ゴリネッリ財団が企画・プロデュースし、ジョヴァンニ・カラーダがジルベルト・コルベリーニと協力してデザインし、カラーダ自身とクリスティーナ・ペレッラがキュレーションした待望の展覧会が18月XNUMX日に開幕する。 このイベントでは、ボローニャ美術館博物館 | MAMbo – ボローニャ近代美術館 18 年 22 月 2015 日から XNUMX 月 XNUMX 日まで開催されます。
この展覧会は、科学と芸術の二重の視線を通じて、常に人間の思索の中心にあるテーマの XNUMX つを探求する道を提供します。 タイトルは私たちの行動の「自由度」を指します。 自由とは決断に関するものであり、それは私たちの脳によって行われるため、この解説の本当の主題は人間の心そのものです。 心の意思決定プロセスは科学によって研究されていますが、科学者と同様に同じ質問に対する答えを求める多くの芸術家によっても研究されています。
出演アーティスト
ハリル・アルティンデレ、ヴァネッサ・ビークロフト、カオ・フェイ、イーゴリ・グルービッチ、スーザン・ヒラー、ティーチン・シェ、ラクラ博士、ライアン・マッギンリー、ピエトロ・ルッフォ、ボブ＆ロバータ・スミス、ライアン・トレカーティン、ナサン・トゥール。
展覧会の XNUMX つのセクション
展覧会は XNUMX つのセクションに分かれており、それぞれがテーマを提案し、科学の視点と発見を体現するストーリーを含む短いビデオ、芸術作品や科学展示を通じて、多分野の方法でテーマを探求します。インタラクティブな体験も提供します。
自由だったらどうなるか それは幻覚だったのでしょうか？
社会的影響は私たちの選択や行動を左右します。 神経生物学者ベンジャミン・リベットの実験は、私たちが気づく前から脳がすでに私たちのために決断を下していることを証明しているようです。
スポーツ、ファッション、習慣、迷信、政治的教化、あらゆる種類の同調を支持することは、人間がいかに非常に感受性が強いかを示しています。 しかし、他の人よりも自由な人もいます。
XNUMXつの頭脳
心は XNUMX つの大脳システムの活動の産物です。XNUMX つは直観的で無意識、自動的かつ非常に速く、止まることも疲れることもなく、ほとんど何でもできます。 一方、もう一方は、意識的で思慮深く、自発的で先見の明がありますが、はるかに遅く、一度にXNUMXつのことしかできません。 そして、私たちの「自由度」は何よりもこの第二の「脳」に依存します。
あなたは自由になる
自由が自分の考えに従って人生を生きることを意味するなら、自由という概念そのものが、まず第一に、主に思春期や青年期という時代に形成される考えられる考えの量と質に基づいて評価されることになる。脳は自らを深く再構成します。 この年齢では、経験が脳を形成し、自分が何者であるか、残りの人生で何をするか、何を考えるかを決定する機会を与えてくれます。
自由かデジタルケージか？
デジタルテクノロジーは私たちに個人的にも社会的にも多くの可能性をもたらしますが、代償を払う必要があるかもしれません。 私たちの脳がどのように発達するかは、実際、私たちがどのように脳を使うかによって決まります。 心の「デジタル補綴物」はまた、私たちの気を散らし、危機に陥れ、注意を無駄にし、思考や記憶を貧弱にし、自由度を低下させることによって推論に従う能力を萎縮させる可能性があります。 それらをより良く使用することを学ばない限り。
芸術、科学、自由
科学的事業と芸術、特に近現代との間には驚くべき類似点があります。 権威の拒否、外見の背後に隠されたものの発見、継続的な研究、卓越性の追求、独創性、創造性、そしてコミュニティに君臨する自由が、彼らを真の「自由の学校」にしています。
自由は自由の条件です
社会的および政治的自由は、個人レベルでの自由の発展にとって不可欠な条件です。
これがなければ、メディア、インターネット、科学、教育、人々の表現、そして環境から受け取る可能性のあるすべての刺激は自由ではありません。 民主主義は、私たち一人一人に精神的なレベルでより多くの「自由度」を与えることに貢献する社会のすべてのメカニズムにおいて、継続的かつ注意深く「維持」する必要があります。 科学は、誰もが自由であるという条件のもとでのみ、私たちは真に自由であるという古代の真実を裏付けています。 私たちの中に自由ではない人がいるとしたら、おそらく私たちもそれほど自由ではないでしょう。
