मैं अलग हो गया

बी आर्ट गैलरी: रोम में "साहित्यिक कैफे" जहां शराब कला से शादी करती है

बी आर्ट गैलरी: रोम में "साहित्यिक कैफे" जहां शराब कला से शादी करती है

कला और शराब, ए अघुलनशील संयोजन जो इतिहास से गुजरा है. शराब निस्संदेह वह पेय है जिसने पेंटिंग और मूर्तिकला दोनों में कलात्मक कार्यों के उत्पादन में सदियों से कलाकारों और कवियों को सबसे अधिक प्रेरित किया है।

प्राचीन मिस्र की कला के चित्रों में पहला प्रमाण मिलता है: द शराब को उसके पवित्र, उपचारात्मक मूल्य और मृतक के लिए वियाटिकम के रूप में ऊंचा किया जाता है. एक परंपरा जो पहले यूनानियों के साथ कायम है, फिर इट्रस्केन्स और रोमनों के साथ जहां शराब देवताओं का प्रतीकात्मक नायक बन जाती है, लेकिन यह भी स्वतंत्रता और रचनात्मकता की अभिव्यक्ति. यदि मध्य युग में कलाकारों ने कम रुचि दिखाई, तो पुनर्जागरण के साथ शराब अपनी अधिकतम अभिव्यक्ति में फिर से विस्फोट हो गया। यह फ्लोरेंस में मेडिसिस था जिसने इसे शोधन और विशेष विशेषाधिकार के तत्व के रूप में ध्यान के केंद्र में वापस लाया। फिर वे आते हैं माइकल एंजेलो बुओनारोटी, टिटियन, कारवागियो। और इसलिए हमारे समय तक।

दो युवा रोमन उद्यमी इस अवधारणा से प्रेरित थे, डैनियल बियांका, 20 वर्ष, इतालवी शेफ अकादमी से शेफ डिप्लोमा, अंतरराष्ट्रीय वातावरण में रहने के लिए धाराप्रवाह 4 भाषाएँ बोली जाती हैं, पुरातात्विक क्षेत्र में प्रबंधन का अनुभव और बड़े परिवहन और जियानलोरेंज़ो बर्निनी, 25 वर्ष, संकाय में विश्वविद्यालय अध्ययन एक नई समकालीन कला गैलरी शुरू करने में, ला सैपेंज़ा के कला इतिहास का, "बी एआरटी गैलरी", वाया नटले डेल ग्रांडे में, रोम में Trastevere में। बड़े उत्साह के साथ एक साहसिक कार्य जो पुनरारंभ की अवधारणा के प्रतीक के रूप में लगता है, एक गैलरी जिसका उद्देश्य एक नवीन अवधारणा है: इसका उद्देश्य युवा प्रतिभाओं को बढ़ाना है, विशेष रूप से कठिन क्षण में एक युवा व्यक्ति के लिए जो उभरना चाहता है। यह विचार हर अवसर पर कला के काम को उत्कृष्ट वाइन के चयन के साथ जोड़कर, उसके मूल क्षेत्र में कलाकार को विशिष्ट रूप से संदर्भित करने के उद्देश्य से चुना गया है। वह क्षेत्र भी बनाएं जहां कलाकार ने एक नायक को प्रशिक्षित किया हो।

ऐसा करने पर, गैलरी सामूहिक संवाद मोड में जनता के लिए खुल जाती है, अतीत के साहित्यिक कैफे से विचार उधार लेना, जब कलाकार पियाज़ा डेल पोपोलो में रोज़ेटी में एकत्रित हुए, जहाँ, उगो पिरो ने लिखा "यहाँ पचास के दशक में आप पियर पाओलो पासोलिनी और एल्सा मोरांटे से मिले, लेकिन कई युवा चित्रकार और फिल्म निर्माता भी, जो सांस्कृतिक जीवंतता के माहौल में डूबे हुए थे, जो केवल वर्षों बाद में, मैं पूरी तरह से सराहना कर सकता हूँ»; बबिंगटन से पियाज़ा डी स्पाग्ना तक, कैफ़े ग्रीको से कोंडोटी के माध्यम से, जहाँ जियोर्जियो डी चिरिको हर सुबह एक कैपुचीनो पीने जाते थे, जिनके लिए «कैफ़े ग्रीको एकमात्र जगह है जहाँ आप बैठ सकते हैं और दुनिया के अंत की प्रतीक्षा कर सकते हैं» . लेकिन जहां अतीत, वर्तमान और भविष्य पर गोफ्रेडो पेट्रासी, मिरको, पेरिकेल फैज़िनी, मारियो सोल्डती, माफ़ई, कार्लो लेवी, एफ्रो, रेन्ज़ो वेस्पिग्नानी, विटालियानो ब्रांकाटी, सैंड्रो पेन्ना, ली पडोवानी, ऑरसन वेल्स, ओरफियो द्वारा अक्सर एक आभासी ट्रांसवर्सल सर्कल में बहस की गई थी। तंबुरी, एन्नियो फ़्लियानो, लिबरो डी लिबरो, एल्डो पलाज़ेस्की। लेकिन वहाँ भी पलाज़ो टवेर्ना था जिसने «अंतर्राष्ट्रीय कला बैठकें» की मेजबानी की, जिसे जमींदार ग्राज़िएला लोनार्डी बुओन्टेम्पो द्वारा आलोचकों, कलाकारों और बुद्धिजीवियों की भागीदारी के साथ चाहा गया: पियर पाओलो पासोलिनी से लेकर अल्बर्टो मोराविया, एसोसिएशन के अध्यक्ष, गिउलिओ कार्लो आर्गन तक .

