Kunst braucht Kino und umgekehrt. Die große Leinwand bot oft die Gelegenheit, relevante Themen und Charaktere in dieser abwechslungsreichen Welt zu erkunden und etwas über sie zu erfahren. In Anbetracht dessen gilt aber auch das Kino selbst zu Recht als siebte Kunst.
Nutzen Sie die Sommerzeit für die nächste 26 und 27 giugno, das Filmereignis wird in italienischen Kinos gezeigt Die Erinnerungen von Giorgio Vasarivon Luca Verdone. Der Film bringt die Geschichte des großen italienischen Malers und Architekten der Renaissance, der vor allem für seine Arbeit bekannt ist, auf die große Leinwand Das Leben der hervorragendsten Maler, Bildhauer und Architekten als für seine unzähligen Tische und Projekte. Der Film möchte einem der wichtigsten Protagonisten jenes goldenen Jahrhunderts für Kunst, Literatur und Wissenschaft in unserem Land in Bildern gerecht werden.
Leider scheint die Operation nicht optimal erfolgreich zu sein. Das Kino hat eine große erzählerische Kraft und kann starke Emotionen wecken, wenn die Elemente, aus denen es besteht, richtig eingesetzt werden. Dies scheint nicht der Fall zu sein. Bei der Vorstellung der Vorschau begründet der Regisseur die Produktion in englischer Sprache, weil der italienische Markt ein solches Produkt in der Originalsprache nicht verdient. Es wird auch wahr sein, dass es in unserem Land schwierig ist, einen Film dieser Art anzubieten, in der Hoffnung, dass er angemessen gewürdigt wird.
Es gilt im Gegenteil auch, dass das Erleben von „Eventfilmen“ (siehe das Beispiel von Van Gogh) hat gezeigt, dass die Öffentlichkeit auch seit einigen Tagen die Qualität zu schätzen weiß und zu schätzen weiß. Man kann auch die Notwendigkeit verstehen, mit Blick auf den internationalen Markt zu produzieren, wo das Bel Paese, seine Kunst, seine Geschichte immer und auf jeden Fall geschätzt werden. Schwer nachvollziehbar ist allerdings die Entscheidung, den umgekehrten Weg einzuschlagen: in der Originalsprache produzieren und in der Zielsprache untertiteln. In diesem Fall wurde ein Hybrid vorgeschlagen, der in den Theatern anscheinend nicht sehr geschätzt wurde.
Die Auswahl der Besetzung: Bei allem Respekt vor der Arbeit der Schauspieler, aber in vielen Passagen traten sie völlig ohne Anleitung auf, mit völligem Fehlen einer künstlerischen Leitung, ihrer (kurzen) Erfahrung ausgeliefert. Die Richtung hält nicht die Zeiten, die Rhythmen, die Rollen der verschiedenen Protagonisten fest. Sie laufen oft in unpassende Verzögerungen, die für die allgemeine Ökonomie der Geschichte völlig irrelevant sind. Das Drehbuch wirkte oft summarisch, ganz zu schweigen vom nicht vorhandenen Soundtrack sowie den Lichtern und Kulissen.
Es ist nicht klar, wie der Film einzuordnen ist: Es ist kein Dokumentarfilm, da es nur sehr wenige Aspekte von Vasaris Leben gibt, die nützlich sind, um die Figur in ihrem historischen und künstlerischen Kontext besser kennenzulernen und zu verstehen (warum nicht seine wichtige Erfahrung in der Architekturproduktion erforschen?) . Es ist kein Biopic, weil viele wichtige Elemente seines Lebens zu fehlen scheinen (seine Beziehung zu Michelangelo wirkt an manchen Stellen fast wie ein komischer Gag).
Da bleibt nur noch wenig zu retten: nur die verdiente Absicht, ein Thema vorzuschlagen, ein Thema, das in der Regel Konsens und Aufmerksamkeit erregt, und allein dafür lohnt es sich schon, ins Kino zu gehen.
