Les aperçus sont disponible dans les galeries Christie's à New York à partir du 22 mai, sur rendez-vous uniquement. Pour prendre rendez-vous, cliquez ici.
TIFFANY | 26 MAI
Christie's a le plaisir de présenter Tiffany, une vente en direct à New York consacrée aux œuvres du visionnaire américain Louis Comfort Tiffany. La vente est animée par une magnifique "Fenêtre Paysage avec Magnolia, Hortensia et Azalée", vers 1915, qui se classe parmi les plus spectaculaires et les plus artistiques des fenêtres créées par Tiffany Studios au début du XXe siècle. Conservé depuis plus de quarante ans dans une collection privée, ce paysage se veut une représentation du ruisseau Kissena et de ses bois environnants et montre une sélection exceptionnelle des verres les plus élaborés utilisés à l'époque.
Du feuillage impressionniste, presque abstrait, aux arbres naturalistes en trompe-l'œil et aux rochers de la rivière reflétés dans le ruisseau, cette fenêtre est parmi les plus spectaculaires et les plus artistiques des fenêtres créées par Tiffany Studios au début du XXe siècle. Au cours de cette période des plus fertiles, Tiffany et ses ateliers de vitraux ont exécuté des commandes d'une beauté et d'une complexité technique extraordinaires. La profondeur et le réalisme de la composition sont obtenus par une stratification magistrale du verre le plus élaboré disponible à l'époque pour Tiffany Studios. Au premier plan, des branches délicates soutiennent des fleurs de magnolia roses et blanches fabriquées avec une draperie de verre légèrement ondulante. Au-dessous d'eux, une grappe d'hortensias est en fleurs, leur verre blanc tacheté accentué d'écailles fracturées multicolores et entouré de verre panaché vert foncé. De l'autre côté de la fenêtre, des fruits de verre tachetés de rouge et de jaune sont dispersés dans un arrangement poétique sur des branches arquées. Au loin, un lac rendu en plusieurs couches de verre scintillant "clignotant" reflète le soleil couchant. Une gamme spectaculaire de verre opalescent Favrile innovant de Tiffany est utilisée partout : verre marbré et fracturé ; Le verre drapé multidimensionnel et le verre ondulé et granité, ainsi que plusieurs couches plaquées composées de diverses textures, nuances et couleurs, démontrent le plus haut niveau d'art.
Appelé «la fenêtre Kissena» par la famille de l'ancien propriétaire, ce paysage est considéré comme une représentation de Kissena Brook et de ses bois environnants et aurait été commandé par l'architecte paysagiste américain Samuel Bowne Parsons, Jr. La famille Parsons Nursery à Kissena, Flushing a été fondée par son père en 1838. Les premiers cornouillers à fleurs roses y ont été introduits, et ils étaient les seuls producteurs de rhododendrons et d'azalées rustiques à New York à l'époque.
Agnes Fairchild Northrop, l'une des plus grandes créatrices de Tiffany Studios, est née à Flushing en 1857 et a passé une grande partie de son temps dans les pépinières de Kissena. Connue pour son "talent naturel pour les motifs floraux" (Art Interchange, 1894), elle rejoint l'atelier de Tiffany en 1884 et devient finalement responsable de la conception de plusieurs de ses principales commandes de fenêtres. Northrop a travaillé aux Studios jusqu'à leur fermeture à la fin des années 30. Tiffany lui a accordé un statut privilégié, y compris son propre studio privé séparé. Dans ses mémoires, Northrop décrit sa position dans les studios : "J'ai réussi à me faire une place entre les fleurs et le paysage (je n'ai pas fait de Figures)." À l'époque, les fours Tiffany Glass de Corona étaient situés à une courte distance de la ville de Flushing et de Parson's Nursery. En raison de l'importance de la pépinière, cette zone était considérée comme un centre horticole et "la capitale des pépinières de New York" (Alice Cooney Frelinghuysen, Glass Gardens, Agnes Northrop's designs for Louis C. Tiffany, conférence au Smithsonian American Museum, Washington, septembre 2016). Comme Tiffany, Northrop était fascinée par tous les aspects de la nature, documentant ses fleurs préférées à travers ses photographies et ses dessins et les utilisant comme source d'inspiration. Le lot 128, une sélection de photographies de référence de sa collection, comprend plusieurs images de magnolias et d'hortensias, dont certaines au crayon "Kissena pépinières, Flushing". Northrop était un peintre de fleurs passionné, dessinant à l'aquarelle de la nature pour capturer de manière créative les dégradés de couleurs subtils des pétales et des feuilles qui apparaissaient dans ses fenêtres. Parmi les projets les plus remarquables de Northrop figure la fenêtre DeForest Autumn dans les collections du Metropolitan Museum of Art de New Yok. "L'apparence d'un paysage change constamment", disait Monet en 1891, "il vit grâce à son environnement - l'air et la lumière - qui change constamment".
