Paris'te tarih şimdiki zamandır
Neden onlara Paris'te görülecek en az 10 şey söylemiyorum diye düşündüm. Doğal olarak Paris'e gitmedim ama Farah Nayeri'nin kültür muhabirinden yardım aldım. New York Times az önce sona eren FIAC, Foire Internationale d'Art Contemporain için Paris'teydi.
Paris'te geçmiş her zaman bugüne indirgenir ve bunu Ville Lumière'in çağdaş sanata adadığı alandan, çağdaşlığın ilk yağın acı tadına sahip olduğu bu anda görebilirsiniz.
Geçici mi? Eyfel gibi mi?
Artık kapalı olduğu için FIAC hakkında söylenecek çok az şey var. Ama onu barındıran bina hakkında söylenecek çok şey var. Yenilenen her zamanki Grand Palais değil, Eyfel Kulesi ile diyalog halinde olan ve sizi suskun bırakan geçici bir bina: Büyük Saray Geçici. Mimar Jean-Michel Wilmotte tarafından tasarlanan ve Fransız hükümetine 10 milyon avroya mal olan 40 bin metrekarelik yeni hayret verici Latin çapraz yapısının ilgi çekici ve post-modern bir adı.
2024 yılında Yaz Olimpiyat Oyunlarının Judo müsabakalarına ev sahipliği yapacak. Yapı gerçekten sıvı olarak tanımlanabilir: lego parçaları gibi tamamen geri dönüştürülebilir, demonte edilebilir ve kolayca yeniden yapılandırılabilen malzemeler kullanır.
"Ephémère" unvanı, aynı zamanda "geçici" olması gereken yakındaki Eyfel Kulesi'ni düşünerek sizi biraz gülümsetiyor. Belki de bu çok modern Grand Palais'in tek gerçek "geçiciliği", malzemelerin zaman içinde dayanıklılığı ile ilgilidir. Peki Parisliler gelecekle bu kadar ilgileniyor mu?
Calder'ın ejderhası
Hala FIAC ile bağlantılı, ancak 2 Ocak 2022'ye kadar görülebilenbüyük kurulum (17 metre uzunluk ve 10 yükseklik), Alexander Calder tarafından Place Vendôme'de aynı adı taşıyan uzun sütunun dibinde. Ve Uçan Ejderha New Yorklu sanatçı tarafından 1975'te, ölmeden bir yıl önce bir araya getirildi.
Paris'in kalbine düşen uzaylı bir uçağa benziyor. Belki de şimdi bir Çin kolonisi olan Mars'tan geliyordur. Ama Paris Çinlilerden korkmuyor, Paris hiçbir şeyden korkmuyor.
Sütun-ejderha kombinasyonu biraz kitsch ve “ama dôme'a gidin” denebilir… ama tekrar bakınca insan buna kapılır. Paris böyledir, her yerde yaşayan bir varlıktır. Büyülü Şehir Hayao Miyazaki tarafından: Hepsini yut.
Picasso, ezilen yabancı
40 yıl boyunca Pablo Picasso, Alpler'in dört bir yanından gelen gizli polis tarafından özel gözetim altında tutuldu. 4 Kasım'da Musée national de l'histoire de l'immigration binasında Palais de la Porte Dorée'de sanatçının 200 eseri, film materyali ve polis raporları, vatandaşlık uygulamaları, yazışmalar ile ilgili belgelerin yer aldığı bir sergi açılıyor. Pablo Picasso'nun 1901-1940 yılları arasında Fransa topraklarında kaldığı süre boyunca annesi ve diğer kişisel eşyalarıyla birlikte.
Polis tarafından "az değerli bir sanatçı" olarak görülen Picasso, İspanyol anarşist ve komünist çevrelerle ilişkilendirildi. Ayrıca Fransızca bilmiyordu, gece geç saatlerde eve dönüyor, yabancı gazeteleri okuyor, dilencileri ve halk kadınlarını resmediyordu.
