2018 की रिपोर्ट आर्टप्राइस (अंतर्राष्ट्रीय संग्रह की बाइबिल), पूरी तरह से समकालीन कला के लिए समर्पित है, यह बताता है कि कैसे हाल के वर्षों में इस क्षेत्र ने "अविश्वसनीय विकास" हासिल किया है, पूरे कला बाजार की "ताल" स्थापित की है। इस अवधि में जुलाई 2017- जून 2018जीन मिशेल Basquiat 256 मिलियन डॉलर से अधिक की अंतरराष्ट्रीय नीलामी में हासिल किए गए कारोबार के साथ खुद को जादू के राजा के रूप में पुष्टि करता है। पीटर भी पोडियम पर थे डॉइग ($100.958.125) और रुडोल्फ स्टिंगल्स जो मेरानो और न्यूयॉर्क ($52.389.382) के बीच रहता है और काम करता है। सबसे अधिक कारोबार वाले शीर्ष 500 कलाकारों में केवल एक दर्जन इतालवी। हालाँकि, उनके समकालीनों में शामिल करना मुश्किल है, जैसा कि रिपोर्ट करती है, डे डोमिनिकिस और साल्वो और कैस्टेलानी नहीं, बोनालुमी, छोटी पिस्तौल, अल्वियानी, Spalletti, कौनेलिस और पूरी कला टीम गरीब, कुछ लोगों का नाम बताने के लिए।

रिपोर्ट के अनुसार, डीal आज तक दो हजार, नीलामी बिक्री से राजस्व में वृद्धि हुई है 1.700%, 103 से जा रहा है मेरा $ 1,9 के लिए बिल $ और वित्त वर्ष 8.400/28.000 में $38.800 के चरम पर पहुंचने के बाद बेचे गए समकालीन कार्य की औसत कीमत $2013 से बढ़कर $14 हो गई।

शीर्षकहीन 2000
लोहे और जूट की बोरी 100×70 सेमी.
निजी संग्रह मिलान
पिछले 12 महीनों में, और 2008 के वित्तीय संकट के बाद पहली बार, लोगों के स्वास्थ्य के चार मुख्य संकेतक समकालीन कला बाजार सभी सकारात्मक हैं, कीमतों, बेचे गए लॉट और कुल बिक्री की मात्रा के मामले में समान वृद्धि दिखा रहे हैं।
पुनर्गठन तीन साल तक चला और ऐसा लगता है कि समकालीन कला बाजार कहीं अधिक ठोस नींव पर फिर से शुरू हो रहा है। यदि कीमतें फिर से बढ़ रही हैं, तो प्रस्ताव भी पूरी तरह से बढ़ रहा है और कार्यों के बेहतर चयन की अनुमति देता है। 39% पर पूरी तरह से स्थिर बेची गई दर, बाजार संतुलन की गारंटी देती है।

दलदल, 1990।
कैनवास पर तेल, 197 x 241 सेमी।
याजियो फाउंडेशन संग्रह, ताइवान।

रोड हाउस, 1991
तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र
निजी संग्रह
लेकिन की मारक क्षमता सेक्टर बाजार - रिपोर्ट बताती है - मुख्य रूप से दीर्घाओं और अंतरराष्ट्रीय कलेक्टरों के अभिजात वर्ग के हाथों कलाकारों की एक अच्छी तरह से पहचानी गई गश्ती पर आधारित है। यह कहने के लिए पर्याप्त है कि नीलामी में 500 बेस्ट-सेलिंग कलाकार (इटालियंस केवल एक दर्जन हैं) 89 से अधिक समकालीन कलाकारों की तुलना में दुनिया के कारोबार का 20% उत्पन्न करते हैं, जो जुलाई 2017 और जून के बीच कम से कम एक काम के पुरस्कार के साथ नीलामी में गए थे। 2018. और यह कि प्रमुख तिकड़ी ने रचना की केवल जीन-मिशेल द्वारा Basquiat, पीटर डॉइग और रुडोल्फ स्टिंगल्स अकेले राजस्व का 22% ध्यान केंद्रित करता है।

सेन्जा टिटोलो
तेल, एक्रिलिक और कैनवास पर स्प्रे, 180 x 173 सेमी
न्यूयॉर्क में सोथबी द्वारा 110,5 मिलियन डॉलर में नीलाम किया गया।

