Frumoasa expoziție pe Hieronymus Bosch in Milano oferte multe interpretări pentru opera unui pictor în totalitate din miez, făcute din madone frumoase și dulci și bebeluși în primele luni, și peisaje ideale, îngeri cu aripi multicolore și animale docile. Devin totuși celebru și apreciat, s-ar spune iubit, chiar în timpul existenței sale. De la Habsburgi înșiși, casa conducătoare peste Sfântul Imperiu Roman, și de la rivalul Valois, care a deținut coroana Franței și, odată cu aceasta, a apărat ascensiunea statului-națiune creată de franci. Atât de popular de atunci creează o modă și „înclinați-vă” către artiștii săi de forță gravitațională care sunt diferiți de el, dar nu mai puțin mari, precum Petru Brueghel cel Bătrân, şi gravori care au difuzat motivele cu presa. Expoziția de la Palazzo Reale din Milano îi acordă o importanță amplă și magistrală.
Este nevoie de mai multe explicații despre semnificația coșmarurilor pe care le pictează Bosch
Totuși, cineva îl percepe neajuns grav în gama largă de explicații e interpretări privind "originea și sensul acelor coșmaruri pictate: ouă sparte care merg, picioare cu cap în formă de pește, șoareci negri care se strecoară în orbite, îmbrățișări în interiorul cochiliilor de moluște, arici de mare îmbrăcați în soldați, corăbii în formă de copite și așa mai departe”arătând” scene din viața de zi cu zi și fapte mistice ale sfinților vizionari. Un gol care îi face pe unii vizitatori să exclame că a fost o minte bolnavă, cea a lui Bosch. Acolo lacună, palpabil, este în eșecul istoricizării. Adică, uitând că viata umana pe vremea aceea avea valoare mică, că Guerre erau norma, mai ales în inima continentului european.
Bosch a pictat o realitate oribilă și violentă, punând în ea puțină ironie
Cu toate cruzimile și atrocitățile ei înspăimântătoare: femei violate și evidențiate, bebeluși țipați în țeapă și purtați în triumf, capete tăiate și folosite ca baloane, trupuri în sferturi... Dacă enumeram, nu este de dragul groază, ci pentru a-i face pe oameni să înțeleagă cum. Bosch a pictat ceea ce a văzut, mai mult decât ce si-a imaginat el. Sau, dacă preferați, inspirația lui a fost în observarea unei lumi reale la fel de oribilă ca de obicei, la care a adăugat elemente de ciudățenie și ironie, poate și pentru a evita să fie trecut pe lista neagră de către cei puternici. The oraș în flăcări, care aproape întotdeauna formează fundalul în picturile lui Bosch, preiau peisaje de război foarte obișnuite în acea vreme de somn al rațiunii, ca să-l citez pe Goya: jefuirea, arderea, distrugerea din pământ erau acțiuni atât de obișnuite încât să fie „reglementate”. Pană la sac de Magdeburg din 20 mai 1631, după șase luni de asediu, cu victoria Ligii Catolice și uciderea (aproape niciodată simple execuții) a 25 din cei 30 de locuitori protestanți. Cruzimea acelui eveniment a avut un asemenea ecou încât a dus la înțelegeri pentru a evita repetarea lui. Ceea ce nu a oprit-o monstruozităţi terifiante în secolele următoare, până la gropile comune din Ucraina și trecând prin exterminarea nazistă a evreilor și a altor persoane (țigani, homosexuali, adversari politici).
Cealaltă parte a perioadei: un mare ferment cultural și o altă Renaștere
Bosch a fost, totuși, și o lume în mare ferment cultural. Și curatorii expoziției au făcut bine să vorbească despre «o altă Renaștere», în sensul că revoluții culturale erau în curs și la nord de Alpi și până la coastele Mării Nordului, completate cu reforma religioasa și războaiele fratricide consecutive între creștini (una dintre „scuzele” pentru a desfășura violența menționată mai sus). Dar de asemenea revoluții tehnologice, din care Bosch a fost martor direct și observator atent, după cum se poate înțelege din Mașini Leonardesc” pictat în tablourile sale, de parcă ar fi unchiul Checco povestit de Luigi Meneghello în Libera nos a Malo. De altfel, Bosh s-a născut și a crescut într-un oraș care nu era mic pentru vremea respectivă (25 de locuitori) și care a prosperat datorită industriilor sale textile, turnătoriilor, armelor, cuptoarelor de fierari, producătorilor de organe, tipografiilor, deși 90% din populația era dedicată agriculturii (pe de altă parte, până în 1966 în Italia muncitorii de la câmp i-au depășit numeric pe cei din fabrici).
Misterul numelui adevărat al lui Bosch
Mai mult decât atât, nu există nicio amintire (dar este cu siguranță o neglijență) de a fi citit în numeroasele panouri ilustrative ale expoziției că nume real registrul strălucitului pictor flamand a fost Jeroen Antoniszoon van Aken, adică Geronimo, fiul lui Antonio de Aachen. Pseudonimul provine de la numele orașului natal, Hertogenbosch, sau lemnul ducelui. Apropo: în acea capodopera filmică despre viața unui alt pictor contemporan a lui Bosch, și anume Andrej Rublëv de Tarkovsky, ducele se răzbună pe artiștii care refuzaseră să refacă decorațiunile din casa lui orbindu-le cu pumnalul.
Noi înșine trăim într-o eră a schimbărilor tehnologice și demografice nu mai puțin radicale (o iarnă infernală). Pandemia și războiul au sporit angoasa. Pâine pentru dinți Bosch.
