मैं अलग हो गया

रेजियो एमिलिया में महिलाओं और बच्चों के लिए नए अस्पताल के लिए एक प्रदर्शनी

17 मार्च से 25 अप्रैल 2013 तक रेजियो एमिलिया में चियोस्त्री डि सैन डोमेनिको में एक प्रमुख कला परियोजना और एक असाधारण एकजुटता अभियान निर्धारित किया गया है - यह "कुरारे ओनलस" द्वारा प्रचारित "नब्बे कलाकार एक झंडे के लिए" प्रदर्शनी है, जिसकी अध्यक्षता की गई डियाना फेरेटी वेरोनी द्वारा।

रेजियो एमिलिया में महिलाओं और बच्चों के लिए नए अस्पताल के लिए एक प्रदर्शनी

17 मार्च से 25 अप्रैल 2013 तक रेगियो एमिलिया में सैन डोमेनिको के क्लॉइस्टर्स में नियुक्ति "एक ध्वज के लिए नब्बे कलाकार" प्रदर्शनी के लिए, "कुरारे ओनलस" एसोसिएशन द्वारा प्रचारित, डीनना फेरेटी वेरोनी की अध्यक्षता में।

जैसा कि एक आधिकारिक नोट द्वारा इंगित किया गया है, पहल, नब्बे इतालवी और अंतर्राष्ट्रीय समकालीन कलाकारों के कार्यों को प्रस्तुत करने के अलावा, जिन्होंने इतालवी ध्वज के विषय पर चर्चा की है, एक बहुत ही मूल्यवान उद्देश्य शामिल है: रेजियो एमिलिया और बच्चे के लिए एक महिला अस्पताल का निर्माण करना .

सांता मारिया नुओवा अस्पताल के अंदर स्थित नई इमारत का उद्देश्य महिलाओं, गर्भवती महिलाओं, जोड़ों, नवजात शिशुओं और बच्चों के स्वास्थ्य की सुरक्षा करना होगा, और सबसे आधुनिक सुविधाओं से लैस एक स्वागत योग्य और परिचित जगह के रूप में चित्रित किया जाएगा। प्रौद्योगिकियों और कौशल, उन विशेषताओं से जुड़े हैं जो सर्वोत्तम तरीकों की अनुमति देते हैं कौन. कुल 12.500 वर्ग मीटर, 5 मंजिलों (इनमें से एक भूमिगत) में वितरित किया गया है, जिसमें बाल रोग, स्त्री रोग, प्रसूति, चिकित्सकीय रूप से सहायक प्रजनन, नियोनेटोलॉजी, ऑपरेटिंग ब्लॉक, बाल न्यूरोसाइकियाट्री की संरचनाएं होंगी।

प्रदर्शनी जो 17 मार्च को खुली, उसी दिन, जिसमें 1861 में, इटली के राज्य की घोषणा करते हुए इटली के एकीकरण का निर्णय लिया गया था।

इसमें शामिल 90 कलाकारों ने पहल के लाभ के लिए अपने काम को सामान्य रूप से दान नहीं किया है, लेकिन रेजियो एमिलिया के नगर पालिका द्वारा दान किए गए उन लोगों में से चुने गए एक विशेष ध्वज से शुरू करने का काम किया है, जिसे 2011 में शहर में प्रदर्शित किया गया था। इटली के एकीकरण की 150वीं वर्षगांठ के अवसर पर तिरंगा फहराया गया। ये इटली के एकीकरण के विचार के उद्भव से जुड़े झंडे हैं: रेजियो एमिलिया में 7 जनवरी 1797 को अपनाया गया तिरंगा; जैकोबिन और नेपोलियन युग के लोग; Risorgimento के दौरान लोकप्रिय विद्रोह और विद्रोह के झंडे; पूर्व-एकीकरण राज्यों के; एकीकरण और इटली साम्राज्य के झंडे; महान सामाजिक और नैतिक मूल्य के उद्देश्यों के लिए, यहां तक ​​​​कि हाल ही में उपयोग किए गए लोगों के साथ समाप्त होने वाले गणतंत्र द्वारा अपनाए गए ध्वज के विभिन्न संस्करण।

