محفظة الفنانين: ألبرتو بياسي ، رؤى ديناميكية للفن

ولد ألبرتو بياسي في بادوفا في 2 يونيو 1937 لوالديه جوزيبي وسيلفيا زابي ريكورداتي. له - تشرح إيزابيلا بانفيدو في سيرة الفنان المنشورة على الموقع الرسمي للماجستير - هي عائلة تبرعت بالفعل للرسام ، لافينيا فونتانا ، وهو اسم معروف في لوحة القرن السابع عشر والشاعر تيرسي لوكاسيو ، البادئ مع نقيلة أركاديا.

بعد فترة وجيزة ، خلال سنوات الحرب ، فقد ألبرتو والدته واستقبلته جدته لأبيه في كارارا سان جورجيو ، وهي بلدة صغيرة في ريف بادوان حيث كانت جدته تدير حانة. نشأ على اتصال مع سكان المدينة ، في جو عائلي ممتد ، حتى سنوات دراسته الثانوية ، عندما عاد إلى بادوفا لحضور Liceo Classico ، ثم انتقل إلى البندقية لمتابعة معهد الهندسة المعمارية و Corso Superiore للتصميم الصناعي ، حيث حصل على منحة دراسية أنشأها باولو فينيني. هذه سنوات من المعرفة والعواطف الفنية ، يقترب ويعمق اللحظات الأساسية لفن القرن العشرين: الحركة الورمية ، المستقبلية ، الدادية تدخل وتتجذر في مسار تدريب الشاب بياسي.

في عام 1958 بدأ تدريس الرسم وتاريخ الفن في المدارس العامة وفي عام 69 تم تعيينه رئيسًا لفنون الرسوم البيانية الإعلانية (الذي شغله دون انقطاع حتى عام 1988). في هذه الأثناء ، تتبلور نشاطه كفنان: في عام 59 حصل على الجائزة الأولى من بين يدي فيرجيليو غويدي في بينالي الفن الرابع في سيتاديلا. إنه أول تقدير علني للفنان الذي ، وإن كان صغيرًا جدًا ، كان يقوم بترشيح الخمائر والمثل السياسية والقلق الفني: ولدت مجموعة Enne ، من بادوفا ، والتي سيعمل معها (لكن بياسي هي الروح والقوة الدافعة للفنانين). مجموعة فنية تاريخية) حتى حلها النهائي عام 67. سرعان ما انتشرت اتصالات بياسي على الصعيدين الوطني والدولي: عرض في عام 60 مع مانزوني وكاستيلاني والفنانين الأوروبيين "المفهوم الفني الجديد". رأت روح الابتكار في تلك السنوات أنه بطل الرواية: في عام 61 انضم إلى حركة "الاتجاهات الجديدة" ، في عام 62 ، كمجموعة N ، مع برونو موناري ، إنزو ماري والمجموعة T وشارك في تأسيس حركة Arte Programmata.

في هذه السنوات المبكرة ، يعبر بياسي عن فنه وفقًا لشرائع بحثية جديدة: يصبح تفاعل المتفرج مع العمل أساسًا لا مفر منه ، والحركة ، بمعناها السلبي للحركة الافتراضية ، والتأثير الواضح للحركة ، تقود الفنان إلى معالجة المشاكل الحركية والأبحاث اللاحقة على الإدراك البصري ورد الفعل الفردي لمنبهات الضوء. يتميز نشاط هذه الفترة بـ "Trame" ، وهي الدراسة الأولى حول تداخل حركة النظرة والضوء الطبيعي على سطح ثابت وطبقي ، والإلهام الطبيعي ، نتيجة مراقبة العناصر المعقدة والبدائية مثل خلايا النحل. جنبًا إلى جنب مع الملمس ، سرعان ما ابتكر "النقوش الضوئية الديناميكية": تراكبات الهياكل الرقائقية لعبت على تأثير الألوان المتباينة وتفعيلها بواسطة حركة المتفرج الذي يصبح بالتالي "الممثل" ، المسؤول المشارك عن الحدث المرئي. ثم تبدأ "الأشكال الديناميكية" في الظهور ، والتي يتم الحصول عليها من خلال لف المواد المحضرة في صفائح رقيقة ومرتبة وفقًا لأشكال هندسية محسوبة بدقة مطبقة على خلفيات لونية مختلفة ، و "الانعكاسات الضوئية" في الحركة الحقيقية و "Ambienti" بإدراك غير مستقر ، أجواء قزحية للأضواء والسوائل المتحركة. من المؤكد أن نذكر ، المنتمين إلى هذا القسم الأخير من الإبداعات ، "الغوص العظيم في قوس قزح" ، "إيكو" ، والثالث "أنا ، أنت ، هو ، لذلك نحن".

