Acțiune

Bauhaus, ce pasiune: praf de stele de la un centenar

După cum se știe, celebra școală de arhitectură, artă și design din Berlin, simbol al unei adevărate mișcări culturale, își aniversează 2019 de ani în XNUMX: haideți să reluăm cele mai interesante pasaje din istoria sa.

Bauhaus, ce pasiune: praf de stele de la un centenar

Costum și modă

Mai întâi costum, apoi modă. Multifațetul David Bowie a fost primul care a reinterpretat costumele Bauhaus ale lui Oskar Schlemmer și le-a făcut la modă, tot datorită muncii lui Kansai Yamamoto. În schimb, Paul Klee este unul dintre cei mai mari inspiratori ai designerului grec amuzant și inovator Mary Katrantzou, care în texturile elaborate ale hainelor sale încorporează multe dintre picturile artistei. Cercetările sale iconografice sunt amănunțite și detaliate, strâns legate de toată arta și arhitectura contemporană, de la Derain la Pollock, de la templele grecești la Le Corbusier. În ultima sa colecție există un adevărat tribut adus Bauhaus, una dintre cele mai citate mișcări artistice din secolul XX de către designer.

mobilier

Simplu, inovator și sexy, scaunul Wassily al lui Marcel Breuer este poate cel mai cunoscut și revoluționar element din istoria designului, după, bineînțeles, fantasticul scaun Thonet al lui Michel Thonet. Ideea a fost de a concepe un fotoliu prin reducerea formelor grele de căptușeală clasică, iar aici a fost o structură ușoară din oțel tubular cu benzi de piele. Imposibil să nu o remarci în superba mansardă (plină de elemente de design de la Le Corbusier la Mackintosh) din filmul lui Adrian Lyne 9 1/2 Weeks, unde figura lui Kim Basinger pozează exact ca celebra femeie mascată a lui Breuer. Întotdeauna Marcel Breuer inventează și Cesca (în onoarea fiicei sale Francesca). Agil, perfect pentru orice mediu, unul dintre cele mai achiziționate scaune din lume, apare în numeroase filme și desene animate, printre care Toy Story și foarte recentul Black Mirror: Bandersnatch.

În stânga costumul conceput de Oskar Schlemmer, în centru reinterpretarea lui David Bowie și în dreapta o rochie creată dintr-un tablou de Paul Klee de designerul japonez Kansai Yamamoto.
În stânga, scaunul Wassily de Marcel Breuer cu o femeie așezată purtând o mască. Poziția acestei femei ar fi fost așezată pe un scaun Wassily ar fi fost replicată de Kim Basinger în opt săptămâni și jumătate. În dreapta, scaunul Cesca tot de Breuer.

Fotografie

A murit la 101 ani, Lux Feininger s-a înscris la școală în timp ce tatăl său preda acolo. Impactul său asupra fotografiei este de neegalat. Fotografiile sale minunate sunt caracterizate de o libertate perturbatoare și este de netăgăduit cât de mult îi datorează fotografi de calibrul lui Robert Doisneau sau Izis Bidermanas.

Benzi desenate

Unul dintre cei mai importanți pionieri ai benzii desenate ca artă, Lyonel Feininger, care a trăit între SUA și Europa, prieten cu Gropius, a fost primul profesor de tipografie la școala din Weimar. A lui este și ilustrația care însoțește celebrul afiș Bauhaus de Gropius. Benzile sale pline de culoare și frumoase, inclusiv Wee Willie Winkie's World, The Kin-der-Kids, au inspirat nu numai crearea multora dintre personajele Looney Tunes, dar sunt și o referință clară pentru lucrările unor caricaturiști cunoscuți precum Geoffrey. Foladori, Edward Gorey, Art Spiegelman, Igort.

În stânga, coperta suplimentului de benzi desenate al „Chicago Sunday Tribune” din 24 aprilie 1906 cu personajele create de Lyonel Feininger pentru benzile desenate The Kin-Der-Kids.

Grafică

Cu ocazia centenarului școlii din Weimar, mai mulți designeri s-au gândit să „reinventeze” logo-urile multor companii celebre, precum Apple sau Adidas, în cheie Bauhaus și să publice totul pe platforma 99designs. Logo-ul Apple revăzut este unul dintre cele mai amuzante și potrivite materialelor grafice și publicitare ale companiei, care au arătat întotdeauna o atenție deosebită formei și designului, cu o calitate estetică remarcabilă, fără îndoială datorită logicii: Less is More.

Siglele Apple și Ferrari create în stil Bauhaus pentru centenarul înființării școlii.

