Yol, figür etrafında döner Antonio Ligabu, “Toni al matt”, hayatının önemli bir bölümünü geçirdiği ve 27 Mayıs 1965'te Gualtieri'de (RE) gerçekleşen ölümünün altmışıncı yıl dönümünü kutladığımız Bassa Padana bölgesi sakinleri tarafından sık sık çağrıldığı gibi. 1899'da Zürih'te doğan ve yirmi yaşında İtalya'nın Gualtieri kentine taşınan Ligabue'nin zor ve ızdıraplı hayatı, düşmanlık ve yanlış anlamalarla, Reggio Emilia'daki San Lazzaro Psikiyatri Enstitüsü'nde ve Gualtieri Mendicità Hospice'de hastane yatışlarıyla damgalandı, ancak ölümüne kadar kendini tamamen resim ve heykele adadı.
Lecco'da en büyük şaheserlerinden bazıları sergileniyor ve bunlar arasında vahşi hayvanlardan (Ceylan ve yılanla jaguar, 1948, özel koleksiyon; Dişi aslan ve zebra, 1959-1960, Kurumsal Koleksiyon BPER Banca Galerisi; Kaçan tilki, 1957-1958, özel koleksiyon), Po Vadisi'nin kırsal manzaralarına (Tarlalardan kale ile dönüş, 1955-1957, Kurumsal Koleksiyon La Galleria BPER Banca) tarladaki çalışmalardan (Çekmecede atla çiftçi, 1955-1956, özel koleksiyon; Öküzlerle tarla sürmek, 1953-54, Kurumsal Koleksiyon La Galleria BPER Banca) otoportrelerine (Izgaralı otoportre, 1957, özel koleksiyon) ve özel bir koleksiyondan iki yayınlanmamış eser: Yusufçukla Otoportre e Otlak.
Sergide yer alan sanatçıların bir kısmı, daha önceden tanınmış ressamlar iken psikiyatri tesislerine girdiler, diğerleri kendilerini bir huzurevinin odalarında sanatçı olarak keşfettiler. Hepsi çeşitlilikleri, özgür düşünceleri, yabancı olmaları, farklı bakış açılarının şiirsel taşıyıcıları olmaları nedeniyle öne çıktılar. Sekiz hayat. Sekiz kişisel hikaye. Sıra dışı sekiz sanatsal dil, sanat ve "delilik" arasındaki karmaşık ilişkiyi anlatma yeteneğine sahip, ziyaretçilere önemli düşünme nedenleri bırakacak çözülmesi zor bir olay örgüsü.
Sergi, Simona Bartolena küratörlüğünde, ViDi cultural ve Ponte43 tarafından Lecco Belediyesi ve Lecco Kent Müzesi Sistemi işbirliğiyle üretilip yaratılmış olup, bir enstalasyonla açılıyor. John Sesia, yirminci yüzyılın başlarındaki başlıca İtalyan kurumlarının arşivlerinden alınan yüzlerinin fotoğraflarını kullanarak ve bunları araştırmasının temel teması haline getirerek akıl hastanesi hastaları teması üzerinde çalışan çağdaş bir sanatçı. Lecco sergi yolunun etrafında geliştiği bir diğer önemli kişilik ise Filippo de Pisis (1896-1956), ressam, ama ondan önce de şair, belirgin bir duyarlılıkla donatılmış. Stilistik figürü, Giorgio de Chirico ve kardeşi Alberto Savinio ile buluşmasından sonra, başlangıçta Metafizik alanına yazılmıştır; zarif bir resim, dokunuş, ama içinde dokunaklı bir damarın parladığı, bütünün görünürdeki hafifliğinden sızan gizli bir kaygı ile karakterize edilmiştir. Paris ve Londra'da geçirdiği mutlu dönemlerden sonra, de Pisis İtalya'ya geri döner; burada, ince, sinsi, hesaplanamaz bir hastalık bedenini ve zihnini ele geçirir. Olağanüstü duyarlılığı derin bir rahatsızlığa, kontrol edilemeyen bir huzursuzluğa dönüşür. Hastalığına çare aramak için, Monza'nın Brianza bölgesindeki özel bir tesis olan Brugherio'daki Villa Fiorita'ya girer. Lecco'da yürek parçalayıcı bazı teklifler var natürmort ve Brugherio'ya bir bakış (özel koleksiyondan) Bu dönemde yaratılmış, acının gerçek şaheserleri, mağduru olduğu rahatsızlığın izinin belirgin olduğu, birkaç dokunuştan, saf renk fırça darbelerinden oluşan, sürekli siyah hatlar, koyu gölgeler, büyük ölçüde açıkta bırakılmış, içinde umutsuz bir boşluk hissi solunabilen bir tuval üzerinde oluşmuştur.