في أعمال ألبرتو بياسي يبدو أن هناك محاولة لالتقاط نبضات الطبيعة. "بالتاكيد هو. على سبيل المثال - يوضح الفنان - كنت دائمًا مفتونًا بالنار. لا أستطيع أن أقول ما أشعر به ، لكنني بقيت هناك مسحورًا لمشاهدته لساعات. أمام المطر نفس الشيء. عندما كنت طفلاً ، قضيت ساعات أشاهد القطرات وهي تسقط في البرك. إنهم يصنعون تلك الفقاعة التي تتسع وتتسع. من خلال ملاحظة هذه الظواهر الطبيعية ، بدأت في القيام بالعديد من أعمالي ، عن طريق الصدفة إلى حد ما. أتذكر أنني أنجزت أعمالي الأولى بأوراق مثقبة كانت تستخدم لمزارع دودة القز ".

في غضون ذلك ، تفككت مجموعة N ، وبعد أن تخلت عن نغمة الكورال ، احتضنتها للالتزام بالتزام سياسي وأيديولوجي قوي (في وقت نشاط المجموعة 'N' ، عرّف بياسي نفسه على أنه عامل فني ، بمعنى من خلال هذا نتيجة لتضمين اجتماعي) ، يستمر نشاط بياسي الفني في تطوير "فردي" تلك الموضوعات التي ستظل "هوسًا سعيدًا" حتى يومنا هذا. ومع ذلك ، فإن التزامه المدني سيظل حاضرًا على مر السنين ، بالمشاركة والمشاركة في حياة المدينة ، حتى ينضم إلى منصب رئيس مجلس السياحة الإقليمي لبادوا بين نهاية السبعينيات وبداية الثمانينيات عندما يشاء. تطوير المشاريع الثقافية والفنية المتعلقة ببادوا وتاريخها الثقافي ومناظرها الطبيعية.

في غضون ذلك ، يكتشف فنه مراحل جديدة من الدراسة والتجريب. من خلال تعميق البحث حول التأثير المضيء للضوء الطبيعي ، يطور Biasi حلولًا جديدة مع "Politipi" ، مع سحر منوم معين تم إنشاؤه من خلال التواء ، وتركيب الطائرات ، ونسج الرقائق والشرائط ، وبالتالي التفاعل ، في السعي وراء الحركة التوافقية ، مع العمق ، البعد الثالث الذي ألمح إليه أكثر من تناوله في الواقع. تطورت Politypes من السبعينيات في العقد التالي واكتسبت نوايا تصويرية: تصبح التأثيرات الإدراكية أكثر تعقيدًا ، وتجذبها الأدلة التصويرية التي تضم غرقًا ثلاثية الأبعاد أخرى أو خداعًا أو واقعيًا للضوء المعترض في طبقات المادة المتراكبة. تصبح اللعبة بين الممثل المتفرج والعمل أكثر وضوحًا وحرية ، ويتم إثراء الشكل بصور يسهل التعرف عليها والتي تكون العين متأكدة منها بثقة ؛ في داخلها ، مقيدة من قبلهم ، مع ذلك ، تفتح "مصائد" بصرية جديدة يتلاعب بها الضوء الذي يختلف مع تغير وجهة النظر: يتم تأكيد المتغير المطلق للإدراك لدى المتفرج وإثباته ، وهو ما يتم التشكيك فيه واستفزازه في استجابت المختارات العظيمة في متحف ديجلي إريميتاني في بادوفا في عام 1988 بإقبال شديد (42000 زائر).

في التسعينيات ، تم إثراء Politipi بعنصر تم إهماله جزئيًا حتى الآن بواسطة Alberto Biasi ، وهو الرسم ، في شكل إدخال الألوان ، والآثار ، والظلال ، والتلميحات التي تدعم البنية المفصلية للأسطح الطبقية في نقطة مقابلة ؛ هذه هي الطريقة التي تولد بها "التجميعات" ، وغالبًا ما يتم تطويرها في أشكال ثنائية وثلاثية التي تتطور ، في السنوات الأخيرة حتى يومنا هذا ، بشكل متزايد شدة لونية صارمة ومتماسكة ، تميل نحو أحادية اللون. تعزز الصرامة الشديدة للون أحادي اللون ، في الجمع والتداخل بين الأسطح المجمعة معًا ، نقطة `` الانهيار '' ، للأزمة في القراءة الخطية ، حيث تتلاقى مستويات اللون في مصدر ثلاثي الأبعاد ، في إشارة إلى مساحة توليد من الطاقة. ومن هذا الفضاء ، ينتقل تحقيق بياسي إلى الاهتمام الجديد ، ولكن الأساسي في كل إنتاجه ، بالنحت. تعد مادة Corten Steel والألومنيوم والميثاكريلات وسائط لتحدي Biasi للفضاء ثلاثي الأبعاد ، والتي تواجه في أحجام كبيرة من الأعمال أيضًا في الهواء الطلق: الطواطم ، والألواح المطورة رأسياً ، وكذلك اللوالب المتقطعة ، وأصبحت اللوالب من الأنابيب المعدنية الكثيفة عمليات تبديل ، وإعادة اختراع ، نتائج "الهوس السعيد" لأبحاث بياسي المستمرة في مجال الإدراك البصري.

