شارك

ميلان ولورنزيللي آرتي والأعمال "المعاد تدويرها" لسيرج أتوكوي كلوتي

يقدم معرض "Someime in your life" الذي افتتح في 11 أكتوبر في Lorenzelli Arte (ميلان) سلسلة من الأعمال التي تم إنشاؤها خصيصًا لهذه المناسبة ويقدم مقطعًا عرضيًا للاتجاهات والتحديات الجديدة التي تواجه الفنانين الأفارقة المعاصرين لفهم السياق في التي ولدت هذه الأعمال ، أي المشهد الثقافي والاجتماعي والاقتصادي الذي أتت منه. مفتوح حتى 31 ديسمبر 2020.

ميلان ولورنزيللي آرتي والأعمال "المعاد تدويرها" لسيرج أتوكوي كلوتي

ولد عام 1985 في أكرا (غانا) ، حيث يعيش ويعمل ، يشتهر سيرج أتوكوي كلوتي دوليًا بمشاركته في العديد من المعارض في أوروبا والولايات المتحدة، مؤخرًا في مقر Facebook في سان فرانسيسكو في عام 2018 ، حيث أنشأ التركيب الضخم للعمل Kusum Gboo Ga ​​(Tradition Never Dies).

في عمل كلوتي هو الحوار مع التاريخ الثقافي والسياسي لبلده ، غانا. الأعمال المعروضة ، السجاد الضخم ، المكون من بلاط بلاستيك أصفر متصل ببعضه البعض بأسلاك نحاسية ، مصنوع باستخدام الخزانات الصفراء التي جمعها الفنان مع جماعته في شوارع وشواطئ أكرا.

تم جلب هذه الحاويات ، الجالونات ، من أوروبا خلال الحقبة الاستعمارية وهي مشكلة بيئية كبيرة في غانا ، حيث لا يوجد سوى القليل من مبادرات التخلص وإعادة التدوير. تُعرف هذه العلب المعروفة باسم جالون "كوفور" - على اسم جون كوفور ، الرئيس الثاني لجمهورية غانا الرابعة - تاريخياً بنقص حاد في المياه في أكرا. تم جلب الجالونات إلى غانا من الغرب ، بشكل رئيسي من أوروبا ، كحاويات لزيت الطهي أو البنزين ، ثم أعاد السكان الغانيون استخدامها للحفاظ على المياه والتعامل مع مشكلة الجفاف الخطيرة.

أتوكوي ، الذي تحركه هدف إعادة كائن ذو شكل ولكن قبل كل شيء بقيمة مختلفة ، بدأ في إعادة اختراع الغرض من هذه الأشياء كمفهوم مؤسسي لحركة فنية أطلق عليها اسم Afrogallonism ، والتي يمكن تعريفها على أنها تجربة ناجحة للعدالة البيئية والاجتماعية. لذلك فإن فكرة Afrogallonism هي تغيير شكل الشيء الذي أصبح رمزيًا للسكان والذي يمثل مشكلة كبيرة لبلدهم ، من خلال مفهوم فني يستكشف العلاقة بين الشيء نفسه والاستهلاك والضرورات. من أجل الحياة في إفريقيا الحديثة.

يحول Attukwei النفايات إلى فن ، من خلال مواد متاحة بسهولة ذات قيمة سياسية قوية للغاية، التحقيق في التمثيل القوي للأشياء اليومية واستكشاف الروايات الشخصية والسياسية المتجذرة بعمق في قصص التبادلات والهجرات.

أعماله ، التي تخون الارتباط بتقليد النسيج الأفريقي لكينتي ، هي تجمعات جريئة تستكشف لغات الشكل والتجريد التي يرفع بها المادة إلى رمز قوي للنظام الاقتصادي والتجارة وإعادة الاستخدام ، ولكن أيضًا العولمة ودور غانا في هذا السياق. يستخدم الفنان الغاني الجالونات عن طريق تقطيعها إلى أجزاء لتقليل حجمها ثم إنشاء عملية النسيج هذه حيث يقوم بدمج قصص مختلفة لأن الجالونات تأتي من أشخاص مختلفين ومن أجزاء مختلفة من البلاد. كل بطاقة بلاستيكية لها درجة مختلفة من اللون الأصفر بسبب اختلاف الأصول الجغرافية أو المحتوى الأصلي (البنزين أو الزيت) أو عمر البراميل. "عندما أنضم إلى البلاط من خلال العملية الفنية ، يتغير الشكل ، تتغير القيمة وتصور الناس عند التفكير في التغييرات البلاستيكية". تحمل البطاقات أيضًا العلامات التي تم استخدامها للتعرف على الشيفرون من قبل المالكين أو الرموز الشريطية التي تخلق نوعًا من قماش التمويه أو الأحرف الصينية ، مما يدل على مراجع جديدة للسلطة في غانا.

كما يعيد Attukwei استخدام أوعية الجراكن لإنشاء أقنعة مؤلمة وجداريات ومنشآت فنية عامة. يعتبر مفهوم الأداء كنشاط يومي أمرًا أساسيًا بالنسبة له ، ليس فقط لأنه ، جنبًا إلى جنب مع فريق GoLokal الجماعي ، غالبًا ما يعرض جنبًا إلى جنب مع التركيبات ، ويشارك مجتمعه في الحوار حول قضايا العدالة الاقتصادية والبيئية والاجتماعية ، ولكن أيضًا لطرق نهج العمل ، ببساطة البحث عن المواد: "لدينا طريقة عمل ممتعة للغاية ، خاصة عندما نذهب إلى مكب النفايات ، نلبس مثل النساء وهذا هو السبب في أن العديد من النساء يجمعن الخطوط من أجلي لأنهن يرون أنهن قادرات على الترجمة إلى فكرة بصرية لصالح المجتمع من خلال خلق فرص عمل لتجارة هذه الأشياء. ومرة أخرى: "يشعر الناس بالتأثر بهذه المعارض ويرون أن الفن يمكن أن يكسر الحواجز. إنه أمر رائع بالنسبة لي لأنني أرى كيف يمكن للفن أن يلعب دورًا إبداعيًا في تنمية الأمة ".

تعليق