الأحد 19 May, الساعة 14.30 مساءً ، في معرض تورين للكتاب ، سبازيو سانت أنسيلمو، سيتم تقديم كتاب Giorgio de Chirico. فهرس أسباب الأعمال المقدسة.
سيشارك القيمون جيوفاني جازانيو وإيلينا بونتيجيا، يحيط بها بول بيكوزا، رئيس مؤسسة جورجيو وعيسى دي شيريكو ، أندريا دال أستا, مدير مركز سان فيديل الثقافي في ميلانو ، فيوريلا مينرفينوالنقد الفني ، هـ دافيد روندوني شاعر.
الكتاب مع مقدمات من قبل لورينزو أورناغي ومن الكاردينال جيانفرانكو رافاسي، يحتوي على مقالات للمحررين ، Paolo Picozza و Pierangelo Sequeri والفهرسة ، التي تم تحريرها بواسطة Salvatore Vacanti ، لأكثر من مائة وخمسين عملاً ، العديد منها غير منشور أو نادرًا ما ينشر و يجمع الأعمال الفنية لأول مرة المقدسة التي أدلى بها رسام أوبتيموس (فولوس ، 1888 - روما ، 1978) ، وبالتالي التحقيق في أحد الجوانب الأقل شهرة في إنتاجه.
الحجم يفتتح السلسلة القرن العشرين المقدس، التي تصورتها وروجتها مؤسسة Crocevia Foundation ، والتي تهدف إلى إظهار كيف أن السادة العظماء - على الرغم من حقيقة أن الموضوع المقدس يبدو أنه يختفي في الكتيبات - استمروا في التحقيق في العلاقة بين الله والإنسان حتى في العالم المعاصر.
أنتج De Chirico ، والد الميتافيزيقيا ، منذ نهاية ثلاثينيات القرن الماضي ، وفي كثير من الأحيان في أربعينيات وخمسينيات القرن الماضي أعمالًا للموضوعات الدينية التي تشهد على كيفية تجديد العالم الشعري والفلسفي للفنان بعمق من خلال بحث رائع ، مع والنتائج الإشكالية.
تهدف الأفكار المقدمة إلى تسليط الضوء ، بالتزامن مع الحرب العالمية الثانية ، على الانفتاح على اللغز الإلهي الذي عدل المفهوم الوجودي الذي أعلنه المعلم في سنوات الميتافيزيقيا - عندما كان يعتقد أن العالم كله كان عالمًا "هراء" - والذي تمت ترجمته إلى كتابات نظرية وأعمال فنية تعرف كيف تفاجئ ، بدءًا من صراع الفناء ، الذي تم إنشاء طاولاته في النصف الثاني من الأربعينيات.
يكتب الكاردينال جيانفرانكو رافاسي: "النسخة غير المكتملة من Tondo Doni الشهير لمايكل أنجلو ، المحفوظة في Uffizi ، لا تزال موضوعة على الحامل في الاستوديو الخاص به حتى اليوم. في عام 1921 ، واجه دي شيريكو ، باحترام كبير ، نفسه بهذه العائلة المقدسة ، "اللوحة الأكثر صعوبة في التفسير والنسخ" ، كما اعترف. بعد أن وصل إلى شفق وجوده ، قام Pictor Optimus بهذه المحاولة المتطرفة لتبجيل موضوع ديني ولمثل هذا الفنان الممتاز ، ومن الناحية المثالية توقفت يده بعد أن ملأت وجه الأم العذراء باللون. كان هذا ختمًا رمزيًا لمسار فني طويل لم يتجاهل بالتأكيد المقدس ، ويتقدم "إلى ما وراء الميتافيزيقيا" ، على طول مسارات الروح على ارتفاعات عالية ، بين الصور البانورامية للروايات التوراتية العظيمة ".
"لا أحد - تؤكد إيلينا بونتيجيا - على مدى نصف ألف عام على الأقل ، صممت صراع الفناء مثل دي شيريكو. وربما لم يصور أحد الأحداث بمثل هذا الهدوء الهادئ ، المشوب في بعض الأجزاء بصراحة طفولية. الكتاب المقدس الأكثر غموضًا وفظاعة ، والذي يتم تفسيره تقليديًا على أنه نبوءة بنهاية العالم (على الرغم من أنه في الواقع هو تأمل في تاريخ الإنسان المؤلم أكثر منه في مصيره الأخروي ويتوج بالنور المبهر لأورشليم الجديدة والانتصار. من الحمل) ؛ في دي شيريكو ، أصبحوا حكاية خرافية ، تلقائية وثقافية ، مشبعة في بعض النقاط بروح الطفولة الإنجيلية ، وفي نقاط أخرى بلهجات كلاسيكية رسمية ".
