من 21 نوفمبر 2014 إلى 22 فبراير 2015 ، Palazzo Reale في ميلانو تستضيف المعرض "الشكل والرغبة. مجموعة Cal - Pirelli " الذي يعرض مجموعة مختارة من حوالي 200 صورة مأخوذة من تقويمات بيريللي منذ الولادة وحتى اليوم.
المعرض - برعاية والتر Guadagnini و Amedeo M.
مساهمة أساسية من Pirelli والتي ، لأغراض اختيار المعرض ، جعلت أرشيفها متاحًا ، مع آلاف الصور الفوتوغرافية لأعظم المصورين في العالم.
"مشروع يعيد البعد الفني الصحيح لواحدة من أهم حملات التواصل خلال الخمسين عامًا الماضية ، والتي استطاعت أن تدخل مخيلة كل منا بفضل السحر الخالد للعارضات وموهبة المصورين الذين أدركت "، أعلن مستشار الثقافة فيليبو ديل كورنو. "يسر GAmm Giunti - كما يقول فيليبو زيفي ، العضو المنتدب GAmm Giunti - أن يبدأ إنتاج معرض" Forma e Desiderio "، الذي يقدم حوالي مائتي صورة التقطها أعظم المصورين خلال الخمسين عامًا الماضية ، لإنشاء كل عام طبعة تقويم Pirelli ".
"GAmm Giunti - يواصل Filippo Zevi - يؤكد بالتالي اهتمامه بأساتذة التصوير الفوتوغرافي العالمي ، سواء كمنتج أو كشريك متميز في المبادرات المخصصة لهذا
شكل فني رائع. في موسم معارض يتسم بالأحداث الكبرى ، يمثل هذا المعرض فرصة لا تُفوَّت لعامة ميلانو لاستعادة أفضل تصوير تمكّن من إنتاجه خلال نصف قرن من التاريخ ، وللتواصل مع عالم من السحر الهائل والأناقة الرسمية ".
"جميع المصورين العظماء الذين ظهروا في تقويم Pirelli - كما يدعي Walter Guadagnini - من Stern إلى Weber ، ومن Avedon إلى Newton ، ومن Testino إلى Sorrenti ، ومن Ritts إلى Lindbergh وما بعده ، يواجهون التاريخ والرموز والأساطير وأجهزة التصوير ومع التراكيب المجردة ، مع البحث الصريح عن الإغواء - ربما حتى الإغراء فقط ، وليس بالضرورة عن الجسد - في وقت معلق ، بين الواقع والوهم ، كل العناصر
يعودون باستمرار ولكن بأوزان مختلفة في الاختيارات الفردية ، والتي تعطي مع ذلك الشكل الإجمالي لمغامرة فوتوغرافية غير عادية ".
"مغامرة - يختتمها Walter Guadagnini - التي لا تزال بعيدة كل البعد عن استنفاد قوتها الدافعة اليوم ، على الرغم من السنوات والتغييرات الاجتماعية والتقنية والثقافية والذوق المذهلة التي مرت بها ، ليس فقط سالمة ولكن تم تعزيزها مرة واحدة".
وفقًا لأميديو إم توريلو ، "لأكثر من خمسين عامًا ، كانت صور تقويم Pirelli جزءًا من ثقافتنا لأنها ، كما هو الحال في عدد قليل من المشاريع الأخرى التي يكون فيها التصوير الفوتوغرافي هو البطل ،
شهود على تغييرات معينة ، وأزياء جديدة ، وأفكار جديدة والعديد من الاختراعات الإبداعية والتقنية. اليوم يمكننا أن نرى بأعين أعظم المصورين كيف تغير الواقع وكيف تغيرت
لقد تطور تمثيلها ". "القصد من هذا المعرض - يتذكر أميديو م.
المراجع الزمنية في عملية إعادة قراءة نقدية قادرة على اقتراح جدلية جديدة تتكون من العلاقات والتماثل والاقتباسات والتناقضات بين الصور ". بمسار سردي يتجاوز المسح الزمني النموذجي
من التقويمات نفسها ، يقدم معرض الصور "Forma e Desiderio" مسارًا موضوعيًا ، يتبع عملية تستكشف وتجمع العلاقات والتماثلات والاقتباسات والتناقضات بين الصور لأكثر من نصف قرن. يتطور المعرض من خلال خمس غرف ، كل منها مخصص للعناصر التي توحد الصور الموجودة في الفضاء: من الإغراء إلى الاستفزاز ، من الأسطورة إلى الأناقة.
يفتتح المعرض بقسم سحر العالم الذي تُعرض فيه تلك الصور الفوتوغرافية ، والتي كانت ، على الأقل حتى عام 1972 ، تهدف إلى إرشاد المشاهد من خلال عنصرين أساسيين مثل المناظر الطبيعية والتعبير عن النماذج. المناظر الطبيعية هي تلك السمات المميزة للهروب إلى الجنة الاستوائية ، أو أنها تصميمات داخلية ، كما هو الحال في سلسلة سارة مون ، حيث يتخلى الأبطال عن أنفسهم إلى البعد الحالم المنفصل عن وقت الخيال. هذه هي المواقف والأماكن التي وجدها في الخيال الجماعي ، في تلك السنوات ، مراسلوهم في صفحات قصة الحب وفي أماكن أول جيمس بوندز والتي تعود كمراجع في دورات جون كلاريدج عام 1993 ، من هيرب ريتس. عام 1994 ، بقلم بيتر ليندبيرغ من عام 1996 ، بقلم بروس ويبر من عام 2003
بواسطة ماريو سورينتي عام 2012.