शीर्षकहीन, 2014
कैनवास 241.3 x 176 सेमी पर तेल और तामचीनी
मैसिमो डी कार्लो के सौजन्य से
Il वैश्विक कला बाजार पर समकालीन
समकालीन कला ललित कला नीलामी बिक्री की कुल संख्या का 14% और टर्नओवर का 12% प्रतिनिधित्व करती है। यह वर्तमान में बिक्री से राजस्व और एक्सचेंजों की संख्या दोनों के मामले में ओल्ड मास्टर्स और 68 वीं शताब्दी की अवधि को पार कर गया है। हालाँकि, यह अभी तक युद्ध के बाद की कला और आधुनिक कला के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर सकता है, जो कला बाजार के वैश्विक मूल्य का XNUMX% हिस्सा है।
कुल मिलाकर, समसामयिक कला की मूल्य संरचना तेजी से बाकी बाजार की कीमत का अनुसरण करती है। समकालीन कार्यों का 90% $22.400 (खरीद शुल्क शामिल) से अधिक नहीं है, जबकि $100.000 से अधिक के कार्य केवल 3% लेनदेन का प्रतिनिधित्व करते हैं।
हाई-एंड मार्केट की राजधानी न्यूयॉर्क का लंदन द्वारा पीछा किया जा रहा है
कुल मिलाकर, समसामयिक कला की मूल्य संरचना तेजी से बाकी बाजार की कीमत का अनुसरण करती है। समकालीन कार्यों का 90% $22.400 (खरीद शुल्क शामिल) से अधिक नहीं है, जबकि $100.000 से अधिक के कार्य केवल 3% लेनदेन का प्रतिनिधित्व करते हैं, लेकिन टर्नओवर के आधे से अधिक वैश्विक। पर्याप्त लंदन, न्यूयॉर्क, बीजिंग और हांगकांग सोचो वे दुनिया भर के कारोबार का 82% ध्यान केंद्रित करते हैं, लेकिन केवल 17% ही बिके। यह एकाग्रता वैश्विक कला बाजार की तुलना में थोड़ा अधिक महत्वपूर्ण है (बिक्री से कुल राजस्व का 78% बिक्री के 14% के लिए इन चार शहरों में दर्ज किया गया है)। समकालीन कला बाजार इसलिए कम से कम मूल्य के मामले में इन महान राजधानियों तक ही सीमित रहता है। केवल एक उदाहरण देने के लिए, न्यूयॉर्क में केवल 3.300 कार्य बेचे गए हैं, यानी अमेरिकी लॉट का 28%, लेकिन देश के राजस्व का 95% प्रतिनिधित्व करता है। पेरिस (5.000 लॉट बेचे गए) और लंदन (4.200) प्रत्येक न्यूयॉर्क की तुलना में अधिक लेनदेन दर्ज करते हैं, लेकिन बिग एपल निर्विवाद रूप से हाई-एंड मार्केट की मुख्य राजधानी बना हुआ है। शीर्ष तीन सहित शीर्ष 40 के राजस्व का 100% मैनहट्टन में दर्ज किया गया था। लंदन, हालांकि, कम नहीं है, 34 काम 2,5 से अधिक के लिए बेचे गए हैं मेरा $. विभिन्न यूरोपीय प्रमुख कलाकारों (पीटर डॉइग, रुडोल्फ स्टिंगल्स, एंटनी गोर्म्ले, आदि) और अमेरिकी समकालीन कला के सबसे लोकप्रिय हस्ताक्षरों के लिए न्यूयॉर्क के साथ प्रतिस्पर्धा भी करता है। द्वारा कार्यों की एक महत्वपूर्ण संख्या ज्यां मिशेलBasquiat, निशान ब्रैडफोर्ड या यहां तक कि जॉर्ज की फ्लैट, उदाहरण के लिए, लंदन के नीलामी घरों में कारोबार किया जाता है।
पेरिस सहित विभिन्न शहर, लंदन और न्यूयॉर्क के साथ-साथ उच्च अंत समकालीन कला बाजार के नए विश्वव्यापी संगठन में भाग लेने की इच्छा रखते हैं। हालाँकि, ऐसा लगता है कि हांगकांग अपनी भौगोलिक स्थिति और बहुत अधिक लाभप्रद कानून के कारण सबसे अच्छा अवसर प्रदान करता है। फ्रांस, जो इंग्लैंड के बहुत करीब है, एक नए बाजार और अन्य संग्राहकों तक कोई वास्तविक पहुंच प्रदान नहीं करता है। इसके विपरीत, हांगकांग एक विशाल महाद्वीप की ओर एक असाधारण शुरुआत है। यह पश्चिम और एशिया के बीच एक पुल का प्रतिनिधित्व करता है और न केवल चीन बल्कि भारत और पूरे दक्षिणपूर्व एशिया को भी देखता है। अकेले न्यूयॉर्क, लंदन और हांगकांग आपको ग्रह पर सबसे बड़े कलेक्टरों के साथ संपर्क करने की अनुमति देते हैं और इसके परिणामस्वरूप, अमेरिकी, यूरोपीय और एशियाई बाजारों को एक साथ लाने के लिए। इटालियन सहित कई दीर्घाएँ पहले ही इसे समझ चुकी हैं और इन शहरों में कार्यालय खोल रही हैं।
चीन जापान, दक्षिण अफ्रीका और कोरिया के साथ आगे बढ़ा। यूरोप संभलता है और इटली भी हिलता है।
