يعكس المعرض ماضي الصين الذي أصبح ذاكرة فنية وثقافية وروحية. بدءًا من المدينة المحرمة في بكين ، 17 فنانًا صينيًا معاصرًا - Xu Bing و Gu Wenda و Qiu Zhijie و Feng Lianghong و Song Dong و Sui Jianguo و Li Songsong و Song Ling و Leng Bingchuan و Zhu Bingren و Geng Xue و Peng Wei و Jiang Jian و Li Hongbo و Zhang Qikai و Li Mingwei و Shang Yang - يعيدون تفسير أحد رموز الصين وتاريخها الألفي. لتتبع الرابط المثالي بين البندقية والصين ، كعنصر من عناصر الوساطة بين الثقافتين ، تم تكليف خمسة أساتذة في التصميم الإيطالي - أنطونيو سيتيريو ، وميشيل دي لوتشي ، وستيفانو جيوفانيوني ، وبييرو ليسوني وإيتالو روتا - بمهمة الإبداع في التعاون مع الحرفيين الإيطاليين ، الأشياء شائعة الاستخدام في الخشب ، مع إمكانية إضافة الحرير أو السيراميك ، المستوحاة من الفنون الزخرفية والتطبيقية الصينية.
يأخذ مسار المعرض في الاعتبار الحادث الخطير الذي وقع في 4 أبريل عندما منع وصولهم ، قبالة سواحل كولومبو (سريلانكا) ، حريق في سفينة الشحن MSC "دانييلا" ، التي كانت تقل أعمال فنانين صينيين. في البحيرة.
انطلاقًا من إدراك ما حدث ، أراد القيمون على المعرض أن يأخذوا طابع المغامرة لاقتراح معرض جديد ، مصمم على جدلية تصور "مقدمة" و "حوار" وتوليف ، مخصص في الأصل لمعرض يعمل ، في تأمل استفزازي في غيابهم.
النصف الأول ، الذي يُنظر إليه على أنه "مقدمة" ، يتكون من الانغماس التام ، من خلال الصور والمنشآت ، في الكنوز التي تشعها المدينة المحرمة منذ ستمائة عام حتى الآن: من بداية القرن الخامس عشر ، عندما كانت الإقامة الإمبراطورية الهائلة أقيمت في بكين منذ عهد أسرة مينج ، إلى حقيقة يتم فيها نقلها وتلويثها وإعادة إنشائها في العديد من التعابير اللغوية والتاريخية والبصرية والفلسفية.
في النصف الثاني ، الذي يفترض طريقة "الحوار" ، يصبح هذا الإرث من الثقافة الصينية مورداً ، ورثه خمسة أساتذة من التصميم الإيطالي ، يتم وضعه في ظروف لتجربة الإبداع والبراعة في الاتصال ليس فقط مع الموضوعات واللغات من هذا الفن ، ولكن أيضًا بالمواد التي يتجلى فيها تاريخيًا: الخشب والحرير والحديد والسيراميك. من هذه التفاعلات يأتي كرسي أنطونيو سيتيريو ، المصباح ميشيل دي لوتشي ، الكرسي بذراعين لستيفانو جيوفانيوني ، اللوحة الجانبية لبييرو ليسوني ، طاولة إيتالو روتا ، أعمال مصحوبة بمقاطع فيديو بالأبيض والأسود تخبر الكواليس عن إبداعاتهم.
يتم الإعلان عن المرة الثالثة من خلال سبعة عشر فيلمًا قصيرًا تم تصويرها في مشاغل 17 فنانًا صينيًا معاصرًا ملتزمون بصنع إبداعاتهم الخاصة التي تعكس ماضي الصين الذي أصبح ذاكرة فنية وثقافية وروحية. تفسر الأعمال ذاكرة الصين وتاريخها الألفي.
هذه هي الصور التي يتبلور منها شعور واسع النطاق بالاقتراب ، والتي يرتكز عليها الانقلاب الذي لا يرحم لتلك الأخبار من سريلانكا: "الحمولة مشتعلة ، أعمال البينالي محجوبة".
"وهكذا تستمر الرحلة - يؤكد دافيد رامبيلو - على مسار وعي رمزي وواضح بشكل متزايد لما حدث. الآن نسترجع الآثار الحساسة من خلال قصة ، ونسعى الآن إلى التوجيه بين الأصداء العميقة لكلمات "كتيب اشتقاقي للحدث" ، تتعارض الآن مع الرؤية العملاقة للحمولة المحترقة. هذا هو تمثيل ما لم يكن. العمل غير المكتمل الذي يحدث في أنظار أولئك الذين يفكرون فيه. المحاكاة المجردة لواقع لم يحدث بعد. المعاصرة التي تصبح بالتالي ذاكرة ".
هدف المبادرة ، وهو التفكير في قيمة ومصير الفن في الصين اليوم ، لا يفشل. في العقود الأخيرة ، شهد الفن الصيني المعاصر تأكيدًا لجيل مهم من الفنانين وولادة صالات عرض وجامعين جدد ؛ يجب أن يضاف إلى ذلك الإنشاء المفاجئ للمتاحف والأكاديميات والجامعات الهائلة التي تفضل جمهورًا واسعًا وواعيًا وواعيًا.
كما يقول جيانفرانكو مارانييلو ، "الذاكرة والمعاصرة ليست مجرد فرصة لمشاهدة أعمال بعض الفنانين الصينيين الأكثر إثارة للاهتمام في المشهد الأخير ، ولكنها محاولة للنظر في جذور أعمق في التقاليد الثقافية التي تبدأ من التخيل للمدينة المحرمة ، ينفتح على القيم غير المعتمدة للفن المعاصر ".
سيتم ضمان ذلك على الفور من خلال معرض المجموعة الأولى من الأعمال (التي لم تكن على متن سفينة الشحن) ، وبعد ذلك ، سيتم الانتهاء من تركيب جميع الأعمال الأخرى المخطط لها ، بمجرد وصولها إلى البندقية.
الصورة: Qui Zhijie ، الذاكرة غير موثوقة ، رسم بالحبر / الحبر ، 2016
