لقد علم نفسه بنفسه ، بفضل رؤية وقدرة غير عادية على التجلي ، وصل إلى هذا البعد التصويري لمتعبر مأساوي ، بشري عميق ومتشبع بحساسية عميقة أكسبته انتزاع هويته ، وبعد العمل الجاد والنبذ ، شهادات تقدير من هواة ومؤرخي الفن.
من خلال حوالي 100 عمل ، يقدم المعرض رحلة تاريخية وحاسمة حول أهمية عمل Ligabue الذي يمثل اليوم أحد أكثر الشخصيات إثارة للاهتمام في فن القرن العشرين.
ولد في زيورخ عام 1889 ، بعد سنوات مضطربة من التجوال ، في عام 1919 وصل إلى جوالتيري حيث التقى في عام 1929 بريناتو مارينو مازاكوراتي (فنان المدرسة الرومانية وأسس متعدد الاستخدامات للتيارات الفنية مثل التكعيبية والتعبيرية والواقعية). يفهم الفن الأصيل ويعلمه استخدام الدهانات الزيتية ، ويوجهه نحو الاستغلال الكامل لموهبته. بدافع تعبيري فريد ونقاوة رؤية نموذجية لدهشة أولئك الذين يكتشفون - كما في الطفولة - أسرار العالم ، يكرس Ligabue نفسه لتمثيل الكفاح اللامتناهي من أجل البقاء على قيد الحياة لحيوانات الغابة ؛ يصور نفسه في مئات الأعمال التي تلتقط العذاب والمرارة الذي كان يميزه ، وأيضًا بسبب العداء وسوء الفهم الذي أحاط به ؛ في بعض الأحيان فقط يبدو أنه يجد بعض الصفاء في تمثيل العمل في الحقول والحيوانات التي أحبها كثيرًا وشعر وكأنه إخوة (على وجه الخصوص ، الكلاب).
من بين الزيوت المعروضة كاريدج مع الخيول والمناظر الطبيعية السويسرية (1956-1957) ، طاولة مع مزهرية من الزهور (1956) وغوريلا مع امرأة (1957-1958) ، جنبًا إلى جنب مع المنحوتات البرونزية مثل الذئب السيبيري (1936).
معروض أيضًا قسم مخصص للإنتاج الجرافيكي مع رسومات ونقوش مثل Mammuth (1952-1962) و Sulki (1952-1962) و Self-Portrait with Jockey Cap (1962) وقسم عن قصته الإنسانية المذهلة.
تحت رعاية معهد تاريخ Risorgimento الإيطالي وبرعاية منطقة لاتسيو وعاصمة روما ومؤسسة Federico II Palermo ، يتم الترويج لمعرض Antonio Ligabue من قبل مؤسسة متحف أنطونيو ليغابو في جوالتيري وبلدية Gualtieri ، من تأليف ساندرو بارميجياني ، مدير المؤسسة نفسها ، وسيرجيو نيغري ، رئيس اللجنة العلمية ، مع المنظمة العامة لمجموعة Arthemisia و COR Create-Organizing-create. ويشهد الحدث رعاية Generali Italia والراعي الفني Trenitalia والشريك الإعلامي AD.