工場内の訪問ルート
展覧会は音楽と自由の融合を旗印に、アメリカ人アーティストによるインスタレーションで開幕 スーザン・ヒラー 考えは無料です （思想は自由です）個人の自由、社会的、政治的意識、自己決定の表現を求める 100 曲以上の人気曲が一般公開されています。 歴史的および倫理的記憶を活用した、目に見え、聞こえ、インタラクティブなアーカイブ。 観客は聴く曲を選択し、予期せぬ共鳴に巻き込まれるよう誘われます。
また、もし自由が幻想だったらどうなるでしょうか？」では、ファッション、広告、習慣、迷信が私たちの選択や行動に与える影響というテーマが取り上げられています。 さんの作品があります ヴァネッサビークロフト メキシコ人アーティスト兼タトゥーアーティスト ラクラ博士 （ヘロニモ・ロペス・ラミレス） 前者は常に身体/社会とパフォーマンスの関係を反映しており、そこから人々が服従し、ドレスやハイファッションアクセサリーなどの公式または「非公式」の制服を着て自分自身を認識する傾向が現れます。 ラクラ博士は代わりに サイト固有の壁の図面迷信、カルト宗教、難解なシンボル、汚染された刺激、異文化からの示唆に関連する画像に焦点を当てています。
セクションについては、「二つの頭脳"、 の仕事 シェ・ティーチン この作品は、単純だが残酷なルールを XNUMX 年間自ら課すことによって、生物学的サイクルによって課せられる自動作用にどのように反することができるかを示しています。アーティストは、昼と夜の区別なく、自分の主張を主張しながら、XNUMX 時間ごとにタイムカードにスタンプを押すという課題を自分自身に課します。自分自身から自由を剥奪し、逆説的に極端な自由を行使するという選択です。
セクション 「あなたは自由になる」 は、自由になることを学ぶ、変化の重要な段階としての思春期に焦点を当てています。 ライアン・マッギンリー ビデオの主人公である少年と少女たちは、手付かずの自然の風景に触れて驚きと疎外感を伝えています。 ワンダーランド トルコのアーティストによる ハリル・アルティンデレ 彼らは、暴力がエスカレートし、危険性と無謀さを伴う行動につながる中で、怒りを持って近所の変化を生きています。 ビデオの出演者も非常に若いです ライアン・トレカーティン、アメリカの映画製作者、セクションに存在 「自由かデジタルケージか？」 そこでは、若者と新しいテクノロジーとの関係におけるあらゆる矛盾が浮かび上がってきます。
セクション 「芸術と科学と自由」 自由の肯定における科学と芸術の重要性が紹介されます。 のビデオ 曹飛 工場のような標準化された環境でも、どのように創造的なプロジェクトを開発できるかを示しています。 美術教育の重要性を強調するため ボブとロバータ・スミス （パトリック・ブリルのペンネーム）、彼のスローガンは日常生活において芸術が果たせる役割に注目を集めています。 その間 イゴール・グルビッチ 彼に命を与える 366の解放儀式、クロアチアのアーティストは、事前に確立された秩序を変えることで都市の文脈に介入します。
また ナサン・トゥールのセクション「自由は自由の条件である」は、必要なツールを提供することで国民に自由を行使するよう呼びかけています。 リュック これらは、料理、抗議活動、人前での演説などの行動を実行するための完全なキットであり、訪問者は自由に借りることができます。
アーティストのプロジェクトが展覧会を終了 ピエトロ・ルッフォ 題し 自由の裏切り者たち: 自由の概念を扱った XNUMX 人の哲学者が、紙に刻まれたトンボに顔に侵入された鉛筆で描かれています。
この展覧会は、州立公文書館の最も重要な文書の一つを例外的に展示するため、ボローニャ市への賛辞でもあります。 リベル・パラディサス、1257年に自治体によって発行された法律の本文が含まれています。 ボローニャ 奴隷制度の廃止と農奴の解放を宣言した。
教育サービス
