Sinema tarihine şanslı bir mektup: Cesare Zavattini'nin bir hikayesine dayanan 1948 yapımı Vittorio De Sica'nın Bisiklet Hırsızları ve Joseph Roth'un bir hikayesine dayanan Ermanno Olmi'nin 1988 yapımı The Legend of the Holy Drinker adlı İtalyan filmleri arasında. . Uluslararası filmler arasında 1991'de Zhang Yimou'nun Red Lanterns'ını, 1962'de David Lean'in Arabistanlı Lawrence'ını, 1994'te Luc Besson'un Leon'unu ve 1952'de Charlie Chaplin'in Limelight'ını öneriyoruz. Bunların her biri silinmez bir iz bıraktı: De'nin filmi Sica ona Sciuscià'dan sonra ikinci Oscar'ı hak ediyor ve İtalyan Yeni-Gerçekçi sinemasının manifestolarından birinin yazarı olarak dünya çapında tanınmasını sağlıyor; Olmi için ise Clogs Tree'den sonra kendi anlayışına uygun olmayan bir konu ile ilk filmi.
Diğerleri için, Çinli yönetmen Yimou'nun filmi Uzak Doğu'nun çağdaş film sahnesinde önemli bir noktaya işaret ederken, Arabistan'daki İngiliz subayının hikayesi Lean'in 7 Oscar kazanmasına izin verdi. Öte yandan Besson, nadiren görülen insanlıkla suçlandığı kadar sert ve şiddetli bir film önerdi. Bununla birlikte, Chaplin'in son önemli filminde, yalnızca evdeki film kitaplığında doğru yeri bulma sorunu vardır: onun keman çaldığı ve Buster Keaton'ın piyano çaldığı sekansı hatırlayın.
Yönetmenlere gelince, Alman dışavurumculuğunun büyük bir imzası olan Fritz Lang'ı öneriyoruz. İlk filmleri arasında, 1922 tarihli Doktor Mabuse, o dönemdeki erkeklerin ve özellikle Nazizm'in ortaya çıkışının arifesinde Almanya'nın zorluklarını gözler önüne seriyor. Aynı şekilde son eserine de 1960 yılında The Testament of Doctor Mabuse ile imza atacaktır. 1926'da başyapıtı Metropolis'i yarattı ve 1982'de Giorgio Moroder'in film müziği ile yeniden düzenlenecek. İlerleyen yıllarda, aralarında M.'nin de bulunduğu birçok filmin yönetmeni olacaktır. 1929 yapımı Düsseldorf canavarı anılmayı hak ediyor.
İtalyan Western'in babası olarak kabul edilen Sergio Leone, yenilik ve yetenek açısından en temsili yönetmenler arasında yer alıyor. Kariyerine 1964'te kendisine uluslararası başarı sağlayacak üçlemeyle başladı: 1965'ten Bir Avuç Dolar, ardından Birkaç Dolar İçin Daha Fazla ve ertesi yıl İyi, Kötü ve Çirkin. Çok özgün üslubu, sinema yapma tarzı ve batının fethinin büyük destanını görüntülerle anlatması, çoğu zaman Ennio Morricone'nin imzasını taşıyan film müzikleriyle birleşince, onu İtalyan sinemasının en önemli imzalarından biri haline getiriyor. Bunu Bir Zamanlar Batı'da 1968 izleyecek, ardından Giù la testa'yı izleyecek ve son olarak önceki filmlerde anlatılan efsanevi dönemin sonunu resmettiği Bir Zamanlar Amerika'da ile 1984'teki sinematik vasiyetiyle kapanışı yapacak.
Carlo Lizzani, İtalyan Yeni Gerçekçiliğinin ardından ilk çıkışını 1951'de Acthtung ile yaptı! Belgesele ve kahramanların korosuna bakan sinema kesiminin ortaya çıktığı haydutlar. Vasco Pratolini'nin yazdığı bir konudan, o dönemdeki Zavallı Aşıklar Günlükleri'ni de imzaladı. Haberler ve güncel olaylar ekseninde Mamma Ebe ve Caro Gorbaçov gibi unvanlarla kariyerini sonlandırırken, ardından Celluloid ile açık bir şehir olan Roma'nın ustası Roberto Rossellini'ye saygılarını sunuyor.
Son olarak ulusal sinemanın iki efsanevi figürü: Sofia Loren ve Gina Lollobrigida. İlki, 1954'te L'oro di Napoli ile Vittorio De Sica ile güneşli ve zorba Akdeniz güzelliğinin büyük ilgi odağı haline gelmesi için ortaya çıktığı küçük parçalarla başlar. Alberto Moravia'nın Oscar ve Cannes'ı kazandığı bir hikayesine dayanan 1960 yapımı La ciociara'da yine De Sica ile Amerika'daki bir aradan sonra büyük başarı yakalar. Ettore Scola'nın Marcello Mastroianni ile 1977'den özel bir günü hatırlamak için. 1994 yılında kariyeri için Oscar kazandı.
Sofya ile aynı yaşta ve çağdaşı olan Lollo da güzelliğinin ve karakterinin bir "kurbanı". Onu genel kamuoyuna tanıtan filmler ilk olarak 1953'te Luigi Comencini'nin yönettiği Pane amore e fantasia ve ardından Luigi Zampa'nın 1954'te çektiği La romana'dır. Daha az bilinen diğer filmler de onu takip edecek, ancak bu filmler onun stilini ve İtalyan sinemasının ikonik imajını değiştirmeden koruyacak.