संयुक्त राज्य अमेरिका समकालीन कला के लिए विश्व बाजार में पहले स्थान पर बना हुआ है, भले ही इस वर्ष न्यूयॉर्क का आधिपत्य समाप्त होने के संकेत दे रहा हो। अमेरिकी बाजार ने आधुनिक कला पर अधिक ध्यान केंद्रित किया (विशेष रूप से मई 2018 में रॉकफेलर संग्रह की बिक्री के साथ) और था दृढ़ता से द्वारा दर्ज ऐतिहासिक रिकॉर्ड द्वारा चिह्नित निस्तारण करने वाला मुंडी नवंबर 2017 में लियोनार्डो डी विंची द्वारा। परिणामस्वरूप, संयुक्त राज्य अमेरिका में समकालीन कला का कारोबार पिछले वित्तीय वर्ष की तुलना में -16% की गिरावट दिखाता है। दरअसल, संयुक्त राज्य अमेरिका, जिसका 44/2016 वित्तीय वर्ष में 17 के साथ दुनिया भर के कारोबार का 705% हिस्सा था मेरा $32 के साथ, इस वर्ष बिक्री का केवल 612% ध्यान केंद्रित करें मेरा $.
यूनाइटेड किंगडम (545 मेरा $) और मुख्य भूमि चीन (298 मेरा $) हालांकि उत्कृष्ट प्रदर्शन हासिल किया, क्रमशः 55% और 15% की वृद्धि। लंदन हाई-एंड मार्केट पर समेकित है: 86 समकालीन कार्य 1 से अधिक के लिए बेचे गए हैं मेरा $ अंग्रेजी राजधानी में, पिछले साल 53 के मुकाबले।
अपने स्तर पर फ्रांस भी 71 के साथ उल्लेखनीय प्रदर्शन हासिल करता है मेरा $ समकालीन कला के लिए 12 महीनों में संचित, या 81% की प्रगति। यह परिणाम अनिवार्य रूप से अकेले संग्रह की बिक्री पर आधारित है जीन फ़्राँस्वा e मैरी-एलाइन चूतड़, 20 और 21 अक्टूबर 2017 से क्रिस्टी. सत्र का स्कोर 46,6 रहा मेरा $ 172 समकालीन कार्यों के साथ दो दिनों में बिके, और 17,7 का शिखर मेरा $ प्रति जिम कौआ (1986) के ज्यां मिशेलBasquiat.
अभी भी यूरोप में, जर्मनी (+40%), इटली (+31%) और बेल्जियम (+27%) क्रमशः विश्व समकालीन कला बाजार में अपने पांचवें, सातवें और दसवें स्थान को मजबूत करते हैं। एंथोनी के लिए $401.000 में एक बड़ी बिक्री गोर्म्ले da अंधाधुंध 29 नवंबर, 2017 को नेपल्स में, के साथ आंत V (2002), $685.000 से चरम पर पहुंच गया लुइज़ानीलामी ब्रसेल्स में के लिए जंगली खुदी हुई भालू रिचर्ड द्वारा ऑरलिंस्की, 24 मार्च, 2018 को; और, अधिक महत्वपूर्ण रूप से, 1 का परिणाम मेरा $ प्रति एन्सेल्म कीफर से ग्रिसबैक 1 जून, 2018 को बर्लिन में, के लिए के लिए वेलिमिर चेलेबनिकोव(2004/05), इस साल समकालीन बाजार को फ्रांस के बाहर यूरोप में लाएं।
अंत में, कई देश दुनिया के चार कोनों में विकास में भाग लेते हैं:
निवेश करना…. विवेकपूर्ण तरीके से
लंबी अवधि में, समकालीन कला - की रिपोर्ट को रेखांकित करती है आर्टप्राइस - युद्ध के बाद की कला के साथ, समग्र रूप से सृजन का एकमात्र सही मायने में प्रदर्शन करने वाला काल है। 2008 के वित्तीय संकट से पहले के पांच वर्षों के दौरान, पूरे कला बाजार ने महत्वपूर्ण वृद्धि का अनुभव किया। वित्तीय संकट के दौरान 25% की गिरावट के बाद, कीमतों ने पिछले कुछ वर्षों में खुद को बनाए रखने में कुछ कठिनाई दिखाई है। 2015 की शुरुआत में, इस अवधि के कार्यों के लिए सूचकांक 12 वीं सदी की शुरुआत के बाद पहली बार युद्ध के बाद के कला मूल्य सूचकांक से स्पष्ट रूप से अलग होना शुरू हुआ। हालांकि पिछले नौ महीनों में, समकालीन कला ने एक नई समृद्ध अवधि का मार्ग प्रशस्त किया है, यह साबित करते हुए कि नई रचना कला बाजार की वास्तविक प्रेरक शक्ति बन गई है। इसकी अस्थिरता इस अवधि को निवेश के लिए विशेष रूप से अनुकूल बनाती है। पिछले 90 महीनों ने दिखाया है कि युद्ध के बाद की कला के वित्तीय गुणों को पार करने के लिए समकालीन निर्माण का समय आ गया है। इस वर्ष के दौरान दर्ज की गई दस सबसे बड़ी वृद्धि समकालीन कला के दीर्घकालिक प्रदर्शन को उजागर करती है। ये वे कलाकार हैं जिनके कामों की नीलामी 2000 और XNUMX के दशक की शुरुआत में शुरू हुई थी और आज उन्हें पुनर्जीवित किया जा रहा है, इसलिए कार्यों की कीमतों में नाटकीय रूप से वृद्धि हुई है
अस्थिरता से सावधान रहें
