Francis Bacon portrelerinin yer aldığı sergi, 9 Eylül 2017 - 10 Aralık 2017 tarihleri arasında Mamiano di Traversetolo – Parma, Fondazione Magnani-Rocca'da düzenleniyor.
Temmuz 2015'te Londra'daki Sotheby's müzayedesinde "Bacon Efsanesi" ilan edildi: katalogda, 1975 ve 1980'den iki otoportreye ek olarak, Francis Bacon'ın Masum X'in Portresi, Velázquez tarafından yapılmış ve 1961'li ve 50'lı yıllarda tanınmış playboy ve Brigitte Bardot'nun üçüncü kocası Gunter Sachs'a aitti.
Bacon efsanesi (Dublin 1909 – Madrid 1992) şimdi Magnani-Rocca Vakfı'na ulaşıyor: Barilla Modern Sanat Koleksiyonu'na ait olan Bacon Two Americans'ın 1954 tarihli ünlü tablosu aslında 9 Eylül - 10 Aralık 2017 tarihleri arasında sergilenecek. Luigi Magnani tarafından Parma yakınlarındaki Mamiano di Traversetolo Villasında toplanan tüm zamanların başyapıtlarının yanı sıra.
Sanatçının efsanesi belki de Kasım 2013'te, New York'taki Christie's müzayedesinde satılan 1969'dan Lucian Freud'un Üç Çalışması adlı üç parçalı tablosu, ait olduğu önceki rekoru geride bırakarak tarihteki en yüksek ücretli tablo haline geldiğinde zirveye ulaşmıştı. Munch'un Çığlığı.
Pietro Barilla sadece kronolojik olarak imkansız çizilmiş bir röportajın sayfalarında “Ben de zor buldum o işi, biraz çektim ama zaman geçtikçe daha derinden anladım, aşık oldum…” diye itiraf ediyor Pietro Barilla. büyük sanayicinin doğumundan yüz yıl sonra Francesco Alberoni tarafından kuruldu.
Başlangıçta Barilla'nın hamisini rahatsız eden, ancak daha sonra büyüsüne kapıldığı yapıt, 1968'de Turin'deki Mario Tazzoli galerisinden sanatı paylaşmak ve kullanılabilir kılmak için tasarladığı özel koleksiyonunu daha da zenginleştirmek için satın aldığı Francis Bacon'un Two Americans adlı eseridir. Picasso'dan Max Ernst'e, Ensor, de Staël, Soutine, Moore'a, İtalyanlar Morandi, Boccioni, de Chirico, Savinio, Marini'ye, resim ve heykellerle yaygınlaştıracağı işyerinden başlayarak hayatı iyileştiren bir deneyim. Cascella, Manzù, Messina, Pomodoro, Soldati, Morlotti, Burri, Fontana, Guttuso, Maccari, Ceroli.
Sanatçı muhtemelen 1954 sonbaharında İtalya'da kısa süreli kalışının son aşaması olan Ostia'da resim yaptı. Ancak, Bel Paese'yi sık sık ziyaret eden biri değildi; Michelangelo'nun heykeline duyduğu sevgiye rağmen Medici Şapeli'ni hiç görmemiştir, o dönemde bazı eserlerinin sergilendiği Venedik Bienali'ne gitmeyi gerekli bile görmez, ziyaret etmeyi de uygun bulmaz. Velázquez'in 50 ile 53 yılları arasında yürütülen sekiz çalışmadan oluşan bir diziye ilham kaynağı olan Masum X'in Portresi'ni görmek için Roma'daki Doria Gallery Pamphilj'i ziyaret edin.