कार्यों को बनाने के विभिन्न तरीके थे: कुछ कलाकारों ने झंडे पर ही या उसके एक हिस्से पर हस्तक्षेप किया; दूसरों ने उनके टुकड़ों को कोलाज के माध्यम से, उनके कार्यों में सम्मिलित करने के लिए उपयोग किया है; अभी भी अन्य लोगों ने पूरी तरह से स्वायत्त बनाया है: उन्हें सौंपा गया झंडा रंग, लेखन और खींची गई आकृतियों के संदर्भ के लिए प्रेरणा का प्रत्यक्ष स्रोत बन गया है।

पूरी परियोजना, कलाकारों की भागीदारी से लेकर, प्रदर्शनी के निर्माण और साथ की सूची तक, सैंड्रो पार्मिगियानी, आलोचक और कला इतिहासकार, रेजियो एमिलिया में पलाज़ो मगनानी के पूर्व निदेशक द्वारा क्यूरेट की गई थी।

प्रदर्शनी का प्रचार रेजीओ एमिलिया के नगर पालिका के सहयोग से क्युरारे ओनलस एसोसिएशन द्वारा किया जाता है, जिसने कलाकारों को दिए गए झंडे दान किए और सैन डोमेनिको क्लॉइस्टर्स में प्रदर्शनी का समर्थन करेंगे, और एमिलिया रोमाग्ना क्षेत्र और के संरक्षण का लाभ उठाते हैं रेजियो एमिलिया प्रांत

कलाकारों द्वारा "अपनाया गया" झंडे वे हैं जो शहर की सड़कों पर एक वर्ष के लिए प्रदर्शनी "ध्वज की सड़कों" के हिस्से के रूप में प्रदर्शित किए गए थे, जिसका उद्घाटन गणतंत्र के राष्ट्रपति जियोर्जियो नेपोलिटानो द्वारा 7 जनवरी 2011 को भाग के रूप में किया गया था। इटली के एकीकरण की 150वीं वर्षगांठ के समारोह का आयोजन और राष्ट्रीय एकता की 150वीं वर्षगांठ के समारोह के लिए मिशन की तकनीकी इकाई, इतालवी विश्वकोश संस्थान और मोडेना विश्वविद्यालय और रेजियो एमिलिया के सहयोग से किया गया।

रेजियो एमिलिया के बाद, अन्य इतालवी शहरों में प्रदर्शनी लाने का उद्देश्य है, ताकि यह महिला और बच्चों के अस्पताल की परियोजना और इटली के एकीकरण के प्रतीक हमारे ध्वज के लिए प्रतीक संदेशवाहक बन जाए।

इसके बाद, प्रदर्शनी की अखंडता को संरक्षित करने और इसे एक स्थायी संग्रह बनाने के उद्देश्य से, भविष्य के अस्पताल के निर्माण के लिए धन जुटाने के लिए कार्यों को बेचा जाएगा।

कैटलॉग व्यक्तिगत कलाकारों द्वारा बनाए गए सभी कार्यों, उनकी जीवनी प्रोफाइल और झंडों को पुन: प्रस्तुत करेगा, जो पहले से ही 150 वीं वर्षगांठ के लिए प्रदर्शित किए गए हैं, सापेक्ष ऐतिहासिक विवरण के साथ।