संग्राहकों के लिए समकालीन कला मूल्यों की अस्थिरता जोखिम के बिना नहीं है। कुछ युवा अमेरिकी कलाकारों के लिए 2013 और 2015 के बीच बाजार के उत्साह ने आज उन खरीदारों के लिए गंभीर असर डाला है जिन्होंने खुद को बहकाया था।
एक साल से दूसरे साल तक, सबसे लोकप्रिय कलाकारों के नतीजे बहुत उतार-चढ़ाव वाले हो सकते हैं। वार्षिक टर्नओवर को कभी-कभी कम वास्तविकता वाले लोगों के लिए आधा या एक तिहाई तक संशोधित किया जाता है, जिनके रिकॉर्ड महत्वपूर्ण कार्यों की अनुपस्थिति में दोहराए नहीं गए हैं, और शायद ही कभी खरीदारों से ब्याज की वास्तविक कमी से जुड़े कारणों के लिए।
जेफ्फ कून्स, और डेमियन रेती वे उन प्रमुख नामों में से एक हैं जिन्होंने 2000 के दशक के मध्य में नीलामियां शुरू कीं। उनके काम जल्दी ही बहुत महंगे हो गए, लेकिन उनका बाजार अब धीमा हो रहा है। का मूल्य सूचकांक डेमियन रेती उत्साह की अवधि अब समाप्त होने के बाद काफी नीचे है, 84 के शिखर से 2008% नीचे। इस वर्ष के बावजूद क्रिस्टी फॉर्मलडिहाइड बाथ में संरक्षित भेड़ को 4,4 में बेचा मेरा $ e लंदन की एक दुकान जहाँ पर किताबें और हस्तलिखित पोथियाँ बेची जाती है एक "से सम्मानित किया हैतितलियों पेंटिंग"1,3 से मेरा $(दूर से la झुंड, 17 मई 2018 ई प्यार आप, 7 मार्च, 2018), डेमियन रेती 12 में 65 के मुकाबले, 2008 महीनों में केवल दो मिलियन डॉलर की नीलामी रिकॉर्ड करता है।
और भी तारकीय चीनी AI Weiwei बिक्री लगभग आधी (-30%) के साथ 48 स्थान गिर गई। हालांकि, कुछ भी खतरनाक नहीं है, क्योंकि महत्वपूर्ण कार्यों में एक को छोड़कर सभी को खरीदार मिल गया है। इसके परिणाम का मजबूत संकुचन संचलन में वास्तव में महान कार्यों की कमी के कारण है। इस वर्ष, ऐ की मौलिक उपस्थिति Weiwei कला दृश्य पर नीलामियों के अलावा अन्य तरीकों से खुद को प्रकट किया है, ऐसे तरीके जो वाणिज्यिक की तुलना में अधिक उग्रवादी हैं, जैसे कि उनके वृत्तचित्र की रिलीज "मानव फ्लो ”, दुनिया में 65 मिलियन शरणार्थियों पर एक साल के काम का नतीजा है। 2018 के दूसरे सेमेस्टर में, कलाकार कैलिफोर्निया में तीन प्रदर्शनियों की एक श्रृंखला के साथ बात करने के लिए लौटता है। कला डीलर जेफरी से एक दीच हॉलीवुड में (राशि, 29 सितंबर-जनवरी 5, 2019), UTA में एक और कलाकार अंतरिक्ष बेवर्ली हिल्स की (4 अक्टूबर 2018 से) और एक तिहाई मार्सियानो फाउंडेशन (जीवन चक्र, सितंबर 28-मार्च 3, 2019)।
नीचे दिए गए शीर्ष 10 परिणामों से चीनी कलाकारों की मजबूत उपस्थिति का पता चलता है। आई के अलावा Weiwei (सबसे अधिक अंतरराष्ट्रीय), आठ चीनी वर्ष के 20 सबसे अप्रभावी में से हैं। इनमें से आधे का प्रतिनिधित्व नहीं किया जाता है, या अंतरराष्ट्रीय बाजार में न्यूनतम प्रतिनिधित्व किया जाता है (SHI Guoliang, लिन योंगसॉन्ग, लियू डैन, लुओ Zhongli). उनका बाजार विशेष रूप से चीनी घरेलू मांग पर आधारित है और पश्चिम में उनकी कीमतों की पुष्टि नहीं हुई है।
पोडियम
वर्ष का सबसे अच्छा हथौड़ा झटका, अनुमानित रूप से, एक काम के लिए पीटा गया था ज्यां मिशेल बास्कियाट45 से अधिक में बिका मेरा $ (लचीला, फिलिप्स न्यूयॉर्क, 17 मई, 2018)। एक साल पहले, कलाकार के एक और काम ने पहली बार 100 का आंकड़ा पार किया था मेरा $, समकालीन कला बाजार में क्रांति लाना। 1982 में 20.900 डॉलर में खरीदे गए 1984 के इस शीर्षकहीन काम को 5.300 साल बाद उस राशि के 33 गुना (यानी 110,5) के लिए फिर से बेचा गया था। मेरा $ ). द्वारा चित्रों की अत्यधिक कीमतों का सामना करना पड़ा Basquiat, यहां तक कि डिजाइनों का उद्धरण भी अभूतपूर्व वृद्धि दर्शाता है: 2.000 वर्षों में +20%। 1988 में जब कलाकार की मृत्यु हुई, तो उसकी सर्वश्रेष्ठ कृतियाँ $100.000 से अधिक नहीं थीं, हालाँकि उसकी कीमत पहले से ही विस्फोटक थी। $100.000 के बजट के साथ आज केवल छोटे चित्र ही सुलभ हैं, आम तौर पर वे फेल्ट टिप पेन से बनाए जाते हैं, जिनमें उस अभिव्यंजक रंग की कमी होती है जो उनके काम को अतिरिक्त मूल्य प्रदान करता है।

