La koleksiyonu Léon Monet sanatçı ve koleksiyoncu kardeş Paris'teki Musée du Luxembourg'a varıyor. Claude Monet'nin kardeşi ve Empresyonistlere ve Rouen Okulu'na olan ilgisi, onun Renoir, Pissarro ve diğer birçok sanatçının destekçisi ve koleksiyoncusu olmasına yol açtı.
Claude Monet'nin ünü ve İzlenimciliğin lideri olarak rolü artık tamamen yerleşmiştir, ancak kardeşi Léon'un kişiliği, renk kimyacısı, Rouen sanayicisi ve koleksiyoncusu, hala keşfedilmeyi bekliyor. 1872'de Claude Monet, Le Havre'da İzlenim, yükselen güneş (Musée Marmottan Monet) resmini yaparken, Léon, Rouen Sanayi Derneği'ni kurar kardeşi ve empresyonist arkadaşlarına aktif destek vermeye karar verir. Bunlar, Empresyonist resimlerden oluşan önemli bir koleksiyonun oluşturulmasında ilklerdir.
Rouen'deki Leon Monet
"Canlı ve hızlı zekası" ve "samimi ve açık sözlü" karakteriyle tanınan Léon Monet, Rouen şehrini oluşturan birçok kültürel dernekte çok yer alan saygın bir kişi oldu. Monet ve izlenimci arkadaşlarını, koleksiyonundan dört eseri kendisinin sergilediği 23. belediye sergisine katılmaya teşvik etti. Kendi kuşağının sanatçılarına, izlenimcilerine ve Rouen ekolünün ressamlarına olan sürekli ilgisi sayesinde - Collezione arkadaşı François Depeaux'nun - Rouen bölgesindeki en dikkat çekici modern sanat koleksiyonlarından biri.
Sergi, birçok önemli eseri bir araya getiriyor. Léon Monet'nin Le Havre'da geçirdiği çocukluğunun manzaralarını çağrıştıran çalışmaları ve ayrıca Rouen ile Normandiya kıyısındaki Petites-Dalles arasındaki profesyonel ve aile gelişimi için vurguladığı bir yolculuğun etrafında. Bu koleksiyoncunun kişiliğini, kardeşi Claude ve onun kuşağının bazı sanatçılarıyla olan ayrıcalıklı ayrıcalıklarını vurgular. Alfred Sisley, Camille Pissarro ve Auguste Renoir.
Sergide ayrıca Léon Monet'in evrildiği endüstriyel Rouen'i çağrıştıran renk tarifleri, kumaş örnekleri ve hesap defterleri de yer alıyor. oluşturarak resimler, çizimler, fotoğraflar ve albümler arasındaki diyalog renkli sergi, Monet ailesinin yakınlığına ve kardeşlerin ortak renk zevkine yeni bir ışık tutuyor. Sentetik boyaların kimyası tekstil baskısında devrim yaratırken, sergi büyük ölçüde Léon Monet'in geliştiği profesyonel dünyayı çağrıştırıyor ve sanayi şehri Rouen ile "Hint" fabrikalarını vurguluyor. Claude Monet'nin 1856 tarihli ilk eskiz defteri ve Paris'teki ilk Empresyonist serginin açıldığı 1874 yılında sanatçı tarafından gerçekleştirilen kardeşi Léon'un portresi ilk kez burada sergileniyor.
Sergi, Musée d'Orsay, Musée Marmottan Monet ve Académie des beaux-arts, Paris'in istisnai desteğini görüyor.
Sergilenen eserler arasında Renoir'ın Paris'i
Pierre-Auguste Renoir "Paris, l'Institut au Quai Malaquais” 1872 © Tablo sahibinin izniyle
24 Mart 1875'te Auguste Renoir'ın girişimiyle Hôtel Drouot'ta “Claude Monet, Berthe Morisot, A. Renoir ve A. Sisley'in tabloları ve suluboyaları” satışı gerçekleştirildi. "Uzlaşmaz" grubunun ilk sergisi olarak, kısa süre sonra "izlenimcilerLe Charivari'deki eleştirmen Louis Leroy'un kaleminden bu satış, dönemin basınında da en sert eleştirilere yol açmıştı. Bu oturum sırasında Léon Monet, Paris Quai Malaquais Enstitüsü de dahil olmak üzere Renoir'in iki tablosunu satın aldı. İlk müzayedelerin kataloglarında sıklıkla olduğu gibi, yalnızca boyutlar (38 x 46 cm) yanlıştır. Katalogda gösterilen başlığa - Paris Manzarası (Institut), tuvalin arkasında da gösteriliyor) rağmen, bir koleksiyoncu olarak alışkanlıklarına sadık kalan Léon Monet, sedyeye "Renoir - Le Pont des" yazan bir etiket yapıştırdı. SS Babalar. Enstitü. Leon Monet Koleksiyonu”.