एक अद्भुत दुनिया जो गायब हो गई फिर भी डैनियल बियांका और जियानलोरेंज़ो बर्नीनी अभी भी एक ऐसी जगह बनाना चाहते हैं जहां जनता आती है लेखक को जानते हैं, लेकिन मिलने के लिए भी, बल्कि कुछ सुंदर संगीत सुनने के लिए भी, लेकिन उत्तम दाखमधु पीने के लिये भी, परन्तु उसे खरीदने के लिये भी. "यह एक प्रारूप है जिसे हमने आविष्कार किया है गैलरी की पारंपरिक और स्थिर अवधारणा पर दोबारा गौर करें”, जियान लोरेंजो बर्निनी बताते हैं।

प्रदर्शनी स्थल 150 वर्ग मीटर में फैला हुआ है, जिसमें एक बाहरी आंगन और एक लंबवत उद्यान है। मिलनसारिता इस परियोजना के केंद्र में है जिसका उद्देश्य एक कला वर्ग बनना है जहां लोग चर्चा करने आते हैं न कि केवल कला के कार्यों को देखने के लिए।

सामूहिकता की भावना को जीवित रखने के लिए सटीक रूप से चुना गया प्रारूप मूल है: लगभग 72 घंटे तक चलने वाली एक छोटी प्रदर्शनी।

हम प्राचीन ग्रीक शब्द "अनाबासी" से शुरू करते हैं, जिसका शाब्दिक अर्थ है कि तट से आंतरिक भाग की ओर किए गए एक अभियान का जिक्र करते हुए ऊपर की ओर जाना, लेकिन जो इस मामले में हर उस चीज़ को पीछे छोड़ने का निमंत्रण है जो वास्तविक जीवन को आनंद में लिप्त होने के लिए मजबूर करती है। और कला के काम की अटकलें।

एलीना जियो स्टोइलोवा द्वारा एक महत्वपूर्ण पाठ के साथ जियान लोरेंजो बर्निनी द्वारा क्यूरेट की गई प्रदर्शनी - दो युवा कलाकारों का प्रस्ताव है: सिसिली मूल के जियोवन्नी लो कास्त्रो (रोम, 1997), इसलिए सिसिली वाइन के साथ जोड़ी, और जियोर्जिया ग्रासी (रोम, 1997) .

लो कास्त्रो के सिसिली मूल के सम्मान में शराब के संयोजन के लिए, सेलर्स से एक चयन दुनिया में सबसे प्रसिद्ध द्वीप वाइन में से एक, फ़िरिएटो। कंपनी ने 80 के दशक की शुरुआत में ट्रैपानी शहर के असाधारण ग्रामीण इलाकों में सल्वाटोर डि गेटानो के पारिस्थितिक जुनून के साथ शुरू किया, एक कृषि क्षेत्र जो बेलों की खेती और शराब की संस्कृति से गहराई से चिह्नित है, जो ट्रैपानी के समुद्र के बीच स्थित है। तट और प्राचीन शहर एरीस का राजसी किला। Nero d'Avola, Catarratto और Ansonica के पहले रोपण से शुरू होकर, शराब की गुणवत्ता की एक नई अवधारणा पर केंद्रित आधुनिक अंगूर की खेती की छानबीन के साथ आयोजित किया गया, जिसका दाख की बारी और इसके कृषि प्रबंधन में प्रधानता है। और सबसे अधिक मांग वाले और तैयार बाजारों पर नजर रखने के साथ एक वाइनरी की तरह कदम दर कदम बनाया गया। यह एनोलॉजिकल क्वालिटी की वाइन की सिसिली है और महान वाइन की न केवल इटली में बल्कि दुनिया भर में सराहना की जाती है और फ़िरिएटो उन पहली कंपनियों में से है, जिन्होंने सिसिलियन वाइन के पुनर्जागरण को चिह्नित किया है जो इस नए आयाम और अंतर्राष्ट्रीय परिप्रेक्ष्य की सबसे अच्छी व्याख्या करने का प्रबंधन करती है।

फ़िरिएटो द्वारा प्रस्तावित हैं: दो लाल, Nero D'Avola doc Chiaramonte 13,5% 2018 और Syrah Altavila della Corte 13,5% 2017। गोरों में, Grillo Altavilla della Corte 12,5% ​​​​2020 और जैविक Cataratto Gaeles 12,5% ​​​​2019 बुलबुले के लिए भी जगह है फ़िरिएटो 12 रोज़ चार्मे 2020% के साथ।

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