वितरण. जैसा कि हमने लिखा है, सिनेमा में जाना वैसा नहीं है और कभी भी वैसा नहीं होगा जैसा कि आप असुविधाजनक लकड़ी की कुर्सियों पर बैठकर स्क्रीनिंग में भाग लेते थे, शायद किसी पैरिश हॉल में या ग्रीष्मकालीन मैदान में। आज एक फिल्म देखना, और तत्काल भविष्य में और भी अधिक, आभासी वास्तविकता, इंटरैक्टिव, मल्टीमीडिया, बहुत उच्च रिज़ॉल्यूशन में विशाल स्क्रीन के साथ, तीन आयामों में शामिल होने से (कमरे के केंद्र में दर्शक) डूब जाएगा। तथाकथित "संवर्धित वास्तविकता", नई पीढ़ी की सीटों के साथ, जो आराम के साथ-साथ अतिरिक्त सेवाएं भी प्रदान कर सकती हैं। संक्षेप में कहें तो यह भविष्य का सिनेमा होगा।
सिनेमा में जाने या आनंद लेने के इस नए तरीके में एक बुनियादी कड़ी वितरण के जटिल तंत्र से बनी है। वास्तव में, एक सिनेमैटोग्राफ़िक उत्पाद की कल्पना और जन्म पहले से ही एक वितरण परियोजना के साथ किया जाता है। सिनेमा के इतिहास के एक अच्छे हिस्से के लिए बनाया गया युएसए में सिनेमाघरों की स्थापना, उत्पादन और वितरण से लेकर स्वामित्व तक की प्रक्रिया एक ही विषय पर केंद्रित थी। इस तरह से किसी के बाजार खंड पर लगभग पूर्ण नियंत्रण रखना और मुनाफे को अधिकतम करने की अनुमति देना आसान होता।
आज बाज़ार की वास्तविकता बहुत जटिल है और इसमें कई विषय और संदर्भ के विभिन्न क्षेत्र हस्तक्षेप करते हैं। सबसे पहले, पहला स्तर अंतर्राष्ट्रीय आयामों को संदर्भित करता है। इस क्षेत्र में तथाकथित "ब्लॉकबस्टर" स्वामी हैं, यानी विभिन्न महाद्वीपों के लिए लक्षित सिनेमैटोग्राफिक उत्पाद, सभी स्वादों के लिए अच्छे, जहां भारी बजट का उपयोग किया जाता है और जिनसे आनुपातिक लाभ की उम्मीद की जाती है। दूसरे, घरेलू वीडियो और टेलीविजन प्रसारण में शोषण के अधिकार हैं। अंत में, और ठीक इसी क्षेत्र में महत्वपूर्ण परिवर्तन हो रहे हैं, स्ट्रीमिंग में प्रसार।
"पारंपरिक" वितरण और इंटरनेट के माध्यम से वितरण के बीच संघर्ष के संकेत पहले ही कुछ समय के लिए देखे जा चुके थे और जिस फ्यूज ने बाजार में विस्फोट किया वह नेटफ्लिक्स का आगमन था। हाल के कान्स फिल्म फेस्टिवल में, सिनेमैटोग्राफिक उत्पादों की प्रतियोगिता से बहिष्कार जो पहले सिनेमाघरों में सामान्य सर्किट से नहीं गुजरे थे, ने सनसनी पैदा कर दी, इसके विपरीत जो वेनिस समीक्षा में हुआ, जहां उन्होंने सिद्धांत के अनुसार नियमित रूप से भाग लिया। वितरण के तंत्र की परवाह किए बिना, फिल्म सम्मान और ध्यान देने योग्य है।''
इंटरनेट के माध्यम से फिल्मों के प्रसार के मॉडल में परिवर्तन पारंपरिक वितरण श्रृंखला के लिए गंभीर समस्याएं पैदा कर रहा है। हाल के दिनों में, सबसे पहले, उनकी व्यावसायिक सफलता के संबंध में, उनसे सिनेमाघरों में रिलीज होने और यथासंभव लंबे समय तक रहने की उम्मीद की गई थी। इसके बाद, टेलीविज़न चैनलों पर वितरण और होम वीडियो पर मार्केटिंग को अनुबंधित किया गया, जबकि अब, उदाहरण के लिए नेटफ्लिक्स के साथ, यह एक साथ या पहले नेटवर्क पर और फिर पारंपरिक सर्किट पर "पास" होता है। जैसा कि निर्देशक और लेखक एंटोनियो मोराबिटो ने कहा है इसे वापस रखें a हम i हमारे ऋण, "मैंने एक तरफ 190 भाषाओं में 22 देशों में वितरित होने के तथ्य को एक मजबूत राजनीतिक मूल्य वाली फिल्म का समर्थन करने के उनके उत्साह और दूसरी तरफ गैर-स्क्रीनिंग के तथ्य को रखा और मुझे इसमें कोई संदेह नहीं था" .