Belli ki Renoir'ın aklında büyükleri, ressamlar Camille Corot veya Johan Barthold Jongkind tarafından üretilen Paris görüşleri vardı. Quai Malaquais'deki Enstitü, Paris'te bu nedenle geleneğe uyuyor, yumuşak tonları koruyor, ancak güçlü bir ışık ve kendini kesinlikle modern olarak gösteren özgür bir dokunuşa sahip bir tablo seçiyor. Renoir, alanı farklı düzlemlerde düzenler ve derinlik, ön planda gösterişli olmaktan Pont des Saints-Pères'te minik silüetler haline gelen figürlerin incelikli şaşırtmasıyla verilir. Sağdaki Enstitü, alanı iki bölgeye ayırıyor, ön planda Quai Malaquais, ardından Enstitü tarafından gizlenen uzantısındaki Quai de Conti. Diğer kıyıda, Saint-Germain-l'Auxerrois'nın yeni inşa edilen (1861) çan kulesi, bulutların göz kamaştırıcı beyazlığına karşı öne çıkıyor. Renoir, Paris'in kalabalık hareketliliğini mükemmel bir şekilde tercüme ediyor: küçük bir köpeği olan zarif bir kadın, burada bir merdiven tutucu, bir camcı veya baca temizleyicisi, hizmetçiler, yan yana yürüyen ve sohbet eden iki arkadaş, hatta binanın önündeki bu yürüyüşçüler. Kitapçılar. Bu hafif ve bu küçük kabataslak dokunuş, hiç şüphesiz bu tuvali Léon Monet'ten keşfettikten sonra koleksiyoncu François Depeaux tarafından alınan benzer bir manzara olan Le Quai Malaquais'de (1872) bulunabilir.
Kapak çalışması
Claude Monet
Interieur veya Meditasyon veya Meditasyon. Mme Monet au kanepe 1871
Paris, Musée d'Orsay, Mösyö ve Madam Raymond Koechlin'in bacakları, 1931
© Rmn – Grand Palais / Gérard Blo
Rouen'deki 23. Belediye Güzel Sanatlar Sergisinde, Léon Monet koleksiyonundan birkaç resim sundu; bunlara kardeşinin A Canal in Holland ve Interior or Meditation adlı iki tablosu da dahil. ..] Journal de Rouen'den eleştirmen Georges Dubosc'a göre, üzerine bir muslin perdeden süzülen ışık düşüyor. 1864'teki Bahar Çiçekleri sergisinden sonra başka bir strateji şekillendi: üzerinde fikir birliğine varılan iki özne, bir manzara ve bir figür sunmayı seçmek. Bu başlığın altında bir Camille Doncieux'nin portresi, 1865'ten beri sanatçının ve 1870'ten beri eşinin en sevdiği model. Tablo, genç çiftin Fransa-Prusya Savaşı'ndan sığındıkları Londra'daki dairede yapılmıştır. Bu portrenin çeşitli adları olmuştur. Mayıs 1871'de South Kensington Uluslararası Sergisinin Fransızca bölümünde İngilizce Repose ve Fransızca Méditation başlıkları altında yayınlandı. Mart 1872'de Rouen'deki sergisi sırasında tablo, belki de kardeşi için tüm formaliteleri üstlenen Léon Monet tarafından İç Mekan olarak yeniden adlandırıldı. Bir yıl sonra, tablo La Lecture adıyla Claude Monet yararına Paul Durand-Ruel'e satıldı. On yıl sonra yine Meditasyon başlığıyla Chocquet satış kataloğunda buluyoruz.
Baldızının portresinin ötesinde, Léon Monet'yi kesinlikle etkileyen şey, güneş saatinin kumaşı üzerindeki çalışmadır. Kumaşın kırmızı çiçekleri, genç kadının boynuna taktığı fiyonk ve kitabının cildiyle uyum sağlıyor. Şöminenin üzerine yerleştirilmiş parlak renkli Japon yelpazesi, Léon Monet'nin koleksiyonunu anımsatıyor, sadece krep kağıt baskıları değil, yelpazeleri de içeriyor.
