कला कुछ के लिए एक रहस्य नहीं है। ट्यूरिन में एकेडेमिया अल्बर्टिना के एक छात्र की छवियों में, इतिहास में कला के सबसे महत्वपूर्ण कार्य हमारे समकालीन रोजमर्रा के जीवन को दर्शाते हैं। कलाकार ने के तहत काम करना चुना है मिक्सी गली का छद्म नाम: मैं जिसका प्रतिनिधित्व करता हूं वह "एक आभासी भूत है जो मुझे एक जोखिम भरे क्षेत्र में आसानी से स्थानांतरित करने की अनुमति देता है। इसके अलावा, अपनी वास्तविक पहचान को छिपाकर, जिसे कला का चौथा आयाम माना जाता है, पोषित किया जाता है, जो हर चीज को और अधिक रोचक, आकर्षक और चुंबकीय बनाने में सक्षम है: रहस्य ”।
हकदार photomontages की एक श्रृंखला के आधार पर परियोजना में कला को पुनर्जीवित करने के प्रयास में Artorin और जो इस समय केवल फेसबुक और इंस्टाग्राम पर रहता है क्योंकि सामाजिक नेटवर्क अधिक से अधिक लोगों तक पहुंचने का सबसे अच्छा तरीका है, मिक्सी गली ने सामाजिक शिकायत को जोड़ा: "पहली छवि 2 फरवरी, 2018 को प्रकाशित हुई थी, हालांकि काम पहले ही हो चुका था मुझे प्रस्तावित करने के लिए बड़ी मात्रा में सामग्री जमा करने की अनुमति देने के लिए कुछ महीने शुरू हुए। परियोजना इसलिए 2018 की शुरुआत में पैदा हुई थी, लेकिन इसके बीज पहले से ही कुछ वर्षों से घूम रहे थे, जब अतीत, वर्तमान और सामाजिक निंदा को विलय करने का विचार पहले से कहीं अधिक ठोस था, सभी अद्भुत शहरी विचारों की पृष्ठभूमि के खिलाफ बहुत बार भुला दिया जाता है", कलाकार ने कहा।
यदि आप उन सोशल पेजों को स्क्रॉल करते हैं जहां मिक्सी गली सक्रिय है, तो आप इसके प्रेमियों को देख सकते हैं रेने फ्रांकोइस घिसलेन मैग्रीट एक सिनेमा में, का आवेशपूर्ण चुंबन फ्रांसेस्को हेज़ एक प्रस्थान करने वाली ट्रेन के सामने, की बरमेड एडवर्ड मानेट फास्ट फूड रेस्तरां, ओफेलिया में काम पर जॉन एवरेट मिलिस प्लास्टिक कचरे से भरी धारा में। मिक्सी गली की प्रेरणा मैरियाना बोयानो द्वारा एक सामाजिक परियोजना कार्टूरिन से मिली, जहां डिज्नी के पात्रों द्वारा एनिमेटेड एक असामान्य ट्यूरिन की तस्वीरें प्रकाशित की जाती हैं।
निंदा के अपने विडंबनापूर्ण और अक्सर अतियथार्थवादी कार्यों में, मिक्सी गली उन लोगों को कला की परिभाषाओं से परे जाने की अनुमति देना चाहते हैं जो उनकी छवियों के संपर्क में आते हैं: "मेरा लक्ष्य कला को समकालीन दुनिया में लाना है क्योंकि यह जीवित है और हमारे बीच है , यह अतीत का नहीं बल्कि वर्तमान का है। इसके बजाय मैं चाहता हूं कि लोगों को इस तथ्य पर विचार करने के लिए प्रेरित किया जाए कि समकालीन कला हमेशा मौजूद रही है: माइकल एंजेलो अपने समकालीनों के लिए समकालीन थे, और आइए कारवागियो के बारे में सोचें, जो आज सम्मानित हैं लेकिन उनके समकालीनों द्वारा खारिज कर दिए गए हैं। पुनर्जागरण, बैरोक, प्रभाववादी। कला हमेशा समसामयिक रही है: यहां तक कि वैन गॉग, जो आज बेहद फैशनेबल है, को उस समय पसंद नहीं किया गया था।
कुछ ही महीनों में प्रोजेक्ट एक साल का हो जाएगा और कलाकार की उसे देखने की उम्मीदें लगातार बढ़ती जा रही हैं, जो जनता की जिज्ञासा और रुचि को पूरा करती है, जिन्होंने छवियों को साझा किया, उन्हें ऑनलाइन प्रसारित किया, उनकी सराहना की और उन्हें वायरल किया: "मैं बहुरूपदर्शक को अधिक से अधिक समृद्ध करके परियोजना को आगे बढ़ा रहा हूं जिन छवियों का मैं प्रस्ताव करता हूं - मीची गली कहते हैं - विचार एक प्रदर्शनी का प्रस्ताव करना होगा, लेकिन अभी के लिए परियोजना जारी है, मेरे पास अभी भी कई छवियां तैयार हैं और मुझे उम्मीद है कि उनमें से कुछ वायरल हो जाएंगी, शायद वे जो अधिक महत्वपूर्ण हैं केवल ट्यूरिन के लिए बल्कि राष्ट्रीय स्तर पर भी, क्योंकि वे हमारे समाज की कुछ स्थितियों का पूरी तरह से प्रतिनिधित्व करते हैं"।
व्यक्तिगत रूप से बोलते हुए, लेखक का पसंदीदा काम मिलिस ओफेलिया है: "रचना और अर्थ दोनों के मामले में मेरा पूर्ण पसंदीदा। मेरा सपना इसे प्रदूषण के खिलाफ लड़ाई का प्रतीक बनाना है। हम डोरमैट के नीचे कचरे के साथ रहते हैं और हमने अभी भी अधिक टिकाऊ भविष्य की दिशा में पाठ्यक्रम बदलने का फैसला नहीं किया है। इस दर पर हम ओफेलिया की तरह खत्म हो जाएंगे।