प्रदर्शनी के क्यूरेटर Sandro Parmiggiani, जो लिखते हैं "Il विशिष्ट से इनकार किया *"- कलाकारों को विशेष झुंझलाहट का अनुभव होता है, और कई कारणों से, किसी धर्मार्थ उद्देश्य के लिए नियत कार्य के लिए पूछने के लिए उनके दरवाजे पर दस्तक देने की आदत होती है। यह अभ्यास एक गौरवशाली परंपरा का दावा करता है, जो कई महान कारणों से जुड़ा हुआ है, जो पिछली शताब्दी के दौरान, कई अवसरों पर कलाकारों को उन तथ्यों की निंदा करने के लिए प्रेरित करता था, जो मानव विवेक को प्रभावित करते थे, साथ ही, इसमें शामिल लोगों की कार्रवाई का समर्थन करने के लिए। विद्रोह, समूहों और संघों के राजनीतिक, सामाजिक, सांस्कृतिक उद्देश्यों को प्राप्त करने के लिए, संग्रहालयों के उद्घाटन को प्रोत्साहित करने या उनके बंद होने से रोकने के लिए। न ही कलाकार अपने कुछ सहयोगियों के भाग्य के प्रति उदासीन रहे हैं, या उन सामान्य लोगों के प्रति उदासीन रहे हैं जिन्हें वे जानते थे, जब भाग्य के आघात क्रोध और एक अस्तित्व को नष्ट करने का जोखिम उठाते हैं। बेशक, कलाकारों की ओर मुड़ना भी प्रतीकात्मक था: कलाकार अक्सर अपनी आभा का वाहक होता था, यह विश्वास करते हुए कि उसके पास न केवल वह उपहार और विकसित प्रतिभाएँ थीं जो बहुतों के पास नहीं थीं, बल्कि यह कि वह समाज के भीतर, एक आभा का प्रतिनिधित्व करता था प्रतिबिंब की अपनी विशिष्ट विरासत, चाहे सामूहिक घटनाओं पर केंद्रित हो या जीवन के अंतिम अर्थ पर। एक कलाकार के दरवाजे पर दस्तक देना, और उसके द्वारा स्वागत किया जाना, यह भी संवाद करने में सक्षम होना था कि वह आपकी तरफ था, आपके कारण का समर्थन करता था।

(…) CuraRE ओनलस एसोसिएशन द्वारा समर्थित एक महिला और बच्चों के अस्पताल के निर्माण की परियोजना में कलाकारों को पूरी तरह से अलग तरीके से शामिल करने की परिकल्पना की गई है। सबसे पहले, कलाकारों के कार्यों को केवल मौद्रिक मूल्य का अनुकरण नहीं माना जाता है, बल्कि एक परियोजना के संचार का विशेषाधिकार प्राप्त साधन है, जिसने कलाकारों से सवाल करना आवश्यक समझा है ताकि वे अपने माध्यम से एक सपने और आशा के राजदूत बन सकें। काम करता है। अगर मैं इस समानता की अनुमति दे सकता हूं, अगर अस्पताल का निर्माण मानव क्षमता को उत्पन्न करने और प्रकाश में आने के लिए देखभाल करने और समर्थन करने का इरादा रखता है, तो कलाकारों को इसके प्राथमिक वार्ताकारों के रूप में माना जाना चाहिए, रचनात्मकता के लिए वे व्यक्त करते हैं, बीज के लिए, अपने कार्यों के माध्यम से, वे सामाजिक निकाय में फेंक देते हैं। दूसरे, इस पाठ की प्रस्तावना में मैंने जिस प्रथा का उल्लेख किया है, उसे उलटना पड़ा; महत्वपूर्ण, चुनिंदा कारणों से कलाकारों की ओर मुड़ना अभी भी संभव है, लेकिन उन्हें एक ऐसी परियोजना में शामिल करना आवश्यक है जो दोहरी आवश्यकता पर आधारित हो: उस उद्देश्य को प्राप्त करने के लिए जिसके लिए उन्हें कहा गया है और उनके काम को मूल्य देना कला अपने सभी शैक्षिक और संचारी मूल्यों के साथ।