يقدم الكتالوج ، بفضل المقالات ومختارات من كتابات السيد عن الفن المقدس الواردة في الملحق - ضروري لفهم موضوع أهمله النقاد بشدة لأنه مناسب للفنان - مساهمة جديدة وأساسية في الدراسات حول عمل بيكتور أوبتيموس. بالنسبة لجيوفاني جازانيو: "كان دي شيريكو من بين الفنانين القلائل في القرن العشرين الذين أدركوا مفارقة المسيح الذي هو" أجمل أبناء الإنسان "(مزمور 45,3).إيس هومو بدون "جمال أو مظهر" (إشعياء 53,2: XNUMX). هذان هما الوجهان الموجودان دائمًا في الفن المسيحي ، كما أكد بنديكتوس السادس عشر في عدة مناسبات: وجه الألم (الذي قدمه لنا القرن الماضي بعلامة الصليب) ووجه المجد (الذي كان القرن العشرين). قادرة على التعبير نادرًا جدًا) ، كلاهما جميل لأنهما تعبير عن أعظم الحب ، الحب الذي يعطي الحياة. هناك الصعود إلى الجلجلة وصراع الفناء هي تعبيرات عن هذه المفارقة التي تعود إلى ألفي عام لكنها جديدة دائمًا ، والتي كان دي شيريكو قادرًا على تقديم الشكل واللون لها ".
نقترح مقتطفًا لطيفًا من مقال المجلد "جورجيو دي شيريكو. فهرس مسبب للعمل المقدس "(حرره سيلفانا)"إن تحليل الموضوعات الدينية ، وخاصة المسيحية ، في فن دي شيريكو يعني أولاً وقبل كل شيء طرح مشكلة في المنهج: أي أعمال له ، بخلاف ما يوحي به العنوان ، تريد حقًا تمثيل موضوع توراتي أو إنجيلي؟
السؤال ليس بهذه البساطة كما يبدو. في الواقع ، بدأ Pictor Optimus في رسم موضوعات مستوحاة تمامًا من التقاليد المسيحية في نهاية الثلاثينيات من القرن الماضي وكرس نفسه لها مع بعض الاستمرارية في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي ، بشكل عرضي في السنوات التالية. حتى أن بعض لوحاته السابقة تحتوي على إشارات إلى الكتاب المقدس أو إلى العنوان الموجود في العنوان بيتاس دينية ، لكنها أعمال تحتوي على معاني أخرى أو تنشأ من دوافع أخرى غير الموضوع المعلن صراحة.
لنأخذ مثالاً ، أو بالأحرى لنأخذ المثال الأكثر وضوحًا. في عام 1919 رسم دي شيريكو الابن الضال، وهو موضوع كان قد كرس له رسمًا بالفعل في عام 1917 ، والذي سيعود إليه لاحقًا عدة مرات. ومع ذلك ، لا يفكر في تصوير المثل الذي رواه لوقا. أو ، الأفضل ، من خلال إشارة غامضة إلى صفحة الإنجيل ، يريد قبل كل شيء أن ينظّر العودة إلى حرفة القدماء ، إلى قوانين الفن ، إلى مثال الماضي. إن الأب الذي يرحب بابنه مرة أخرى في أحضانه ليس صورة لله كما في المثل ، ولكنه صورة للسادة العظماء في كل العصور ، وبشكل أعم ، لما يسميه دي شيريكو "فن الرسم الإلهي" ، الذي يحكمه من الضروري العودة بعد التجارب وتحطيم المعتقدات التقليدية للطليعة. ليس من قبيل المصادفة أنه في نسخ اللوحة التي تعود إلى أوائل العشرينيات من القرن الماضي ، كان للأب ملامح كلاسيكية ، وإن كانت متحجرة ، بينما يتخذ الابن مظهر عارضة أزياء.
بالإضافة إلى المعاني البرامجية التي تجعلها إعلانًا للشاعرية تقريبًا ، في اللوحة يمكن للمرء أن يدرك مراجع مختلفة ، ولكنها دائمًا ما تكون غريبة عن الرسالة الإنجيلية: مراجع السيرة الذاتية (موضوعات السفر والمغادرة والحنين إلى العودة تمر عبر الكل لوحة دي شيريكو ، لتصبح قصة حياته تقريبًا ، وكذلك استعارة للحياة بدون صفات) ؛ فلسفي (في العلاقة المستمرة بين الجسد ، عارضة أزياء والتمثال ، بين الوجود والمادة الجامدة ، بين مرور الوقت والخلود) ؛ نفسية (في إشارة إلى العلاقة مع الأب).
