुरुआत की।
11 नवंबर से 7 फरवरी 2016 तक, मिलान में, पलाज्जो डेला रैगियोन फोटोग्राफी "हेनरी कार्टियर-ब्रेसन और अन्य - महान फोटोग्राफर और इटली" की मेजबानी करता है।