Fransa, sanatçının değerini ancak 1958'de anladı: Picasso'ya vatandaşlık ve Legion of Honor teklif etti. Sanatçı ikisini de reddetti. Picasso ve Fransa'nın bir nankörlük ve aynı zamanda can sıkıntısı (anlatmak için yeri olmayan) bir öyküsü.
Ödül alan yabancı Georg Baselitz
Modern sanatın "rafineri" olan Centre Pompidou'da durmamak imkansız. 7 Mart 2022'ye kadar bizi burada bulabilirsiniz. retrospetiva Fransızların zaafı olan bir ressam, Alman Georg Baselitz tarafından.
Fransızlar ve Paris'ten (artık olmayan) sorunlu komşuya karşı nadir bir karşılıklılık eylemi. Almanların, yani Nazilerin Paris'i yok etmek istediğini hatırlayalım; bu bağlamda 2014'ün güzel filmi var, Diplomasi – Paris'i kurtarmak için bir gece, Onun Prime Video.
Dresdenli sanatçı, soğuk ve rahatsız edici paleti ve baş aşağı resimleriyle, savaş sonrası Almanya'nın (şeyler ve vicdanlar) topyekun yıkımını temsil ediyordu. Her şey tersine dönmüştü.
Şu anda 83 yaşında olan Baselitz, sanat alanında Fransızların en büyük takdirini aldı: Paris'teki Académie des Beaux-Arts'a Fransız olmayan bir sanatçı olarak atanma, daha önce Andrzej Wajda ve Federico'ya verilen bir takdir. Fellini.
Pompidou'da sanatçının yarım asırdan fazla faaliyetini kapsayan eserler kronolojik sırayla sergileniyor.
Başka bir Dumas tarafından tasvir edilen Paris'in dalağı
Seine Nehri'nin diğer tarafında, Musée d'Orsay'da, sergiler keşfedilmesi gereken çağdaş bir sanatçı. Boer kökenli Güney Afrikalı ressam Marlene Dumas, doğumundan 200 yıl sonra XNUMX. yüzyılın en ünlü Fransız şairi Charles Baudelaire'e saygı duruşunda bulunuyor.
L'Orsay, 14 yaşındaki Cape Town ressamına ait, tamamı ilham alan 68 resim sunuyor. Paris'in dalağı, alt başlığı Petits Poèmes en nesir, Baudelaire tarafından 1855-1869 yılları arasında yazılmıştır.
Paris'in cüretkarlığının tutsağı olanlara bulaştırdığı sarhoşluk duygusunu bize ancak Baudelaire anlatabilirdi! İtalya'da Feltrinelli tarafından yayınlandı; sadece 1,99 € Alevlendirmek mağaza. Kalıcı koleksiyonunda müze, Dumas'ın diğer üç önemli eserini sergiliyor.
yine Afrika; hala bir şairi kutlayan bir sanatçı
Galerie Lelong & Co. (Champs-Élysées bölgesi) tek kişilik bir gösteri sunuyor (hisseleri, 10 Kasım'a kadar) Fransız-Kamerunlu ressam, heykeltıraş, fotoğrafçı ve performans sanatçısı Barthélémy Toguo'ya.
Toguo ayrıca bir dizi özelliğiyle de bilinir. performans havaalanları, tren istasyonları ve ulaşım araçları gibi geçiş yerlerinde sahnelenen "Transit" adını alır. Bir performansta, Charles de Gaulle havaalanındaki bir uçuş check-in masasında şeker dolu bir kartuş kemeri takmış olarak göründü. Bir diğerinde, çöpçü tulumuyla bir tren kompartımanına oturdu, yolcular arasında ortalığı kasıp kavurdu ve tren kondüktörünün araya girmesine neden oldu.
adlı sekiz tamamen mavi resimde Bölümler I-VIII, Toguo, 30 yıl önce vefat eden Mısır doğumlu şair ve yazar Edmond Jabès'i anıyor. Soykırımı, köklerinden sökümü ve sürgünü çağrıştıran resimler, yazar ile Batı Kamerun'un Bamileke halkı arasında bir paralellik kuruyor.