واحدة من أكثر الخصائص تكرارا في السنوات المختلفة هي تلك الخاصة بالاقتباس المكتسب ، أو بالأحرى علاقة غير تنافسية ولكن واحدة من الاحترام تجاه بعض المعالم الأثرية لتاريخ الفن في الماضي. في المصور ومصدر إلهامه (مغرم بالفن) نقوم بتحليل تكريم ليني ريفنشتال الذي كرسه لها آرثر إلغورت في عام 1990 ، أو تكريم كلايف أروسميث الذي وضع في العام التالي سلسلة من الاقتباسات من أساتذة الفن مثل ديلاكروا ، فيلاسكيز ، رامبرانت.
ولا سيما حالة آني ليبوفيتز التي تقتبس حرفيا ليس فقط سادة التصوير ولكن بعض الصور الدقيقة ، من أجل تحويل صفحات التقويم إلى نوع من تمرين التذوق الأكاديمي المتعمد والاستفزازي.
إلى جانب هذه الصور ، توجد تلك الصور التي نشأت من الرموز والشخصيات الأسطورية والتجسيدات ، حيث جعل فنانون مثل جويس تينسون وكارل لاغرفيلد النماذج تتولى دور ملهمات الفنون اليونانية.
القسم: تتمحور النظرة غير الحذرة على صور تتميز بمزيج من الاستفزاز واللعب والانتهاك ، مما يشير إلى عنصر آخر يميز هوية التقويم ذاتها.
من هاري بيكينوتي "1969" ، المطبوع على قميص إحدى الفتيات بمعنى مزدوج غير إرادي ، إلى الرقم "10" المرفق بموجزات تيري ريتشاردسون ، سيستعرض القسم أعمال هيلموت نيوتن ولغته النموذجية المكررة مصفوفة التلصص ، ولحديث ماريو تيستينو الأحدث والأكثر جاذبية ، بروس
ويبر ، باتريك ديمارشيلييه ، جميع مطربي الإثارة الجنسية التي تعلن نفسها في جوهرها. النماذج التي يتم تصويرها جسدية للغاية ، حيث يسير الاستفزاز والفكاهة جنبًا إلى جنب.
منذ البداية ، يقترح تقويم Pirelli وجود صور مبنية على مبادئ حداثة التصوير الفوتوغرافي ، حيث الرؤية الفوتوغرافية للتفاصيل ، وتحول العالم وفقًا لوجهة النظر المختارة ، وتحول الأشياء بفضل الإطار ، هي عناصر أساسية للغة كان لها ، على مر السنين ، تأثير على الأنواع والكفاءة المهنية.
في The Nature of the Artifice ، يمكنك الاستمتاع بلقطات Brian Duffy ، و Peter Knapp ، وصولاً إلى القمة في إعادة بناء العالم من خلال الأشكال الهندسية ، المستوحاة من مسارات الإطارات على أجسام نماذج Uwe Ommer ؛ أو مرة أخرى بقلم باري لاتيجان أو نيك نايت ، مؤلف أحد أكثر الإصدارات شذوذًا وإثارة للدهشة ، مكرسًا للتأكيد على تجربة لغوية تتجاوز نوع التأليف بأشكال من أجل
تصل إلى حدود التجريد الخالص.
سيختتم المعرض بشكل مثالي مع الجسد على خشبة المسرح مما يبرز كيف أن الجمع بين النموذج والبيئة ، في تاريخ التقويم ، قد لعب دورًا رئيسيًا في تصور السلسلة التي تم إنشاؤها. هذه هي حالة نورمان باركنسون أو بيرت ستيرن حيث يصبح الناس والأماكن والملابس شخصية ومرحلة ومستقرة
لم يعد استوديو التصوير السينمائي والأزياء والتصوير الفوتوغرافي مخفيًا عن المشاهد ولكنه ظهر في جوهره كآلة بناء رائعة لواقع موازٍ. مفهوم تم تكثيفه في تسلسل بيتر ليندبيرغ المدهش لعام 2002 ، حيث تلعب العارضة دورها في تفسير التقويم ، في مجموع و
التداخل المكرر للأدوار والأماكن. بطريقة لا تقل إثارة للإعجاب ، يخوض Peter Beard رحلة حقيقية في عالم غريب من خلال لعبة يبدو أنها تثير المشاهد وتدعو له و
التفكير في الحد الفاصل بين الواقع وإسقاطات المرء. ويرافق المعرض كتالوج GAmm Giunti ، مع نصوص من Walter Guadagnini و Amedeo M. Turello و Alberto Barbera وملاحظات عن السيرة الذاتية لـ42 مصورًا.
تم تقديم تقويم Pirelli لأول مرة في عام 1964 ، ويصل إلى نسخته الثانية والأربعين مع عام 2015 ، الذي أنشأه ستيفن ميزل.
حتى الآن ، أقيم أهم معرض استعادي ، أقامه المهندس المعماري جاي أولنتي ، في عام 1997 في ميلانو (Palazzo Reale - Sala delle Cariatidi) وفي البندقية (Palazzo Grassi) ، ليغادر بعد ذلك في جولة حول العالم تطرق إلى بعض عواصم العالم الرئيسية مثل باريس وبرلين وموسكو وبوينس آيرس وطوكيو.
