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A Londres les oeuvres du Prix Gallarate

L'exposition, qui fait partie d'un programme plus large célébrant le cinquantième anniversaire du musée Gallarate, présente les œuvres de cinq artistes italiens : Riccardo Arena, Luca Bertolo, Marzia Migliora, Luigi Presicce et Moira Ricci.

A Londres les oeuvres du Prix Gallarate

Du 8 septembre au 20 octobre 2016, l'Institut Culturel Italien de Londres accueille l'exposition Raccontare il presente présentant les œuvres du Prix Gallarate, issues de la collection du Musée MA*GA.

La revue, organisée par Emma Zanella et Alessandro Castiglioni, fait partie d'un programme plus large qui célèbre le cinquantième anniversaire du musée Gallarate et présente certains des résultats les plus intéressants des projets de production et d'acquisition réalisés à l'occasion des trois dernières éditions. du prix Gallarate, entre 2009 et 2016, par des artistes tels que Riccardo Arena, Luca Bertolo, Marzia Migliora, Luigi Presicce et Moira Ricci.

Le projet documente une série de pratiques caractérisées par une attitude narrative complexe, à partir d'une variété d'approches allant de la création d'œuvres contextuelles et spécifiques à un site, à des projets de recherche à long terme, à des expériences historiques ou biographiques.

L'initiative est promue par l'Institut culturel italien de Londres dans le cadre du projet dédié à la valorisation de la production artistique contemporaine développée en Italie. Comme le rappelle Marco Delogu, directeur de l'Institut culturel italien de Londres, « la caractéristique historique et contemporaine de la production artistique italienne est sa diffusion et sa diffusion sur tout le territoire, même en dehors des capitales et des grandes villes. Dans cette perspective, des cas comme Gibellina ou Garavicchio sont des exemples historiques dont Gallarate avec son prix et son musée est aussi un exemple".

Le parcours de l'exposition s'ouvre sur les photographies de Moira Ricci (Orbetello, GR, 1977) extraites de la série 20.12.53-10.08.04, œuvre née d'une idée autobiographique. L'artiste construit les œuvres à travers des photomontages minutieux dans lesquels, vêtue de vêtements d'époque, elle s'insère dans les photographies qui ont pour protagoniste sa mère, décédée prématurément. Dans la séquence de photographies qui dépeignent des moments de la vie quotidienne, les seules présences constantes sont celle de la mère, représentée à différentes périodes de sa vie, et celle de Moira Ricci, toujours du même âge, malgré les ajustements de style, et toujours avec un mélancolique et résigné se tourna vers sa mère perdue.

Ensuite, nous continuons avec la vidéo de Luigi Presicce (Porto Cesareo, LE, 1976), L'Enterrement d'Adam, le premier épisode du cycle La Légende de la Vraie Croix. Presicce poursuit et approfondit son travail constant de relecture des mythes et récits traditionnels à travers la création de tableaux vivants filmés en vidéo ou en photographie. Dans cet ouvrage, il puise dans la légende du bois sacré utilisé pour la construction de la Croix de Jésus, celle de l'arbre poussant sur la tombe d'Adam que le roi Salomon fit abattre pour la construction du Temple.

Avec Duplice Morte Ellero et Ecosistema Visivo, Riccardo Arena (Milan, 1979) réfléchit sur le thème de l'identité et sur la manière dont l'homme est effectivement capable de définir sa nature. L'installation est composée de différents éléments : photographies, documents d'archives, documents et cartes conceptuelles. Le noyau central de l'ensemble du travail tourne autour d'une enquête qui parle de la disparition d'un personnage mystérieux, qui s'est suicidé à l'aide de deux revolvers qui ont tiré simultanément, grâce à un système qui rappelle celui conçu par Umberto Ellero pour l'invention du mugshot photographie, et défiguré son visage, le rendant méconnaissable.

L'exposition se poursuit avec Gallarate Hardcore de Luca Bertolo (Milan, 1968) qui, à travers 16 dessins, a observé quelques aspects microscopiques de l'écosystème de la ville de Gallarate et du contexte naturaliste lié à la zone fluviale autour du musée, collectant, le long de la lit du ruisseau de la ville, fragments de déchets, trouvailles organiques, feuilles, coquillages. Ces lambeaux devinrent les sujets d'une série de dessins : des portraits lyriques rappelant les illustrations des traités naturalistes du XVIIe siècle.

L'exposition se clôture idéalement avec l'installation vidéo Made in Italy de Marzia Migliora (Alessandria, 1972) qui, ces dernières années, a lié son activité à une recherche plus large consacrée au thème du travail. Dans ce cas particulier, l'artiste s'intéresse à l'histoire industrielle de Gallarate, à son impressionnante production textile et à certains aspects de sa crise et de sa reconversion actuelles. L'image de dégradation et de souffrance que véhiculent les bâtiments abandonnés par les entreprises en faillite va de pair avec l'épuration des eaux du ruisseau Gallarate, aujourd'hui non polluées par les déchets industriels qui coloraient les eaux du fleuve presque quotidiennement et réhabilitées par une faune domestique.

Prix ​​​​MA * GA et Gallarate
Le musée MA*GA est l'un des musées d'art contemporain italiens les plus importants, né en 1966, aujourd'hui propriété du ministère du Patrimoine et des Activités culturelles, doté d'une collection de plus de six mille œuvres, d'un espace d'exposition de cinq mille mètres carrés dans Gallarate, une ville à mi-chemin entre l'aéroport de Malpensa et Milan et un deuxième bureau à Legnano situé dans l'historique Palazzo Leone da Perego.
L'origine du musée est liée au Prix national des arts visuels Città di Gallarate, aujourd'hui dans sa vingt-cinquième édition, fondé en 1949 dans le but de créer un musée d'art contemporain à travers les œuvres acquises dans les différentes éditions du Prix lui-même : c'est ainsi que fut inaugurée la première édition le 25 mai 1950.
En 1966, parallèlement à la huitième édition du prix Gallarate, la Civic Gallery of Modern Art a été inaugurée, déplacée et agrandie en 1973, puis agrandie à nouveau en 2010 avec la création de la MA * GA. En plus de l'activité ordinaire du musée, en plus de soixante ans, le Prix a compté XXV éditions, attirant l'attention sur la multiplicité des langages artistiques, avec une perspective qui favorise l'investigation des expressions contemporaines les plus significatives.
Parmi les dernières éditions nous citons : Tiers paysage. La photographie italienne aujourd'hui (2009) ; Long jeu (2012); Exploitation minière urbaine/régénération urbaine (2016).

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