इसलिए हमने कलाकारों से यह नहीं कहा है कि पहल के लाभ के लिए, शायद जल्दबाजी में अपनी कुछ जमा राशि से अपना एक काम दान करें, लेकिन खुद को प्रतिबद्ध करने के लिए, समय लेने के लिए, एक विशेष छवि से शुरू करने के लिए: एक ध्वज, जिसे यह उन्हें भौतिक रूप से वितरित किया गया था, उन लोगों में से चुना गया है जिन्हें 2011 में, इटली के एकीकरण की 150वीं वर्षगांठ के समारोह के हिस्से के रूप में, रेजियो एमिलिया, तिरंगे के शहर की सड़कों पर प्रदर्शित किया गया था। रेजीओ की नगर पालिका ने हमें झंडे उपलब्ध कराए हैं, जो जोखिम से चिह्नित हैं, जो विभिन्न वायुमंडलीय परिस्थितियों में महीनों तक चले, और इसलिए उनकी सतह पर विरासत और सूरज की कार्रवाई, बारिश, हवा। ये झंडे इटली के एकीकरण के विचार के उदय, इसके प्रसार और इसके निर्माण से जुड़े हुए हैं; किसी तरह, झंडे जो 7 जनवरी 1797 से - जिस दिन रेजियो एमिलिया में तिरंगे झंडे को अपनाया गया था - इटली की भूमि में फहराया गया है।

(...) हस्तक्षेप की पूर्ण स्वतंत्रता कलाकारों के लिए छोड़ दी गई थी, जिन्हें केवल उन्हें दिए गए विशेष झंडे पर विचार करना था, जहां से उनकी यात्रा पर आगे बढ़ने के लिए, एक ऐसे काम के निर्माण की दिशा में जो किसी भी मामले में संकेत देता है उनकी भाषा, उनके अंदाज। ऐसे कई तरीके थे जिनसे कलाकारों ने काम बनाया: कुछ ने स्वयं झंडे पर या उसके एक हिस्से पर हस्तक्षेप किया, उस पर पेंटिंग की या काम-वस्तु बनाने के लिए इसका इस्तेमाल किया; दूसरों ने उनके टुकड़ों को कोलाज के माध्यम से, उनके कार्यों में सम्मिलित करने के लिए उपयोग किया है; अभी भी दूसरों ने एक पूरी तरह से स्वायत्त कार्य बनाया है: उन्हें सौंपा गया झंडा रंगों, लेखनों, खींची गई आकृतियों के संभावित संदर्भों के लिए प्रेरणा का प्रत्यक्ष स्रोत बन गया है। कलाकारों के काम का परिणाम एक बार फिर प्रदर्शित करता है कि कितना कमीशन, एक बंधन, ऐसे तत्व नहीं हैं जो रचनात्मकता को पिंजरे या विकृत करते हैं - जैसा कि हम अभी भी गलत तरीके से स्वतंत्रता की एक अमूर्त अवधारणा के नाम पर विश्वास करते हैं - लेकिन उत्तेजना जो उसे ऊंचा उठाता है, उसे बेरोज़गार सड़कों पर चलने के लिए बाध्य करता है, अनुभव करता है कि, उसकी स्मृति में जमा, कल्पना में किण्वित होगा और उनके काम में नवाचारों का अग्रदूत होगा।