بالطبع ، المعاني اللانهائية يتردد صداها في عمل فني ، بالمعنى الدقيق للكلمة ، تفسير لـ الابن الضال أكثر اتساقًا مع صياغة العنوان. ومع ذلك ، في ضوء مسار وكتابات دي شيريكو التعبيرية ، يبدو من غير المناسب وضع اللوحة ، كما حدث في بعض الأحيان ، في إنتاجه للفن المقدس. هنا ، على أي حال ، كان من المفضل النظر فقط في تلك اللوحات والمنحوتات حيث يتم ترجمة المرجع الإنجيلي الإنجيلي إلى تمثيل مجازي وثيق الصلة بالموضوع ، وليس تمثيلًا مجازيًا بحرية.
من خلال جمع المواد الموجودة في هذا الكتاب ، من بين أمور أخرى ، تم شطب العديد من الأعمال التي تم اعتبارها خطأً ، بمرور الوقت ، على أنها موضوع ديني. ما يسمى ب المجدلية من عام 1952 ، على سبيل المثال ، هو في الواقع واحد الرأس الشرقي، كما ورد في دراسة الفنانة إيزابيلا فار (1953) ، في حين أن دراسات الأيدي بالمطرقة لا تشير إلى مشاهد الصلب (لم يرسم دي شيريكو أبدًا تسميرًا على الصليب) ، بل هي رسومات تحضيرية لـ ورشة فولكان من عام 1949. كما تم تصحيح بعض العناوين غير الصحيحة ، كما في حالة الرسم توبياس والملاك، والذي يمثل بدلاً من ذلك صراع يعقوب مع المخلوق السماوي (دي شيريكو نفسه يخوله يعقوب والملاك رسم مماثل ، الجدول 0
بحث مثل هذا حول الموضوعات الدينية لـ Pictor Optimus (أو عن فنه المقدس ، كما سنقول للراحة ، ولكن أقل تحديدًا ، لأن الفن بالنسبة لـ De Chirico هو دائمًا مقدس ، حتى عندما يتعامل مع موضوع دنس. هو مقدس في حد ذاته "، مختارات ، رقم 3) ، بالطبع ، ليس لديه رغبة في الاكتمال ، مع الأخذ في الاعتبار أيضًا اتساع نطاق عمل دي شيريكو ، وإذا كان هناك أي شيء ، فإنه يُقترح على أنه انعكاس لموضوع متعمق من لوحاته . [...]
المواضيع المقدسة: بحسب دي شيريكو ، في الكتاب المقدس ، تأتي الأعمال الموحى بها من ولادة المسيح بعد تلك المكرسة لموته. العقل ليس لاهوتيًا ، ولكنه تاريخي. تم وضع الأعمال الأولى للفن المقدس لـ Pictor Optimus [...] في سنوات الحرب ، في الأوقات التي اقترحت حتمًا صورًا للألم والحداد. فقط بعد نهاية الصراع de Chirico (باستثناء عرضي مادونا مع الطفل التي ، معطاهر و القديس أنطونيوس ، يعمل حوالي عام 1940 ) ينتقل إلى مواضيع أخرى ويختار من بين الصفحات الإنجيلية مواضيع البشارة والميلاد وبعض اللحظات في حياة المسيح ، دون التخلي عن موضوع الصلب.
مؤرخة في 1945-46 على صورة أرشيفية ، ولكن تم تأجيلها إلى عام 1950 بسبب أوجه التشابه مع خلفية الصورة. أسطورة جوزيف 1950-51 ، ميلاد السيد المسيح متاحف الفاتيكان ، رر. 0 ، هو في الواقع ملفعبادة الرعاة. ليس من قبيل المصادفة أنه في ترتيب الأشكال يرتبط بالرسمة المتجانسة لروبنز في فيرمو ، حتى لو كانت في شكل الملائكة ولمحة الضوء على اليمين تبدو بالأحرى لتينتوريتو. علاوة على ذلك ، يتبنى دي شيريكو الحدس الرئيسي لروبنز وإحساس الباروك: فكرة الشركة المستمرة بين السماء والأرض ، بين العالم الطبيعي والعالم الخارق. تنضم جوقة الكروب الذهبية إلى شعب الرعاة المبهمين ، وتنزل الجنة إلى التداخل المستقر والإلهي والإنساني والتداخل.