Sergi aynı zamanda etkileşimli bir enstalasyona da ev sahipliği yapıyor: Ziyaretçiler bağışta bulunabiliyor veya sanatçıya kağıt ya da elektronik mesaj gönderebiliyor.
Büyük Rus koleksiyonunda geriye dönüş
Bir zamanlar Morozov Koleksiyonu'na ait olan ve Rusya dışında hiç görülmemiş 200 eser yeniden düzenlendi ve Paris'teki Picasso Müzesi'nin eski müdürü Anne Baldassari tarafından Bois Louis Vuitton Fondation'da sergilendi (22 Şubat 2022'ye kadar) de Boulogne, Frank Gehry tarafından tasarlanan fütüristik “gemi”de.
Çarlık Rusyası'nda tekstil girişimcisi olan Morozov kardeşlerin koleksiyonu, Paris'e yaptıkları sık iş ziyaretlerinde de satın aldıkları dönemin Fransız ve Rus avangardının Cézanne, Gauguin, Van gibi sanatçılardan oluşan eserlerini bir araya getirdi. Gogh, Renoir, Monet, Bonnard, Denis, Matisse, Derain, Picasso, Malevitch, Repin, Larionov, Serov.
Ekim devrimcileri tarafından el konulan ve Rus müzelerine dağıtılan koleksiyon, Baldassari tarafından bir zaman makinesi gibi, ziyaretçiyi o sırada Morozov tarafından oluşturulan resim galerisinin orijinal düzenine çeken bir senaryoda yeniden bir araya getirildi ve düzenlendi. Kardeşler.
5 Mayıs 1821, hala çok fazla nefesten yoksun
Napolyon, ölümünden tam iki yüz yıl sonra Paris'te kaybolmuş olabilir mi? Tabii ki değil! Burada, tarihin bugün olduğu şehir olan Paris, tarihi bir anıyı küçük büyük caddeye adamıştır.
Elbette İngilizler, "tiran"ın hatıralarını ziyaret etmek için Villette'e gitmeyecekler, ama ona çok şey borçlu olan biz İtalyanlar bunu yapmalıyız. Grande Halle de la Villette'de, 19 Aralık'a kadar, Napolyon'un hayatından anlar bir kostüm filminde olduğu gibi geçip gidiyor.
Sahne donanımı, general ve imparator (yine Elba'dan) tarafından samimi ve duygusal yaşamında ve aynı zamanda kamusal yaşamında kullanılan tamamen orijinal 150 parça ve mobilyadan oluşuyor. Bu nesneler, dokuz bölüme ayrılmış kronolojik ve pedagojik bir güzergahta düzenlenmiştir.
İşte mücevherli kılıç, üç renkli tören kuşağı, yataklar, monogramlı taht ve cesedini St. Helena adasındaki son dinlenme yerine taşıyan orijinal ahşap araba.
Tadao Ando'nun silindir şapkası
22 Mayıs 2021'den itibaren lüks multimilyarder François Pinault'nun (Gucci vb.) çağdaş sanat koleksiyonunu ziyaret etmenin mümkün olduğu Paris Borsasında Japon mimar Tadao Ando'nun minimalist müdahalesini kaçırmak imkansız. Kering'in kurucusu tarafından 10 yılı aşkın bir süredir toplanan 400 sanatçının 40 eserinden oluşan eşsiz bir koleksiyon.
Ando, eski ve görkemli binanın (eski adıyla Caterina de' Medici'nin evi) yuvarlak alanına bir matryoshka gibi yerleştirilmiş, 29 metre çapında beton bir silindir tasarladı. bir çamaşır makinesinin.
Geçmiş ve şimdi, içkin olanda birleşti. Mükemmel!