La luminosité du verre Favrile et la virtuosité de sa sélection font de cette fenêtre un paysage en constante évolution. La lumière anime une vision allégorique de Kissena, en faisant une exploration sans fin des merveilles de la nature et un « bonbon pour les yeux ». Comme le déclare le peintre et critique Roger Riordan dans "American Stained Glass", American Arts Review, 1881, l'œuvre de Tiffany "parle, comme le fait la nature, à travers l'œil à l'esprit et aux sentiments".
Un paysage luxuriant et magnifique d'un ruisseau bavard avec un lac au-delà, c'est la composition et la sélection de verre de cette fenêtre qui la distinguent des autres paysages Tiffany. Représentant le printemps et la première saison de croissance dans le bois, les quatre coins de la fenêtre célèbrent les fleurs individuelles : magnolias, hortensias, azalées avec le quadrant supérieur droit dominé par un arbre fruitier. Une sélection exceptionnelle de verre Favrile comprend du verre blanc avec des drapés roses pour les fleurs de magnolia et certains des verres marbrés les plus brillants pour les hortensias. Entre les fleurs se trouvent des feuilles de confettis vert foncé. Les azalées sont représentées par des glaçures fuchsia brillantes placées entre des feuilles de verre confettis, les branches en surplomb avec leurs fruits glacés jaunes et orange soigneusement sélectionnés. Un groupe exceptionnellement réaliste de bouleaux blancs se dresse au centre de la fenêtre. Les tons de verre marbré vert, bleu et bleu sarcelle englobent le sous-bois. Le ciel dramatique est mis en évidence en cobalt sur de l'or profond qui ombrage un coucher de soleil orange reflété dans le lac lointain.
On pense que la fenêtre représente Kissena Brook à Flushing, Queens, avec le lac Kissena au-delà, et on pense qu'elle a été commandée par Tiffany Studios à l'architecte paysagiste Samuel Bowne Parsons, Jr. (1844-1923) Les familles Parsons et Bowne qu'ils possédaient de grandes étendues de terre à Flushing, dans le Queens. Le père de Parsons, Samuel Bowne Parsons, Sr. (1819-1906), y a ouvert une grande pépinière à la fin des années 1830 qui aurait introduit plusieurs espèces exotiques aux États-Unis, notamment des variétés de magnolia, des érables japonais, du mûrier blanc, du troène. et le hêtre pleureur.
Parsons, Jr., a travaillé à la pépinière après avoir obtenu son diplôme de l'Université de Yale en 1862, lorsque l'entreprise a fourni des plantes à Frederick Law Olmstead et Calvert Vaux. Il a fait son apprentissage d'architecte paysagiste sous Vaux, devenant son partenaire de 1887 à 1895. Vaux était l'architecte paysagiste principal de Central Park à New York et Parsons est devenu son surintendant de plantation. Ensemble, ils ont conçu un certain nombre de parcs pour New York, dont Ladies' Pond à Central Park et l'emplacement de la tombe de Grant à Riverside Park. Après la mort de Vaux, Parsons est devenu architecte paysagiste pour la ville de New York jusqu'en 1911. En outre, il a conçu le parc Balboa à San Diego, une partie du parc Van Cortlandt dans le Bronx et une refonte du parc Union Square à Manhattan. En tant que membre fondateur de l'American Society of Landscape Architects en 1899, Parsons a écrit six livres sur l'architecture paysagère, dont Landscape Gardening (1895), Landscape Gardening Studies (1910) et How to Plan the Home Grounds (1907). Il est connu pour son amour de la beauté du paysage naturel rehaussé par des plantations abondantes.
