pay

Sanat piyasası, yeni koleksiyonculuk için algoritmalar

"Portrait d'Edmond Belamy" algoritmasıyla oluşturulan tuval üzerine tablo, Christie's'de 432 bin dolara satıldı. Sanat koleksiyonculuğunda yeni bir akımın başlangıcı olabileceği göz ardı edilemez.

Sanat piyasası, yeni koleksiyonculuk için algoritmalar

Ama öyle oldu ki, yapay zekanın uygulanmasıyla sanat bir "sanat eserine" dönüştürülebilir diyeceğiz.

Algoritmalarla yeniden yorumlanan sanat örneklerine, daha doğrusu gerçek bir ressamın eli değmeden yapılan eserlere biraz hayretle biraz da merakla tanık oluyoruz bir süredir. Ya da daha iyisi, teknolojik olarak o kadar gelişmiş sanat eserleri ki, yeni nesil koleksiyoncu pazarı için özel olarak yapılmış gibi görünüyorlar.

Yani bu günlerde, tam olarak bir algoritma tarafından yaratılan ilk çalışmanın, bir tablonun vaftizine tanık oluyoruz, eğer ona hala öyle demek istiyorsak, ama belki de şu anki "Apaçık" olduğunu tanımlamak için ona kesin bir ad vermek daha iyidir. 30 yaşın altındaki üç genç mezun, bir girişimci, bir mühendis ve gelecek vadeden bir ressamın, izlenimciliğe neredeyse daha uygun bir başlık olan “Portrait d'Edmond Belamy” tuvalini yaratmak için bir algoritma uygulamak üzere bir araya gelmesinin adı olduğu düşünülürse. algoritmik bir tuvale sahip olan; yine de Christie's tarafından düzenlenen müzayedede 432 bin dolara satıldı ve gelecek vadeden koleksiyoncular tarafından salonda ve telefonda çok arandı.

Algoritmalar kullanılarak oluşturulmuş ilk eser olmasa da eser, Andy Warhol ve Pablo Picasso gibi büyüklerle doğrudan rekabet ederek sanat piyasasına ağırlıklı olarak girmeyi başarmıştır.

Sanat eseri algoritmaları

Kıymetli bir şekilde yaldızlı bir çerçeve içine yerleştirilmiş tablo, siyah ceketli ve buruşuk beyaz yakalı, biraz deforme olmuş bir yüz ve bize daha yeni bir şeyi hatırlatabilecek, biraz garip bir beyefendinin on sekizinci yüzyıldan kalma bir portresinin bir tür bulanık yorumu gibi görünebilir. Bacon'ın çalışmaları ve sağ alt köşede ancak matematiksel bir formül olabilecek bir imza gibi. Portreyi oluşturmak için, yazılım 15 kadar eski portreyi kesiştirdi ve yorumladı ve oradan, algoritmalar, görüntüyü oluşturan bir "jeneratör" ve yapması gereken bir "ayırıcı" arasındaki gerçek bir düelloda kesin görüntüyü oluşturdu. yeni görüntünün gerçek bir portre olduğunu düşünün.

Yapay zekanın amacına ulaştığını söyleyebiliriz ve artık bu tekniğin geleceğini kendimize sormalıyız, sanat piyasasına bir yazarın eseri olarak mı yoksa özgün bir teknoloji eseri olarak mı girebilecek?

Sanat piyasası, birbiriyle bağlantılı çeşitli faktörler tarafından düzenlenir, burada eser aynı piyasa tarafından akredite edilmek için yarışır ve bir kez fiilen girerse ve talebi karşılarsa amaca ulaşılır. Bu nedenle kural, talep olduğu sürece yapay zeka ile oluşturulan eserler için de geçerli olabilir.

Bununla birlikte, unutulmaması gereken bir şey var, tüm bunlar, gerçek antik tabloların binlerce görüntüsünü inceleyen ve daha sonra bunları Caravaggio, Tiziano, Hayez, Rembrant, Munch'un görüntüleri olmadan farklı bir şeye çeviren teknolojik sistemlerin sonucudur. , Warhol ve daha pek çok algoritma hiçbir çalışma üretemez miydi? Bu bağlamda, "sanat tarihi" konusunun hala çok yararlı olduğuna ve belki de eskisinden daha fazla olduğuna her zamankinden daha fazla inanıyorum, çünkü bu sadece bilgiyle ilgili değil, aynı zamanda yeni ve daha rekabetçi ekonomik modeller yaratmak için vazgeçilmez bir araç.

Ve çok daha anlaşılır görünen bu kasıtlı olarak tamamlanmamış portreyle, gerçek koleksiyonculuğun ortaya çıkma olasılığını göz ardı etmiyorum, çünkü bugün sanat her şeyden önce moda, trend, çağdaşlık ve imkansızı toplamaya yönelik dizginsiz arzu.

Kısacası yapay bir sanat modelinin piyasaya girişine tanık oluyoruz ama hala en azından şimdilik insan tarafından yaratılmıştır.

 

Yoruma