Yedinci sanatın tapınağı, Paris'te icat edildi
Frank Gehry tarafından tasarlanan sinemanın fütüristik katedralinde yarım gün durmak için Bercy'ye nasıl gidilmez veya geri dönülmez: Fransız sineması – Paris Sinema Müzesi. Aziz
birkaç yıl önce film kütüphanesinden 100 metre uzakta küçük bir otel (bir Ibis) kiraladım ve neredeyse bir hafta boyunca tüm gösterimleri orada izledim. O zamanlar büyük Polonya sinemasının (Wajda, Kieslowski, Zanussi, ilk Polansky vb.) bir retrospektifi vardı ve filmler (Lehçe) tartışmaları ve en üst düzeyde toplantılar (Fransızca) vardı.
Gösterimler arasındaki molalarda (gece geç saatlere kadar), Bercy Park'ta oyalandım; burada, Seine'den sonra, Bibliothèque nationale de France'ın sade ve biraz ağır kitap biçimli binası uzanıyordu. Yine de içinde dikkat çekici.
Cinémathèque française'de 6 Ocak 2022'ye kadar sinema ve modayı birleştiren bir sergi var: Cinémode par Jean Paul Gaultier.
Kasım ayı retrospektifleri: Philip Noyce, John Sayles, Alain Renais, Jacques Rozers, Nicole Garcia, American Fringe 5. sezon.
Cinémathèque française restoranına ne diyebilirsiniz? Kolay: 400 darbe.
Sinema severler için Eldorado. Bu herkes için. burada haber bültenine abone olmak için.
Hayal edilecek şey
Christo!, gerçekten yaptı
Ne yazık ki, 3 Ekim'den bu yanaZafer Takı, Paris'e çok şey borçlu olan Bulgar sanatçı Christo ile hayat ve sanat ortağı, yine Paris'e çok yakın Kazablankalı sanatçı Jeanne Claude'un ölümünden sonra yaptığı eser (bu tek si éphémère).
Konseptinden 60 yıl sonra, Fransız hükümeti beklenmedik bir şekilde Fransa tarihinin büyüklüğünün amblemini örtmek için açıkça saygısız bir eyleme izin verdiğinde, Christo'nun projesi bir ütopyanın simgesi gibi görünüyordu.
Christo'nun en büyük sanatsal mirasını oluşturan bu projesinde hiç şüphesiz din dışı olmaktan çok kutsal bir şeyler vardı. Aslında düşündüğü gibi, polipropilen kaplama (25 kilometrekarelik malzeme), görkemli kemerin hareketsiz taşını bir manaya dönüştürdü ve ona canlı, hareketli, şehvetli, nefes nefese bir hal verdi.
Christo'nun kendisi bunu şu şekilde düşünmüştü:
“Rüzgarda canlanacak ve ışığı yansıtacak canlı bir nesne gibi olacak. Kıvrımlar hareket edecek, anıtın yüzeyi şehvetli hale gelecek. İnsanlar Arc de Triomphe'a dokunmak isteyecekler”.
Sidolizer gibi giyinmiş (bkz. Kalamar Oyunu) Pasolini'nin kargası gibi beliren (paçavrasını ve şişesini çaldım), Paris iyi diyorum ama muazzam katedrali, Konstantin Bazilikası, Porta Nigra, Roma hamamları, mamut anıtıyla Trier/Trier de var. Marx'a bir "hediye" at gabariti filozof ve ajitatörün doğum yeri, (yeni) göksel imparatorluğun ziyaretçileri için varış noktası.
Her şeyden önce, Trier çevresinde harika porçini mantarları hasat ediliyor ve mevsimi geldi. Ve Moselle şarabı, "Sekte" ve biraz daha ileride Hunsrück ile tezgahlar var. set di Heimat (şu andan itibaren Acı biber, bölüm başına 3,99 €) ve yanında Lüksemburg…
Tamam, eğlendin. Şimdi bana Sidol kutusunu geri ver! Paris merkez, çağdaşlık, canlandırma, teşvik mi? Evabwell. Öte yandan Trier, size söyleyeyim, varoşluktur, gelenekçiliktir, uyuşukluktur, kendini tutmadır.
Kılık değiştirip çalışmaya ne oluyor gördün mü? Peki şimdi ne yapıyorsun? Beni Totò'ya mı veriyorsun?
