Bernabè: "Sanat ve tesadüfen doğan bir Mars hikayesi"

Franco Bernabè 1 ve Franco Bernabè 2. Belki de çoğu kişi, Franco Bernabè'yi büyük İtalyan sanayi ve finans gruplarının en önemli üst düzey yöneticilerinden biri olarak tanıyor. Nexi'nin başkanlığı. Ama 2002'de neredeyse bir Marslı gibi geldiği ve yavaş yavaş Venedik Bienali Başkanlığı'nda, ardından Mart of Trento ve Rovereto'da başrolleri üstlendiği sanat dünyasına da damgasını vuran başka bir Franco Bernabè var. ve bugün Roma ve Unesco İtalya'nın Dört Yıllık Dönem Başkanlığı'nda. Ama iki Bernabè, iş dünyası ve sanat arasındaki ilişki nedir? Bu, kimsenin anlatmadığı ama sadece kişisel bir bakış açısıyla değil, aynı zamanda İtalya'da bugün sanat dünyasının ne olduğunu ve gerçekten nasıl taşradan ayrılıp hak ettiği gibi değerlendirilebileceğini anlamak için çok ilginç bir hikaye. İtalyan sanat dünyasındaki gerçekten eşsiz deneyiminin izini süren Franco Bernabè'nin FIRST Arte'ye verdiği bu röportajdan tam da bu çıkıyor.

Dr. Bernabè, ENI'nin liderliğinden Telecom Italia'nın liderliğine ve şimdi Nexi'nin başkanlığına kadar önde gelen İtalyan üst düzey yöneticilerinden biriydiniz ve öylesiniz. Bienal'in, Rovereto ve Trento Mart Müzesi'nin ve şimdi de Roma Dört Yılı'nın Başkanı oldu. Bu öngörülemez aşkın nasıl doğduğunu bize anlatır mısınız?  

“Öncelikle sanat tutkusu var ama benim hikayem tamamen tesadüfi bir olaydan geliyor. 2002'ların sonunda, ikinci Berlusconi hükümetinin Kültürel Miras ve Faaliyetler Bakanı olan Giuliano Urbani, Renato Mieli'nin Ceses'inde tanıştığım zamanlardan beri kişisel bir arkadaşım olan beni aradığında Telekom'dan yeni ayrılmıştım. Bir değişiklik işareti vermem için benden Venedik Bienali'nin başkanı olmamı isteyen oydu. Resmin dışında kalan ve İtalyan sanatının küçük antik dünyasının olağan birkaç öznesi arasındaki kendine gönderme yapan tartışmaların tarafı olmayan bir yöneticiye ihtiyaç vardı. Ben de kabul ettim, XNUMX yılıydı, en başından herkesi dinleyeceğimi ama kendi işimi yapacağımı belirterek. 

Sonraki altı ayı, sanat dünyasının içinde yer alan ve Bienal'in rolü hakkında fikir sahibi olabilecek herkesle, sanatçılar, müze müdürleri, küratörler ve galeri sahipleri ile bir araya gelerek geçirdim. Gerçek bir tam daldırma. Tüm röportajları ve notlarımı toplayarak düzinelerce günlük yazdım: Amacım, İtalyan sanatını yeniden başlatmak için neyin gerekli olduğunu anlamaktı. O yılların sanat dünyasının sorunlarının derinlemesine bir tablosu ortaya çıktı. Kişisel araştırmamı tamamladıktan sonra, benim gibi o dünyanın iç dinamiklerine yabancı birinin nasıl bir role sahip olabileceğini merak ettim. Vardığım sonuç, sadece bir yabancı olmanın onun yeni enerjilere açılmasına yardımcı olabileceğiydi. Aslında, İtalyan çağdaş sanatının kurumlardan çok az ilgi gördüğünü ve on yıllardır kurallarını dikte eden çok az sayıda baş karakterin tekelinde olduğunu fark ettim. Bütün bunlar, önemli bir insani ve sanatsal başkentin İtalya'dan göç etmesine neden oldu. Yer bulamayınca, belki Berlin'e ya da New York'a gitmiş, böylece zaten eski olan bir sistemi yoksullaştıran çok sayıda genç insanla tanıştım. 

Sonra ne yaptı?