Sergi başkalarının yaratımlarıyla devam ediyor yabancı
Bunların arasında Livorno öne çıkıyor Mario Puccini (1869-1920), iki yüzyıl arasındaki Toskana resminde gerçek bir örnek. İzole edilmiş, zor davranışsal patolojilerden etkilenmiş, resimsel araştırmalarında özerk, hayranı olan eleştirmen Emilio Cecchi tarafından "istemsiz bir Van Gogh" olarak tanımlanmıştır. Deli olduğu düşünülen sanatçı, 1894'te Siena'daki San Nicolò Psikiyatri Hastanesi'ne kapatılmış ve dört yıl sonra buradan ayrılmıştır. Puccini, hapis yılları onu sanata olan tutkusuna ikna etmiş gibi, yeni bir adam gibi yeniden resim yapmaya başlamıştır. Hastanenin duvarlarının dışına çıktığında, yalnızca temalardaki (deniz manzaraları ve Livorno mekanları) belirli bir tekrarlama ile karakterize edilen resimleriyle ilgilenmiştir ancak rengin gerçek kahraman olduğu kişisel, benzersiz, güçlü bir duygusal üslup figürü tarafından canlandırılmıştır.
Hatta bunun bile Gino Sandri (1892-1959), çok iyi bir entelektüel, sıra dışı bir yazar ve çok mutlu bir ele sahip bir tasarımcı ve ressamdı, hayatı bir akıl hastanesinde geçirdiği zamanla damgalandı. Gelecek vaat eden bir sanatçı, bir illüstratör olarak oldukça saygındı, Sandri 1924'te belirsiz "siyasi nitelikteki" suçların ardından tehlikeli bir kişi olduğu suçlamasıyla soruşturuldu ve Roma'daki bir huzurevine kapatıldı. Serbest bırakılıp Şubat 1926'da Milano'ya döndükten sonra sanatsal faaliyetlerine devam etti, ancak birkaç ay sonra tekrar Turro'daki bir klinikte ve ardından Affori'de tutuklandı ve ardından annesinin ölümünden sonra Limbiate'deki (MB) Mombello psikiyatri hastanesinde iki yıl geçirdi. Serbest bırakıldıktan sonra Ceriano Laghetto'ya taşındı, ancak artık zihinsel dengesi bozulmuştu ve sık sık bir akıl hastanesine geri dönüyordu. Tamamen yalnız başına, etrafındaki insanların yüzlerini çizdiği birçok yazılı sayfa ve kağıda hayat tanıklığını bıraktı. Sığınma evinin misafirlerinin çizimleri - birçoğu Palazzo delle Paure'de hayranlıkla izlenebilir - eksiksiz ve yetenekli bir sanatçının kesin işaretiyle, toplumun kenarlarında ama her zaman şiirsel olan çeşitli bir insanlığa ait karakterleri ana hatlarıyla çizer. Stilistik açıdan en yüksek kalitede olan Sandri'nin grafikleri, gerçek insanları tüm karmaşıklıklarıyla anlatarak hareket etme yeteneğine sahiptir.
Mombello akıl hastanesindeki hastaların portreleri de bu çalışmanın ayrıcalıklı konusuydu. Rino FerrariKefalonya katliamı sırasında yaşadığı travmatik deneyimin ardından bir psikiyatri kliniğine giren Ferrari, doktorun cesaretlendirmesiyle çizim yapmaya başladı. Sanatçı, serideki eserlerde olduğu gibi, ölmekte olanlarla saatler geçirdi ve onları yakalamaya çalıştı. agonia, yaşam ve ölüm arasındaki geçiş anı. Ayrıca Carlo Zinelli (1916-1974), bir akıl hastanesinin duvarları arasında doğan yaratıcı sahnenin en ünlü yazarlarından biri, sanatta olağanüstü bir iletişim aracı buldu. Psikiyatrist Vittorino Andreoli'nin yakınlığı ve rahatlığı sayesinde Zinelli, bugün en ilginç ifadelerden biri olarak kabul edilen, belirgin bir üslup imzasına sahip eserler ürettiSanat brut.
İnceleme iki vurguyla tamamlandı Peter Ghizzardi (1906-1986) baskı Edward Fraquelli (1933-1995). Po'nun geçtiği büyük ovanın oğlu olan ilk sanatçı, sıklıkla Antonio Ligabue ile karşılaştırılır. Ancak onun resmi, tarlalardaki yaşamı, Bassa manzaralarını, vahşi hayvanların yaşadığı egzotik ortamları anlatmaz; bunun yerine köyün güzel kadınlarını beklenmedik ilkel vurgular ve sonsuz gri tonlarından oluşan bir paletle ortaya koyan bir üslupla tasvir eder. Como Gölü'ndeki Tremezzo'da doğan ikincisi, Morlotti'nin natüralizmine daha yakın ipuçlarıyla Gayriresmi harekette ilk adımlarını attı. Psikolojik olarak son derece kırılgan olan Fraquelli, bir akıl hastanesine girdi ve bir süre sanatı terk etti. Resimlerine aşık olan ve onu destekleyen iki genç koleksiyoncunun tanışması, onu tekrar resim yapmaya itti. Eserleri, kompozisyon bilgeliği ve her zaman çok kontrollü bir denge ile karakterize edilir. Fraquelli, kromatik olarak canlı yaratımlardan ve gerilim dolu bir işaretten, düzen ve sessizliğin hakim olduğu eserlere geçiyor. Onun saati, ışığın, canlı sarıların ve düşsel pembelerin bir resmidir; içsel bir özgürleşmenin, yeni bir farkındalığın ve derin bir umudun neredeyse kaçınılmaz sonucudur.