Dispozitive electronice

Nu este un secret pentru nimeni că Steve Jobs și Jonathan Ive, designer-șef Apple până în 2019, s-au inspirat din obiectele și echipamentele concepute de Dieter Rams, designerul Braun (cunoscător al logicii Bauhaus), pentru designul multor produse Apple. Jobs și Ive au avut cu siguranță în minte atunci când au proiectat iPod-ul, radioul portabil Braun conceput de Rams, cu un cadran pentru reglarea programelor. De asemenea, iPhone-ul pare să fi avut o atracție fatală pentru calculatorul de buzunar Braun. Minimalismul este de fapt punctul forte al Apple. Iar minimalismul era filosofia lui Rams.

Muzică

În Bauhaus, este clar, nu existau ateliere speciale legate de muzică, deși exista o centralitate a dansului în operele lui Schlemmer... Cu toate acestea, pare să fi existat o amprentare, mai ales în renumitul grup cu același nume, care nu numai că preia numele Bauhaus (cel al grupului de Bela Lugosi's Dead ), dar face și logo-ul Schlemmer o copertă de discuri.

Mai puțin iconografice sunt Kraftwerk, pionierii muzicii electronice și industriale, care au menționat filozofia Bauhaus printre influențele lor, ca o sinteză perfectă a tehnologiei și a artei. Experimentele lor interesante sunt la fel de apropiate de sonoritatea baletului triadic.

Unici de acest fel sunt Einstürzende Neubauten (literal New Buildings That Collapse), o formație celebră din Berlin, numărată printre cei mai mari și mai originali inovatori ai genului rock experimental. Au compus, cu ocazia centenarului Bauhaus, toate sonoritățile „Teatrului Das Totale Tanz”. Un experiment interactiv care preia dansurile Baletului Triadic și ideea Teatrului Total al lui Gropius unindu-le într-un spațiu virtual.

Artele analogice și cele digitale intră într-o simbioză unică: dansul, scenografia, costumul și muzica se combină cu elemente interactive creând o experiență imersivă unică, care permite vizitatorilor să experimenteze relația dintre om și mașină.

În stânga, coperta unui album al grupului muzical Bauhaus. În dreapta, coperta albumului „The Man Machine” al trupei germane Kraftwerk. Fonturi de titlu în stil Bauhaus.

Architettura

Clădirile proiectate de Mies van der Rohe sunt în mod repetat protagoniști ai cinematografiei americane. Într-adevăr, clădirea Seagram din New York apare în multe filme, de la Celebrity a lui Woody Allen până la Micul dejun la Tiffany. Protagonist și în SOS Fantasmi și în American Psycho, în care apar și celebrele sale fotolii Barcelona. De asemenea, este amuzant să remarcăm că clădirea MetLife din apropiere, fostă clădirea Pan Am (care în 1963 deținea recordul pentru cea mai înaltă clădire din lume) proiectată de Gropius, este renumită în cinematografie pentru că s-a transformat practic în Turnul Răzbunătorilor și apare în toate filmele despre supereroi cunoscuți.

Estetica culorii

Creativitatea lui Josef și Anni Albers a fost exprimată în mai multe direcții, de la pictură la grafică, de la design la arta textilă. Influențele pe care le-au exercitat asupra artei, arhitecturii și designului sunt enorme și pot fi urmărite clar. În acest sens, până și compania suedeză Ikea este total îndatorată logicii Bauhaus: design simplu, colorat, modular, la prețuri rezonabile pentru toată lumea... Cine nu găsește astăzi o măsuță de cafea Lack acasă? De memorabilă este și experiența lui Josef și Anni Albers din Mexic, cărora Peggy Guggenheim din Veneția le-a dedicat recent o expoziție. Culorile strălucitoare ale lucrărilor lor au fost, fără îndoială, surprinse de un alt mare arhitect al secolului XX: Luis Barragán, a cărui lucrare se caracterizează prin culori intense și pereți netezi de beton. Și nu au fost atunci culorile magnifice ale pătratelor lui Albers capturate cu dibăcie de retina lui Wes Anderson și aduse înapoi pe ecran pentru noi?

Un film despre Bauhaus

Când naziștii au cucerit Germania, mulți dintre maeștrii Bauhaus și-au găsit refugiu în Statele Unite. În 1937, László Moholy-Nagy s-a mutat la Chicago și a înființat Noul Bauhaus. Pentru centenarul Bauhaus, în 2019, va fi lansat un film care îi urmărește viața, inclusiv imagini de arhivă și interviuri originale, produs de Opendox. Filmul Noul Bauhaus este regizat de Alysa Nahmias.

Mulțumim redacției „Revistei Sentieri Selvaggi” pentru că ne-a pus la dispoziție acest text. Legendele imaginilor sunt ale noastre.

Gânduri 1 despre „Bauhaus, ce pasiune: praf de stele de la un centenarMatei 22:21

cometariu