İki Amerikalı: Kompakt siyah bir küpün arka duvarının ve yan duvarlarının çevresini çizen ince beyaz iplikçiklerden kaynaklanan basit bir dörtgen alan, bir cam kutu yaratır; içerdiği görüntü, onu daha iyi görmenizi sağlar. Sanatçı için en başından beri sürekli bir endişe, bir hikayenin kaçınılmaz olarak iki figür arasına sızma eğiliminde olmasıdır. Yalnızca resimdeki figürü izole eden yuvarlakların veya paralel yüzlerin hareketi, bir hikayenin temsil edilen bütünün içine sızmasını engelleyebilir, böylece onun açıklayıcı ve anlatısal karakterini kovabilir. Yalıtma, Bacon için anlatıyı parçalamanın, tasviri engellemenin, böylece gerçeğe bağlı kalarak figürü özgürleştirmenin en basit yoludur. Ne manzara ne de resmi olmayan herhangi bir öğe resmin geri kalanını dolduramaz; bunun yerine, yalnızca biçimi çekmek amacıyla koyu ve kasvetli renkli geniş arka planlar tarafından işgal edilecektir. Bu anlaşılmaz boşluktan, fırça ve palet bıçaklarının darbeleriyle veya sanatçının eline sıktığı ve ardından doğrudan tuvale fırlattığı renkler nedeniyle belirgin bir bozulmaya maruz kalan, çözülme sürecindeki iki yüz çıkar. Bacon şöyle açıklıyor: "O anlarda her şeye hazırım: Bir bezle siliyorum ya da bir fırça alıp az önce boyadığım şeyi siliyorum, üzerine beyaz ispirto sürüyorum, üzerine başka bir şey boyuyorum... kendiliğinden, yani benim ona dayattığım yapıya değil de kendi yapısına göre büyüdüğü sürece görüntünün rasyonel organizasyonunu bozacak herhangi bir şey" [...] "Her şeyi görünüşün ötesinde deforme etmek istiyorum, ama aynı zamanda deformasyonun görünümü kaydetmesini istiyorum".
Soldaki adam, bir röntgen görüntüsündeki gibi tüm dişleri ortaya çıkaran ve yüz hatlarını deforme eden alaycı bir sırıtışta hafifçe büyümüş bir ağızla karakterize edilir. Bacon daha sonra, Berlin'e yaptığı bir gezi sırasında satın aldığı, Radyografide Konumlandırma kitabında yayınlanan bazı radyografilere atıfta bulunduğunu itiraf edecekti. Onunki rahatsız edici bir gülümseme çünkü tam da bu gülümseme yüzünden yüz sanki aşındırıcı bir asidin etkisi altında çözülüyor, dayanılmaz, dayanılmaz hale geliyor. Yalnızca Bacon'ın histerik bir gülümseme olarak adlandırmayı önerdiği ısrarlı gülümseme, yüzün dağılmasından ve bir sonraki ve kaçınılmaz olarak bedenin silinmesinden sağ çıkabilecektir. Bununla birlikte, sağdaki adam bile, Figürün başını ele geçiren aynı deformasyon güçlerine maruz kalıyor ve sanki kafa kendi yüzünü silkelemeye çalışıyormuş gibi görünür hale geliyor.
Bacon, filozof Gilles Deleuze'ün 1981'de yazdığı gibi, “insanları her zaman görünüşü elde edecek kadar deforme etmeyi; onları tam anlamıyla boyayamaz." Niyeti, görünür, görünmez güçleri ortaya çıkarmak, ortaya çıkarmaktır. Sanatçının temsil ettiği karakterlerde sıklıkla olduğu gibi, tüm vücut burada çığlık atmayan ağızdan kaçmak için gerilir. Ağlamaya ek olarak, aslında bedeni eritme işlevini yerine getiren gülümseme vardır. Alice Harikalar Diyarında'da kedinin kayboluşunu anlatmak isteyen Lewis Carroll'un şu sözlerinden yararlanmamak elde değil: "ve bu sefer çok yavaş kayboldu (...) her şey yolundayken bir süre kalan sırıtışla sona erdi. çoktan gitti".
Francis Bacon, İki Amerikalı, 1954, tuval üzerine yağlı boya (fotoğraf Adriana Ferrari-Milan)