La pépinière a fermé au début des années 1900 et après la mort de Parsons, Sr. en 1906, une partie du terrain de la pépinière a été acquise par la ville pour faire partie du parc Kissena, y compris du lac Kissena. Les vestiges de la pépinière poussent encore dans la zone connue sous le nom de Kissena Grove. Lorsque le propriétaire actuel de la fenêtre l'a achetée à la fin des années 70, on lui a dit que la vue était sur le parc Kissena. Cela ne peut pas être vérifié aujourd'hui, peut-être parce que le paysage du parc a été modifié par l'existence de la pépinière.
Certaines parties de l'école maternelle étaient situées à quelques pâtés de maisons de l'Institut Fairchild, où Agnes Fairchild Northrop (1857-1953), créatrice de fenêtres paysagères pour Tiffany Studios, a vécu toute sa vie. Northrop est connue pour la précision et l'exactitude des fleurs et des plantes dans ses conceptions de fenêtres, qu'elle a apprises grâce à des études approfondies de dessin et de photographie dans diverses pépinières de Flushing, y compris Parsons, et au lac Kissena. En 1899, il a créé une fenêtre à la mémoire de Robert Baker, directeur de Parsons Nursery, pour l'église réformée de Flushing (aujourd'hui Bowne Street Community Church). La spécificité de la flore dans cette fenêtre pourrait suggérer son implication. La consultante en vitrail Julie L. Sloan écrit sur les fenêtres de sa maison à Lake Placid, NY. Il travaille également sur des projets de conservation de vitraux, notamment le temple Unity de Frank Lloyd Wright et l'église Riverside à New York.
Réunis à partir de plusieurs collections américaines, les points forts supplémentaires de la vente comprennent une importante et rare lampe de table «Elaborate Peony», une rare lampe de table «Tulip Tree», une lampe de table «Zodiac» et un emblématique «Pond Lily». comme d'autres œuvres rares de Tiffany Studios. La vente présente une collection rare de photographies de la précédente collection d'Agnes Northrop, utilisées par Tiffany Studios comme source d'inspiration pour leurs créations.
CONCEPTION | 27 MAI
Christie's live Design halls à New York présente des œuvres majeures des innovateurs des XNUMXe et XNUMXe siècles de l'Art déco français, des Wiener Werkstätte autrichiens, des studios américains et du design italien. Les points forts incluent un magnifique lustre de Josef Hoffmann conçu pour Hermann Wittgenstein, Vienne, une importante horloge Adolf Loos d'une collection privée, un groupe dynamique d'œuvres de Claude et François-Xavier Lalanne et des chefs-d'œuvre anciens et rares de Rembrandt Bugatti, Marcel Coard, Clément Rousseau et Marc du Plantier.
PARIS À NEW YORK : UNE COLLECTION PRIVÉE PAR ROYÈRE, VAUTRIN, JOUVE | 26 MAI
Paris à New York présente plus de 50 œuvres emblématiques de célèbres maîtres français du XXe siècle, dont Jean Royère (1902-1981), l'un des designers les plus originaux et innovants du XXe siècle, à l'occasion du 40e anniversaire de sa mort. La vente présente des modèles célèbres de Royère, dont un canapé "Polar Bear", vers 1950 (estimation 400.000 600.000-1950 150.000 $) et un lampadaire "Antibes", vers 200.000 (estimation XNUMX XNUMX-XNUMX XNUMX $).
La vente aux enchères propose une sélection exceptionnelle de miroirs en talosel réalisés par la designer et artiste décoratrice française Line Vautrin (1913-1997), dont son miroir "Solaire", vers 1950 (estimation 40.000 60.000-1945 100.000 $), entre autres. Parmi les autres points forts, citons un lampadaire Royère 'Tour Eiffel', vers 150.000 (estimation 1955 200.000-300.000 1910 $) et une paire de 'Sculpture Armchairs', vers 1964 (estimation XNUMX XNUMX-XNUMX XNUMX $), ainsi qu'une sélection d'œuvres en céramique de Georges Jouve ( XNUMX-XNUMX). Pour plus d'informations, consultez le communiqué de presse complet ici.