शीर्षकहीन 1981
कैनवास 172.7 x 261.6 सेमी पर एक्रिलिक, ऑयलस्टिक और धातुई स्प्रे तामचीनी।
निजी संग्रह
1.880 और 2000 से 256% के सूचकांक के साथ मेरा $ इस वर्ष बेचे गए कार्यों में से बास्कियाट बना हुआ है निर्विवाद बाजार नेता। पीटर डीओआईजी दूसरे स्थान पर (100,9 मेरा $), वर्ष की 100 सर्वश्रेष्ठ नीलामियों में से छह के साथ। के कार्यों की कीमतों में वृद्धि डॉइग की तुलना में है Basquiat. ब्रिटन ने 2.200 वर्षों में 18% तक एक सूचकांक दर्ज किया, यह देखते हुए कि 100 में उसके एक काम में निवेश किए गए $2000 का मूल्य अब औसतन $2.300 है। इस शानदार चढ़ाई को नौसिखियों के बीच प्रसिद्ध एक काम की बार-बार बिक्री से चित्रित किया जा सकता है, RSI वास्तुकार का घर में नालाजिसकी पांच बार नीलामी हो चुकी है।
शीर्ष दस समकालीन कलाकार:
Gइटालियंस शीर्ष 500 में मौजूद हैं समकालीन कला की
नीचे सूचीबद्ध सभी में नौ हैं:
तीसरा स्थान: रुडोल्फ स्टिंगल (कारोबार $ 52.389.232)
तीसरा स्थान: मौरिज़ियो कैटेलन ($ 1.578.767)
178 वां स्थान: गीनो डे डोमिनिकिस ($ 983.728)
तीसरा स्थान: सैंड्रो चिया ($ 918.007)
तीसरा स्थान: मिम्मो राजपूत ($ 839.103)
तीसरा स्थान: जोसेफ पेनोन ($ 635.826)
तीसरा स्थान: उपलक्ष्य ($ 611.299)
तीसरा स्थान: मार्सेलो द जज ($ 455.424)
तीसरा स्थान: निकोलस डेमरिया ($ 258.554)