Bu nedenle, iki kesin seçim yapmaya karar verdim, eski cemaatlerin oyunlarını bozup genç bir İtalyan ama Amerikalı sanat eleştirmeni Francesco Bonami'yi Bienal'in sanat bölümünün yönetmeni olarak ve İsviçreli Moritz de Hadeln'i sinema için atayarak. bölüm. 2003 Sanat Bienali, profesyoneller arasında ve siyaset dünyasında pek çok tartışmaya neden oldu, ancak amacım tam olarak çığır açan bir etkinlik yaratmak ve Bienal'in yönetimini yenilemekti. Ve bu bağlamda, Bienalin çeşitli bölümlerinin diğer yönetmenlerini de rotasyona tabi tutmaya karar verdim. 

Sonra mali sorunlar çıktı. O zamana kadar Bienal, kanunen bir "Kültür Topluluğu" idi ve bu, birçok seçeneği kısıtlıyordu, bu yüzden Bienal'i bir "Vakıf"a dönüştürmeyi önerdim. Daha şeffaf bir yönetimi garanti edecek ve aynı şekilde uluslararası kalkınmayı destekleyebilecek yasal bir araca ihtiyacımız vardı. Ve öyle oldu ki, 2004 yılında Bienal'in tüzüğü Vakıf olarak değiştirildi. Benim fikrim sanat dünyasının en yenilikçi bienalini yapmaktı ve umarım bu anlamda bir katkım olmuştur” dedi.

Ancak artık kalıp atılmıştı ve İtalyan sanat dünyasındaki macerası Bienal'de bitmedi. Hatta daha sonra Mart'a gitti. Bu ikinci meydan okumanız nasıl gerçekleşti? 

“Bienale'den ayrıldıktan sonra Trento Özerk Bölgesi'nin başkanı Lorenzo Dellai beni aradı ve ailem adına, eyaleti yeniden canlandırma eylemine katkıda bulunmamı istedi. Yetenekli Gabriella Belli'nin yönetiminde Mart'ı, Trento ve Rovereto Modern ve Çağdaş Sanat Müzesi'ni yeni açmışlardı. 2004'ten 2014'e kadar başkanı oldum; Gabriella Belli ve ardından bugün Roma'daki Ulusal Galeri'yi yöneten Cristiana Collu ile yaptığım işbirliği, müzenin modern İtalyan sanatı için gerçek bir referans noktası haline gelmesine yol açtı. ”.

Yönetimsel faaliyetlerinizde her zaman uyguladığınız örgütlenme yöntemlerini pratikte sanat dünyasına uyguladınız. Başarının anahtarı bu mu? 

“Açıkçası bunlar çok farklı dünyalar. Sanat, dokunulmaz beyliklere bölünmüş kapalı bir dünya olamaz, modern bir anahtarda ve onu İtalyan sisteminin, onun güzelliklerinin ve mükemmelliklerinin itici bir unsuru haline getirme bilinciyle organize edilmelidir”.

Bienal ve Mart deneyimlerinin ardından inişli çıkışlı Roma'ya varıyorsunuz. Bize söyler mi? 

“Evet, Trento'dan sonra Palaexpo'nun yeniden lansmanına katkıda bulunma teklifi, dönemin Roma belediye başkanı Ignazio Marino'dan geldi. Roma şehrinde modern ve çağdaş sanata adanmış sergi sisteminin derinlemesine yeniden düşünülmesi gerektiğini hemen anladım. Misyonu, finansmanı ve faaliyet gösterdiği bağlamı derhal gözden geçirmek ve yeniden tanımlamak gerekiyordu. Ancak her şeyden önce, modern ve çağdaş sanata adanmış çeşitli Roma yapıları arasında sinerji yaratmak gerekiyordu. Belediye Başkanı Marino'ya ayrıntılı bir yeniden yapılanma içeren bir yeniden yapılanma projesini sundum, ancak herhangi bir yanıt alamadım ve dokuz ay sonra ayrıldım". 

Ancak her şey burada bitmedi ve birkaç ay sonra dönemin bakanı Dario Franceschini onu bugün hâlâ bulunduğu Roma Dört Yıllık Başkanlığı'na çağırdı. Nasıl geçti ve 2020 Dörtlü Yılı için ne yapmayı planlıyorsunuz? 