इसके अलावा, इस प्रवृत्ति में एक महत्वपूर्ण नवीनता शामिल है जो वितरण तंत्र की तुलना में सामग्री को अधिक प्रभावित करती है। इसमें कोई संदेह नहीं है कि सिनेमैटोग्राफिक उत्पाद, जैसा कि हम अब तक इसे समझते हैं, एक ऐसी कहानी वाली पारंपरिक फिल्म जो एक ही अस्थायी आयाम में शुरू और समाप्त होती है, धीरे-धीरे "धारावाहिक" उत्पादों की दृष्टि स्थापित कर रही है, जिसका आनंद आमतौर पर किसी के अपने टेलीविजन द्वारा लिया जाता है। उपकरण या नेटवर्क से जुड़े कंप्यूटर से। अब संभावना यह पैदा होती है कि इस प्रकार के उत्पाद, उदाहरण के लिए खेल या प्रमुख संगीत कार्यक्रमों को सीधे सिनेमाघरों में वितरित किया जा सकता है और सुविधा और सर्वोत्तम गुणवत्ता की दृष्टि के साथ इसका आनंद लिया जा सकता है।
अंतर्वस्तु e शैलियां सिनेकला का. जहां तक हमने पहले लिखा है, एक प्रश्न वैध है: किसी फिल्म उत्पाद की शूटिंग प्रौद्योगिकियों, प्रक्षेपण और वितरण के नए आयाम किस हद तक विषयों में हस्तक्षेप करने, सामग्री के प्रस्ताव को प्रभावित करने में सक्षम हैं? कौन सी विधाएं गिरावट में हैं और कौन सी बढ़ रही हैं? जनता सबसे अधिक मांग क्या कर रही है? फिल्म के बजाय डिजिटल कैमरे से शूटिंग की संभावना निश्चित रूप से निर्देशकों और अभिनेताओं के प्रदर्शन को प्रभावित करती है। एक ही दृश्य के लिए एक ही कैमरे के बजाय कम लागत वाले भी कई कैमरों का उपयोग, उपलब्ध समय और स्थान को बढ़ाता और अनुकूलित करता है और साथ ही उत्पादन लागत को भी कम करता है। छोटे कैमरों से, एक ही अभिनेता को विभिन्न कोणों से और कभी-कभी उनकी जानकारी के बिना भी देखा जा सकता है, जिससे अभिनय अधिक स्वाभाविक हो जाता है। पटकथा लेखकों के लिए अधिक स्पष्ट कथा समाधान भी खोले जा सकते हैं, जो सीमित शूटिंग बिंदुओं का उपयोग करने की बाध्यता से कम होंगे।
इसके अलावा, डिजिटल के साथ, दृश्य संभावनाओं की सीमाएं नाटकीय रूप से बढ़ जाती हैं। वास्तव में, विशेष प्रभावों के गहन उपयोग ने उन शैलियों के विकास का समर्थन किया है और अभी भी समर्थन कर रहा है जो अन्यथा कम भाग्यशाली हो सकते हैं जैसे कि, उदाहरण के लिए, कल्पना याकार्य. इस क्षेत्र में बने रहने के लिए, अगली सीमा जिस पर नज़र डाली जा सकती है, वह आभासी अभिनेताओं के उपयोग से संबंधित हो सकती है, जिसमें मनुष्यों के समान विशेषताएं और भाषाएं होती हैं जिससे उनकी पहचान मुश्किल हो जाती है।
पहले प्रश्न का उत्तर इसलिए सकारात्मक है: सिनेमा विकसित होता है, यह अपने सभी घटकों के संबंध में भी विकसित होता है, चाहे वह विशुद्ध रूप से तकनीकी हो या सामाजिक और सांस्कृतिक। जनता इन प्रक्रियाओं में शामिल हो सकती है और प्रस्तावित परिवर्तनों पर सममित और प्रासंगिक रूप से प्रतिक्रिया दे सकती है।
इस कुंजी में हम कुछ सिनेमैटोग्राफ़िक शैलियों के प्रगतिशील क्षय को पढ़ सकते हैं जिन्हें हाल के दिनों में बहुत सफलता मिली है जैसे, उदाहरण के लिए, पश्चिमी या अगाथा क्रिस्टी जैसी क्लासिक पीली। पारंपरिक वर्गीकरणों में 20 से अधिक शैलियों और उप-शैलियों को आम तौर पर पहचाना जाता है: एनीमेशन, साहसिक, जीवनी, आपदा, कॉमेडी, वृत्तचित्र, नाटक, महाकाव्य, इरोटिका, विज्ञान कथा, फंतासी/काल्पनिक, अपराध/जासूस, युद्ध, डरावनी, पौराणिक, संगीतमय, रोमांस, जासूसी, ऐतिहासिक, रोमांचक, पश्चिमी। इनमें से कुछ शैलियों के सुनहरे सीज़न निश्चित रूप से फीके पड़ गए हैं जबकि अन्य बढ़ रहे हैं। हमारे देश में, हमने कुछ समय से कोई पौराणिक फिल्म नहीं देखी है, जबकि "इतालवी-शैली" कॉमेडी का एक अद्यतन मॉडल जिसने हमारे सिनेमा को इतना भाग्य दिया है, अभी भी विरोध कर रहा है।
अंत में, इस अर्थ में हम सिनेमा में संकट के स्रोतों में से एक को पढ़ सकते हैं, न कि केवल राष्ट्रीय स्तर पर: यह दर्शक हैं जो अन्य शैलियों और फिल्मों को देखने के अन्य तरीकों को पसंद करते हैं या यह निर्माता, पटकथा लेखक, निर्देशक हैं जो अवरोधन करने में सक्षम नहीं हैं जनता के नये हित? यह मुख्य प्रश्न है जिसका कोई ठोस उत्तर ढूंढ़ना अभी भी संभव नहीं है। एक अच्छी फिल्म बनाने के लिए आमतौर पर एक अच्छी कहानी, एक सक्षम निर्देशक और कुशल अभिनेताओं की आवश्यकता होती है। आज यह पर्याप्त नहीं लगता: हमें विपणन, प्रौद्योगिकी और संज्ञानात्मक विज्ञान में विशेषज्ञों की आवश्यकता है। दूसरे शब्दों में कहें तो एक नया सिनेमा 2.0.
