Man kann sagen, dass die Geschichte der menschlichen Ernährung im Laufe der Jahrhunderte Hand in Hand mit der Kunstgeschichte gegangen ist: von den ersten Felsgravuren, in denen der Mensch das Bedürfnis verspürte, ein visuelles Zeugnis seiner Ernährung zu hinterlassen, bis zur etruskischen Grabikonographie und später zur religiösen Ikonographie, und nicht nur zur christlichen, zu den Stillleben der Renaissance, zu den Futuristen, die sogar die Regeln bestimmter Speisen und Getränke bestimmter Künstler diktierten, zu Andy Warhol. mit seinen Dosen Campbell's Suppen, bis hin zum jüngsten „Comedian“, der berühmten Banane, die der Künstler Maurizio Cattelan mit Klebeband an der Wand befestigte und 2019 zum Preis von 150 Dollar verkaufte und dem Guggenheim Museum in Manhattan schenkte.
Aber seit einiger Zeit treffen sich Essen und Kunst bei mehreren Gelegenheiten oft mit der Wahl einiger großer Köche, um echte Kompositionen zu kreieren, die von großen Künstlern von Scabin über Crippa bis Canzian in ihren Gerichten inspiriert sind.
Mit der Initiative #Uffizidamangiare für die Magie großer Köche werden die Meisterwerke der Kunstgeschichte nun aus den Gemälden zu appetitlichen Gerichten, die man am Tisch genießen kann.
Ab dem 17. Januar veröffentlichen die Galerien der Uffizien jeden Sonntag eine Reihe von Kurzfilmen auf dem Facebook-Kanal @uffigalleries: In jedem dieser Filme wählt ein bekannter Koch oder eine Person aus der Gastronomie- und Weinwelt ein Werk aus den Sammlungen aus und lässt sich inspirieren aus den abgebildeten Zutaten (Obst, Gemüse, Fleisch, Fisch), werden dem Publikum Rezepte anbieten oder während des Videos selbst Gerichte kochen.
Ziel der Serie ist es, die innige Verbundenheit zu veranschaulichen und zu vertiefen, die – insbesondere durch das faszinierende Genre des Stilllebens – seit jeher die Kunst der Malerei mit der Gastronomie verbindet.
Mit „Uffizi to eat“ wird es daher möglich sein, Fabio Picchi, Schirmherr des Cibrèo in Florenz und berühmtes Gesicht der toskanischen Küche im Fernsehen, dem „Junge mit Fisch“ von Giacomo Ceruti aus dem XNUMX. Jahrhundert gegenüberzustellen; Dario Cecchini, Metzger und Gastronom aus Panzano in Chianti, der bereits dafür bekannt ist, die Verse von Dantes Göttlicher Komödie in die Küche gebracht zu haben, wird seine Version der 'Dispensa con Barrel, Game, Meat and Pottery' von Jacopo Chimenti bekannt als "servieren". L'Empoli, Florentiner Maler des sechzehnten Jahrhunderts.
Sogar die Sterneköchin Valeria Piccini vom Restaurant Da Caino in Montemerano in der Region Grosseto wird eines ihrer Rezepte aus einer 'Natura morta' aus Empoli vorschlagen, während Marco Stabile, ein weiterer Sternekoch von L'ora d'Aria, einlädt Florence wird auf dem Tisch nichts Geringeres als Giorgio De Chiricos „Peperoni e uva“ herausfordern.
Weitere Episoden werden folgen, um das virtuelle Publikum der Uffizien bis zum späten Frühling mit einem reichhaltigen Menü zu locken, das auf der Grundlage von Farben und Aromen erzählt wird: Die Protagonisten werden neben einer großen Gruppe von Köchen Werke von Caravaggio, Felice Casorati, Giovanna Garzoni und sein andere große Künstler.
Fürs Protokoll: Die Uffizien hatten vor der Pandemie kein Facebook-Profil. Sie kamen aus der Not heraus nach den staatlichen Bestimmungen, die alle italienischen Museen betrafen. Und es war ein voller Erfolg von Tausenden und Abertausenden von Kontakten. #Uffizidamangiare ist nun im Gefolge dieses Erfolgs geboren, der die Türen der Uffizien einem breiten gesellschaftlichen Publikum geöffnet hat.
„In den letzten Jahrzehnten ist die Verbindung zwischen Kunst und Gastronomie zu einer echten Wissenschaft und Gegenstand ernsthafter historischer Untersuchungen geworden“, erklärt der Direktor der Uffizien Eike Schmidt. „Unsere Absicht ist es, mit diesen Videos eine noch engere Verbindung zu den Werken des Museums herzustellen und sie in einen aktuellen und lebendigen Kontext zu stellen. Gemaltes und gekochtes Essen begegnen sich somit auf einer Wahrheitsebene, die die Aufmerksamkeit des Betrachters anregt und die tiefen und unerwarteten Bedeutungen hervorhebt, die in den von den Malern geschaffenen Szenen und Stillleben verborgen sind.“