ألبيرتو بياسي (بادوفا ، 1937)

بطل تاريخ الفن الإيطالي في فترة ما بعد الحرب ، تعد شخصيته واحدة من أكثر الشخصيات تماسكًا وموثوقية دوليًا في مجال ما تم تعريفه في إيطاليا بأسماء مختلفة بما في ذلك: "الفن المبرمج" أو "الفن الحركي" أو "الفن البصري" فن". منذ عام 1959 - وهو العام الذي يمثل بداية البحث الفني للشاب بياسي - حتى يومنا هذا ، تحرك نشاطه باستمرار تحت راية التحقيق الإدراكي ، من خلال دورات الأعمال ، التي تناول كل منها بعض المشاكل المتعلقة بالرؤية ، من الناحية الشعرية والعلمية: من الترام الأول إلى تورسيوني الشهير جدًا ، من موشورات الضوء إلى الديناميكيات الضوئية. في عام 1988 حصل على مختارات في متحف سيفيكو ديجلي إريميتاني في بادوفا. في عام 2000 ، طور توليفة من الأبحاث السابقة وأنشأ Assemblaggi ، وقبل كل شيء بشكل أساسي ثنائيات أحادية اللون وثلاثية الألوان ، مع تأثير بلاستيكي ولون مثير للإعجاب. عرض في عام 2006 في قاعات الأرميتاج في سانت بطرسبرغ. بالإضافة إلى المعارض الاثني عشر لمجموعة Enne Group ، أقام Biasi أكثر من مائة معرض شخصي في أماكن مرموقة مثل Palazzo Ducale في أوربينو ، ومعهد Wigner في Erice ، ومتحف كاتدرائية برشلونة ، والمتحف الوطني. متحف فيلا بيساني والمعرض الوطني في براغ. وقد شارك أيضًا في أكثر من خمسمائة معرض جماعي بما في ذلك معرض الستينيات الإيطالي Zero & Avantgarde في متحف MAMM في موسكو ، وفي بينالي البندقية الثاني والثلاثين والثاني والأربعين ، وبينالي الحادي عشر سان باولو ، والعاشر ، والحادي عشر ، والرابع عشر في روما والأكثر ويلاحظ بينالي الجرافيك وحصوله على العديد من الجوائز الهامة. أعماله موجودة في المتاحف الهامة والمجموعات العامة والخاصة الإيطالية والدولية المرموقة.

السوق: منذ بداية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، سجلت عروض أسعار ألبرتو بياسي ارتفاعًا مستمرًا وصلت إلى ذروتها في عام 2015. ومنذ ذلك الحين ، كان هناك اندماج صحي أدى إلى استقرار الأسعار على المستويات المتوسطة والعالية من عروض الأسعار التي تم التوصل إليها في الأسبقية. . وفقًا لمؤشر Artprice ، تبلغ قيمة 100 يورو المستثمرة في عمل Biasi في عام 2000 في المتوسط ​​535 يورو حاليًا مع إعادة تقييم تزيد عن 430 ٪. أكثر من 700 مزاد من أنواع مختلفة مع نسبة بيع بلغت حوالي 65٪ وبلغ حجم مبيعاتها - في المزادات وحدها - في عام 2017 ما يقرب من 400 ألف يورو.
صالات العرض: معرض Maab و Dep Art في ميلانو ؛ Tornabuoni Art ولها مكاتب في فلورنسا وفورتي دي مارمي وباريس ولندن ؛ ميري رافيزا من لوغانو.
الأسعار: تتطلب الأنماط المختلفة لأعمال الماجستير التاريخية التي يعود تاريخها إلى الستينيات (القوام ، التقلبات ، النقوش الحركية البصرية والديناميكية البصرية ، الديناميكيات المرئية ، إلخ) استثمارًا يمكن أن يتراوح من 60 إلى 30 ألف يورو اعتمادًا على التقنيات و أبعاد. تعدد الأنواع في السبعينيات - '