मुझे यह कहना चाहिए कि, कुछ बहुत ही दुर्लभ अपवादों (जो नियम की पुष्टि करते हैं) के अलावा, कलाकारों ने तुरंत, गर्मजोशी से, बिना किसी हिचकिचाहट के उन्हें प्रस्तुत प्रस्ताव प्राप्त किया, क्योंकि कई लोगों ने तुरंत उस कारण की सराहना की जिसके लिए उन्हें काम करने के लिए कहा गया था . कभी भी, किसी भी मामले में, मुझे किसी को, दोस्ती, दूर या हालिया, निरंतर या खंडित करने के लिए खेलने में नहीं लाना पड़ा है, जो फिर भी मुझे उनमें से बहुत से बांधता है: कलाकारों ने इस अनुरोध को एक के रूप में महसूस नहीं किया है किसी के प्रति एक तरह का दायित्व, लेकिन, मैं मानता हूं, एक निमंत्रण के रूप में, एक महान कारण के लिए एक आह्वान जिसका नकारात्मक उत्तर नहीं दिया जा सकता था, जिसके लिए खुद को प्रतिबद्ध करना आवश्यक था, क्योंकि कोई उनसे सामान्य रूप से काम के लिए नहीं पूछ रहा था, लेकिन उनके विशेष रचनात्मक पथ के परिणाम के लिए।

* कॉर्सिएरो प्रकाशक सूची में पाठ से निकालें।

कलाकारों की सूची:

लुका एलिनेरी, पैट एंड्रिया, अल्बर्टो एंड्रियास, असदौर, रॉबर्टो बार्नी, डेविड बेनाती, गैब्रिएला बेनेडिनी, डोमेनिको बियांची, अल्फोंसो बोरघी, डैनिलो बुच्ची, एंज़ो कैसिओला, जियोवन्नी कैंपस, यूजेनियो कार्मी, टॉमासो कैसेला, रॉबर्टो कासिराघी, ब्रूनो सेकोबेली, ब्रूनो चेर्सिका, एंड्रिया चिसी, पियर जियोर्जियो कोलंबारा, एंजेलो दावोली, सैंड्रो डी एलेक्जेंड्रिस, गिउलिआनो डेला कासा, एनरिको डेला टोरे, लुसियो डेल पेज़ो, फॉस्टो डी निस्को, मार्को फेरी, एन्नियो फिन्ज़ी, जिओसेटा फियोरोनी, लौरा फिमे, एटिलियो फोर्गिओली, एंटोनियो फ्रीलेस, उमर गैलियानी , एलेसेंड्रो गैंबा, मार्को गैस्टिनी, जियोर्जियो ग्रिफ़ा, मार्को ग्रिमाल्डी, फ्रेंको गुएर्ज़ोनी, पाओलो इकचेती, मैरिनो इओटी, एमिलियो इस्ग्रो, रिकार्डो लिकाटा, क्लाउडिया लोसी, लुइगी मेनोलफी, एलियो मार्चेगियानी, मिर्को मार्चेली, अम्बर्टो मारियानी, एंटोनियो मार्रास, कार्लो मास्ट्रोनार्डी, इलेर मेलिओली, गियोवन्नी मेनडा, नीनो मिग्लियोरी, एलिसा मोंटेसरी, पिएत्रो मुसिनी, हिदेतोशी नागासावा, कार्लो नांगेरोनी, गिउलिया नेपोलियन, जियानफ्रेंको नोटार्गियाकोमो, नुनज़ियो, क्लाउडियो ओलिविएरी, टुल्लियो पेरिकोली, लूसिया पेस्काडोर, ऑस्कर पियाटेला, पिनो पिनेली, ग्राज़ियानो पोम्पिली, कॉन्सेट्टो पॉज़्ज़ती, मारियो राकिती, ब्रूनो रासपंती, जैकोपो रिकियार्डी, लियोनार्डो रोजा, रग्गेरो सविनियो, एंटोनियो सेगुई, जियोवन्नी सेसिया, मेधात शफीक, टेट्सुरो शिमिजु, एल्डो स्पोल्डी, मौरो स्टाकियोली, टिनो स्टेफानोनी, गुइडो स्ट्रैज़ा, इलारियो तमासिया, नानी टेडेस्ची, वेनर वैकारी, वैलेंटिनो वागो, वाल्टर वैलेंटिनी, पाओलो वैले, वाल, विलियम ज़ेरा, जियानफ्रेंको जैपेटिनी।

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