オペラや散文のステージングの創造的な可能性を調査する想像力豊かな旅であり、芸術ショーを際立たせる工芸品やデザイン作品に来場者を参加させるために、計画の創造的な行為から景観の可能性の研究まで、最終段階の自然な完了。
から 16年15月2014日～XNUMX月XNUMX日、ホール ヴィラ パンフィーリの劇場の家 したがって、それらは、クリスチャン・シルバ教授が調整するミラノのPOLI.designの劇場デザインコースの学生と、建築学部のセノグラフィーコースの学生によって考案され、精巧に作られたアイデアと素材の象徴的かつ独創的なコンテナになります。 「サピエンツァ」マッシモ・ザメリーニ教授が保有するローマ大学。
演劇の世界への独創的で革新的なアプローチにより、各生徒は、オペラの世界に関する独自の研究と芸術的感性、キャラクターのキャラクターの解釈、衣装の作成、衣装のデザインに命を吹き込みました。スカラ座やローマ歌劇場などの有名な劇場のテキスト、台本、建築構成の研究から始まるステージングのためのスペース。
大規模な建築模型、風景画のプロジェクト、インスタレーション、グラフィック テーブル、スケッチ、型紙、舞台衣装は、シーンの芸術と工芸に関する知識と関与の経験を提供します。
建築家アルド・ロッシの「テアトロ・デル・モンド」にインスパイアされた小さな建物を横切ることで展示に「入る」ことができます。部屋の中の部屋の連続体。 展覧会の軽くて巡回的で簡単にモジュール化できる構造は、カサのホールと対話し、正統な場所や娯楽の神聖な寺院の外でも物語や夢を生み出す風景芸術の能力を再確認します。 彼は自伝アルド・ロッシの中で彼の演劇の考えを次のように語っています。 真夏の恋の時、熱く不安定な季節、仮劇場(…)。 それは実際には人生の中で物語が行われる小さな劇場でしたが、休暇中の夏からの演劇的な物語が人生を特徴付けていました»; 同様に、社会的および建築的な場所としての劇場空間の概念に焦点を当てています。
最初の XNUMX つの部屋では、風景画でもあるインスタレーションで、XNUMX つの異なるワーキング グループのデザイン アイデアをまとめたグラフィック テーブルが表示されます。 研究作品は、フリードリヒ・シラーとウィリアム・シェイクスピアによる同名の戯曲に触発された、ドン・カルロからジュゼッペ・ヴェルディのマクベスまで、最も偉大な古典の伝統から来ています。 リヒャルト・ワーグナーのトリスタンとイゾルデまで。
不連続でギザギザの基本構造に配置されたスケッチや風景プロジェクトから、 「舞台裏」の仕立て、豊かな 紙の模型、スケッチ、ファブリックなど、ステージで通常使用される素材に触れる機会を提供します。 旅程は、ヴェルディのキャラクター、オセロのイアーゴとデズデモナ、同名のアッティラのアッティラ、アイーダのアムネリス、ナブッコのアビガイレ、リゴレットのギルダ、イル・トロヴァトーレのレオノーラとアズセナ、ラ・トラヴィアータのヴィオレッタ、マクベスのマクベス夫人の衣装で終わります。 、すべてが最初の部屋の想像上のファブリックとトリミングで作られています.