“2016 Dört Yıllık Roma'nın lansmanından bir yıl sonra Renzi hükümetinin o zamanki bakanı olan Franceschini benden etkinliğin başkanlığını üstlenmemi istedi. Etkinliği düzenlemek için çok sıkı zaman sınırlamalarına rağmen kabul ettim. Nihayetinde 2016 edisyonunun, devlet katkısına ek olarak 1 milyon avro toplamayı mümkün kılan özel kişilerin katılımı sayesinde de başarılı olduğu söylenebilir. Bu durumda da genç yeteneklere yer vererek yenilik yapmaya çalıştım. 10 bölüm için 10 küratör seçimi için bir kamu ihalesi ile organizasyona devam etme kararı aldım. Küratörler sırayla 100 genç sanatçıyı seçerek İtalyan sanatında ortaya çıkan trendlerin en önemli incelemesini oluşturdular.İtalyan sanat dünyasının sorunu, genç nesiller için yeterli alan bırakmayan yaşlı insanların egemen olmasıdır. bu, yeni galerilerin ve özel vakıfların itici gücü sayesinde değişiyor. Tüm İtalyan sisteminin yaratıcılığının yeniden başlatılması için itici bir güç olması gerekenler kesinlikle gençlerdir. İtalyan sanatının canlandırılması sadece kendi içinde önemli değil, aynı zamanda tüm ülke sisteminin yeniden başlatılması için gereklidir. Umarım siyaset de bunu anlar” dedi. 

İtalyan sanat dünyasının mali kaynaklar açısından dünya fakiri olduğunu ve devletin her şeyi yapamayacağı için özel şahısların cüzdanlarını açmak zorunda olduğunu söylediniz, ancak gerçekte sıfırdan başlamıyoruz çünkü önceki hükümetler Art Bonus'u başlattı: Karşıladı mı? meyve? 

“Evet, denge olumlu ve kabul edilmelidir ki, siyasi pankartlar bir yana, Bakan Franceschini İtalya'daki sanat dünyasının yenilenmesine gerçekten büyük bir ivme kazandırdı, önemli seçimler yaptı, bunların çoğu tamamen olacak. önümüzdeki yıllarda operasyonel".

Kaynakları artırmak için, İtalyan markasının ve onun muazzam sanatsal mirasının baştan çıkardığı tüm dünyaya yayılmış himayeye de başvuramaz mıyız? 

“Güzel olurdu ama yabancı müşterileri çekmek çok zor çünkü sistemimize girmesi kolay olmayan ad hoc vergi önlemleri gerektirecektir. Ancak, Roma gibi karmaşık bir şehirde bile mümkün olduğu gibi, İtalyan patronların üzerlerine düşeni yapmaları yeterli olacaktır”.

Başkanı olduğunuz Unesco İtalya'dan henüz bahsetmedik: İtalyan sanatsal mirasını geliştirmek için neler yapabilirsiniz? 

“Unesco tarafından insanlığın dünya mirası olarak ilan edilen alanların seçilmesine ve geliştirilmesine katkıda bulunan çok aktif bir kurumdur. Ülkemizin kültürel gelenekleriyle bağlantılı hem somut hem de somut olmayan miras varlıklarına bağlıyız. Padua'daki Prosecco tepeleri ve Scrovegni Şapeli ve on dördüncü yüzyılın resimsel döngüleri için Unesco'nun tanınmasını sağlamak için çalışıyoruz. Gelecekte Via Appia Antica'nın adaylığını sunacağız”.

Sonuç olarak, bir sanat yöneticisi olarak faaliyetiniz hakkında nasıl bir kişisel değerlendirme yapıyorsunuz? 

“Kendimi, olağanüstü bir kültüre ve özveriye sahip insanlarla tanıştığım ve her zaman gönüllü olarak katkıda bulunduğum bu dünyanın kendi kendini yetiştirmiş bir meraklısı olarak görüyorum. Ancak gerçekten çok ihtiyacı olan bir dünyaya bir itici güç ve farklı bir yaklaşım hassasiyeti verdiğimi düşünmek istiyorum. İtalyan sanat dünyası dikkat ve kaynaklar açısından fakir olduğu için, ancak modern bir şekilde organize edilirse, ülkemizin gelişmesi ve sonsuz mükemmelliği için önemli bir motor olabilir".