बिदिबिदोबिदिबू 1996
फोटो ज़ेनो ज़ोट्टी
सैंड्रेतो रे रेबाउडेंगो संग्रह
हालाँकि, जैसा कि मैंने शुरुआत में उल्लेख किया है, यह निकला समकालीनों के बीच जगह बनाना मुश्किल है, जैसा कि रिपोर्ट करती है, जीनो De डोमिनिकिस और सुरक्षित और नहीं एनरिको कैस्टेलानी, Agostino बोनालुमी, Getulio अल्वियानी, लुइगी ओंटानी, Ettore Spalletti, माइकल एंजेलो पिस्टोलेटो, जननी कौनेलिस और अर्टे पोवेरा का पूरा अस्तबल, बस कुछ ही नाम रखने के लिए।

«लालच, इत्र जो मौजूद नहीं है» (2009)
निजी संग्रह
फ्रांसेस्को जैसी नई पीढ़ियों का जिक्र नहीं दुलार, वैनेसा बीक्रॉफ्ट, पाओला पिवी, नुन्सियो और इतने पर कदम। बस कुछ बनाने के लिए उदाहरणo, एनरिको कैस्टेलानी - हमेशा के अनुसार का डेटाबेस आर्टप्राइस - 2017 में इसका कारोबार हुआ था in 8 मिलियन डॉलर से अधिक की नीलामी; माइकल एंजेलो पिस्टोलेटो 12.161.694 $ ई फ्रांसिस दुलार, 1971 में जन्म (उससे अधिक समकालीन !) 215.558 डॉलर।

ब्लू सरफेस 2010
कैनवास पर एक्रिलिक 120×150 सेमी
सौजन्य कैस्टेलानी आर्काइव
लोरेंजो विर्ज कैस्टेलानी की तस्वीर
संपर्क रिपोर्ट के पूर्ण पाठ के परामर्श के लिए आर्टप्राइस 2018:

अत्यंत रोचक लेख!