展示会期間中、あらゆるレベルの学校に数多くのアニメーション訪問やワークショップが提供されます。 音、空間、色、身体、言葉: 表現の自由の旗印のもと、芸術家と科学者の視線を通じて研究され、拒否される XNUMX つの主要なテーマ。 MAMbo教育部のスペースは、すべての参加者が疑いと自由のための創造的な訓練の場として科学と芸術を実験できる直接的で魅力的な体験ができるように特別に設置されます。 大人や家族向けのガイド付きツアーや詳細なミーティングの豊富なプログラムも企画されます。
ゴリネリ財団とボローニャ美術館協会のコラボレーション | MAMbo – ボローニャ近代美術館は、芸術と科学のつながりというテーマを強化するという共通の意図から誕生し、XNUMX つの機関が協力して若い世代の知識と文化を促進します。
営業時間： 火曜日、水曜日、金曜日 h. 12-18; 木曜、土曜、日曜、祝日 h. 12-20; 月曜日定休
入場料： 6ユーロ（フル）。 4ユーロ（割引）。 学校は無料、主催事務局info@artescienzaeconoscenza.itまでご予約ください。
情報： www.artescienzaeconoscenza.it; www.mambo-bologna.org
ゴリネリ財団の展示会
2010 年以来、ゴリネッリ財団は、エンツォ宮殿からミラノ トリエンナーレまで、さまざまな会場で、現代アーティストの作品と最も興味深い点を伝える展示物を組み合わせて、私たちの生活の大きなテーマを探求する展覧会プログラムを企画、制作してきました。今日の科学の成果。
「芸術と科学を組み合わせたこの文化的反映は、自身の名を冠した財団の会長であるマリノ・ゴリネリ氏の説明によると、私たちが2007年という早い時期に厳密な方法で開始し、その後展覧会の形式で昇華したプロセスに由来しています。イタリアとヨーロッパでは今でも独創的かつ比類のないリファレンスとみなされています。」 そのアイデアは、芸術家の研究結果と科学者の研究結果を組み合わせることで同じものを見る可能性を訪問者に提供し、私たちの心のさまざまな知性を統合して、より多くのことを見て理解できるようにすることです。
「これらの展示は、ゴリネリ財団の 9.000 つのプロジェクト分野の XNUMX つである芸術、科学、知識の一部です - ゴリネリ氏は続けます。 これらは、新しい世代に知識を教育するために私たちがほぼ XNUMX 年間使用してきた数多くのツールの XNUMX つです。 特にこの展覧会は幸運な偶然に恵まれています。ゴリネッリ・オフィフィシオ（ボローニャのゴリネッリ財団によって設立されたXNUMX平方メートルの知識と文化のセンター）のオープンとほぼ同時に開催されます。 オフィフィシオは「開かれた」、したがって自由な心の場所になるだろうと彼は結論づけています。 この意味で、この展覧会はオフィシオ・ゴリネッリへのオマージュを表しており、その意味を部分的に示唆している。」
芸術と科学の展示:
2010 – 人間圏、生命の新しい形態。 新しい生命の形をテーマにした芸術と科学の対決。芸術家の想像力がどのように何世紀も前にすでにハイブリッド生物を生み出し、バイオテクノロジーと遺伝子工学によって現実化された今日の既存の前例のない可能性を想像していたことを示しました。
2011 – Happy Tech、人間の顔をした機械。 人間とテクノロジーの関係のポジティブな側面が、人間の能力とインスピレーションを可能にし、開発し、強化する「人間規模の」テクノロジーからインスピレーションを得た作品によって探求されました。
2012 – ゼロから XNUMX まで、人生の新時代。 彼は私たちの身体と精神が前の世代のものと大きく異なる理由を詳しく掘り下げ、その可能性をより良く伸ばす方法についての洞察を提供しました。 この展覧会は、人類の存在時代ごとに XNUMX つの展示環境で構成されていました。
2013 – ベンジン、心のエネルギー。 各個人に与えられた精神的エネルギーを知り、大切にすることを学び、どのような分野においても、それをどのように利用して新しいものを生み出すことができるかを理解します。
2014 – 大食い、味覚の芸術、科学。 喜びと栄養の関係を考察し、なぜ味覚が私たちの生活の重要な要素であり、感情の領域と強く結びついているのかを探ります。
写真マリノ・ゴリネッリ、クレジット Rodolfo Giuliani/Camera7