لم يكن هناك الكثير من الموضوعات الدينية التي رسمها دي شيريكو في هذه السنوات ، ولكنها ليست نادرة جدًا. نجد أثرًا له في معارضه ودراساته ، حيث يظهر أحيانًا شخص ما: في المعرض الشخصي لعام 1945 في جاليريا ديل سيكولو في روما ، عرض عفة سوزانا، يمكن التعرف عليه بالنسخة بواسطة روبنز ؛ في العرض الفردي الكبير الذي قدمه في لندن عام 1949 لا مادالينا؛ في دراسة 1953 التي وقعتها إيزابيلا فار تنشر المجدلية عند سفح المصلوبو المسيح العامل.
في بعض الأحيان يكون الموضوع غير مباشر ، مثل الطفلين مباركة الطفل يسوع،، التي أعطاها الفنان لزوجته في عيد الميلاد عام 1950 وهي مستوحاة من روبنز والتماثيل الكلاسيكية للرضيع هرقل. ومع ذلك ، في بعض الأحيان ، يقترح العميل الموضوع ، مثل العامل المسيح ، تم اقتراحه عام 1950 من قبل دون جيوفاني روسي ، مؤسس Pro Civitate Christiana of Assisi. هنا يشير de Chirico ، خاصة في الشخصيات عارية الصدر ، إلى فوتشينا فولكان بواسطة Velàzquez ، الذي كان قد ألهمه بالفعل في شبه متجانس ورشة البركان من عام 1949. في اللوحة التي رسمها السيد الإسباني ، فإن الأبطال الحقيقيين هم الحدادين ، بينما هنا يدور كل شيء حول المسيح ، الذي يظهر بشكل هائل في مركز التكوين. رداء العامل الالهي إنها فقيرة ، وموقفها مستسلم ، ونشاطها متواضع ، لكن دي شيريكو ، الذي زاد نسب الشكل بشكل غير طبيعي ، تمكن من إضفاء الجدية والعظمة عليها. في حين أن فولكان يبلغ طول حداديه ويبدو مقدسًا قليلاً جدًا ، على الرغم من إكليل الغار الذي يتوجه والنور الذي يشع به ، فإن المسيح يظهر كل ألوهيته ويشهد معًا على كل نبل العمل.
المواضيع الأخرى ، إذن ، تنشأ من اقتراح روائع الماضي ، مثل المسيح والعاصفة، المعروف أيضًا بشكل خاطئ باسم الصيد المعجزةوالرسم المسيح يمشي على الماء. هذان هما العملان الوحيدان للفنان المستوحى من تدخل معجزة ليسوع. لم يرسم De Chirico أبدًا المعجزات: في رسوماته لا يوجد شفاء وإحياء للموتى وتكاثر الأرغفة والأسماك ، تمامًا كما لا يوجد تجلي ، واستحالة جوهرية ولا توجد حتى قيامة المسيح. فلماذا إذن كل هذا الاهتمام بالسيطرة الإلهية على العناصر الطبيعية؟ أكثر من سبب موضوعي ، ينتقل الفنان هنا من ذكريات معجزة القديس والبورجيس بواسطة روبنز وديل المسيح على بحر الجليل بواسطة تينتوريتو ، والتي تأخذ رسوماته ورسمه على التوالي التركيب اللغوي.
وبالمثل المتشنج تحويل القديس بولس (1946) من متاحف الفاتيكان ، تم حله مع مجموعة متشابكة مائلة من الإيماءات ، في فورة من الصهيل والصراخ ، بينما يتم القبض على الرسول بشكل محرج قليلاً في لحظة سقوطه ، مستمد من الاهتمام بالتركيز القوي والتأثير القوي. التعقيد التركيبي لأعمال مثل متجانسة اللفظ تحويل القديس بولس e استشهاد الرسول صلى الله عليه وسلم ليفينو بواسطة روبنز.
أخيرًا ، الموضوع الذي يوليه De Chirico اهتمامًا مستمرًا هو الملاك. شبحالملاك اليهودي التي استحوذت عليه في الرسم الميتافيزيقي ؛ صورة الملاك العقلي الذي يحوم في صفحات Hebdomeros ("بعد أن استقبل الملاك روح المتوفى ، استأنف الملاك حركته في الربيع بزاوية حادة ألقيت في الفراغ وبروح المتوفى صعدت إلى سماء") يعود في أعماله الفنية المقدسة ، حيث تتنبأ الموضوعات بالضرورة (البشارة ، الميلاد ، بشارة الرعاة) ، وحيث قد لا يتوقعون ذلك ، مثل La أسطورة جوزيف.
جورجيو دي شيريكو -الفهرس المعقول للمصنفات المقدسة (Silvana Editoriale)
مفترق طرق - مؤسسة ألفريدو وتيريسيتا باجليون
عبر A. Appiani ، 1 - 20121 ميلان
Foundationcrocevia@gmail.com
