"النحت مثل الإنسان ، لا يجب أن يظهر على الشاشة فقط. يجب أن يكون دائمًا صالحًا: عندما تشرق الشمس وعندما تكون هناك عاصفة ، في الأماكن العامة والخاصةقال هنري مور ذات يوم.
أقام الفنان في Much Hadham ، هيرتفوردشاير حيث بنى منزله وورشته هناك.
بمجرد الانتهاء من الأعمال ، يحب مور أن يتجول حولها مثل شجرة فاكهة. أطلق عليه أحد أعماله "رامي السهام" ذلك لأن الناس كانوا مقتنعين بأنهم رأوا رجلاً يحمل قوسًا وسهمًا. كانت قدرته على اكتشاف الأشكال الجديدة دائمًا ، بدءًا من جذوع الشوك أو رعي الخيول ، أكثر من كافية لإلهامه. دعونا لا نتحدث عن الغربان ... الذين ، لرؤيتهم أبهى ويتمايل ، ألقوا عليهم قطع اللحم. كما لاحظ وجود وحيد القرن ، وهو أكثر "روعة" من البجع في رأيه. طريقة هائلة بالتأكيد لرؤية الطبيعة.
لكن رؤيته التجميلية كانت دائمًا مركزة على الشكل البشري ، والتي توجد في منحوتاته في شكل بدائل إلى الأول ، "الفن لا يفعل شيئًا سوى التحرك حولهقال باقتناع كبير.
شخصيات مور الضخمة عديدة ، وغالبًا ما يتم نسخها من قبل فنانين آخرين ، ولكنها متشابهة على الرغم من عدم تمكن أي فنان من تقليده ، فلن يتمكن أي شخص من إثارة قدر ما لديه من اللدونة ، بل وأحيانًا مؤلمًا ، كما لو كان محبوسًا داخل لغز.
ولد عام 1898 في كاسلفورد ، وهي بلدة قريبة من ليدز ، وهو ابن عامل منجم ، وكان السابع من بين ثمانية أطفال. كانوا يعيشون في منزل متواضع وكان شغفه بشكل أساسي هو مراقبة محيطه ، وقليلًا من كل شيء ، والأشياء ، والحيوانات ، والطبيعة ، والناس بطريقتهم في العمل أو الحركة.
في أحد الأيام ، استعاد بعض الطين الناعم من المحاجر المهجورة وبدأ في تصميم أشكال مستوحاة مما رآه في كنيسة قوطية ، أي تماثيل حجرية موضوعة على المقابر.
ثم غادر للحرب العالمية الأولى ، وعندما عاد قرر الذهاب إلى لندن لتعلم كيفية رسم وتشكيل الطين. احتلت المدينة هذا الصبي الصغير من يوركشاير. كان يزور المتاحف كل يوم ، وكلما كانت قوة التمثال أقوى ، زاد مشاركته. سمحت له منحة دراسية بقضاء ستة أشهر في إيطاليا ، مما خدمته بشكل كبير لإكمال تدريبه الفني. دعا مايكل أنجلو أستاذه ، حيث كان يضع علامات على كل شيء على لوح الرسم الخاص به: المنحوتات في الكنائس والأعمال المعروضة في صالات العرض.
بالعودة إلى إنجلترا ، ذهب للتدريس في الكلية الملكية للفنون التي اعتبرت ، مع ذلك ، أنها غير تقليدية إلى حد ما ، لذلك قرر مغادرة الكلية للذهاب إلى الكلية الموجودة في تشيلسي والتي كان لها عنوان أكثر حداثة.
في عام 1928 أقام معرضه الفردي الأول في صالة عرض في لندن ، لكنه لم يبع شيئًا. وُصِفت منحوتاته بأنها "وحشية وغير طبيعية" ، لكن على الرغم من الانتقادات لم يثبط عزيمته على الإطلاق. خلال العطلة الصيفية ، انتقل إلى كانتربري حيث كان ينحت المنحوتات الخشبية أو الحجرية التي أحاطت بنفسه فقط بالطبيعة وربما كانت ترنم الأغاني العسكرية. كان يتمتع بتصرف اجتماعي ومبهج للغاية ، وغالبًا ما كان الفنانون من جميع الأنواع يجتمعون في منزله.
في عام 1929 تزوج من فتاة ، وهي تلميذة ، من أصول روسية بولندية وأنجب منها ابنة تدعى ماري. أعطت فترة السعادة هذه أيضًا هنري لحظة فنية ذات جمال رائع.
تبدو منحوتاته "المبالغ فيها" و "الثابتة" على ما يبدو ، إذا استدارت حولها ، ستدرك أنها على قيد الحياة وأنهم يطلبون المشاركة. هم ممثلو الرسوم المتحركة. عندما كان في الاستوديو الخاص به ، كان يرتدي مئزرًا أزرق ، ويخلط الجص في وعاء ويعجن الكتلة حتى أصبحت كتلة ، ولدت منها أشكاله الجصية الأولى. وضعهم على الطاولة ، وتحرك حولهم ، ولفهم و "جرحهم" بأدوات طبيب الأسنان ، وشيئًا فشيئًا وصل الرسم التخطيطي لما كان يمكن أن يكون النحت الذي سيتم إنشاؤه في شكل ضخم. في حين أن تلك الموجودة في الحجر كانت دائمًا صغيرة.
بدأت شهرته الحقيقية على الفور تقريبًا بعد الحرب واستمرت بثبات على مر السنين ، في عام 1948 منحه بينالي البندقية أول جائزة دولية للنحت.
أكثر أعمال الفنان المحبوبة كانت شخصية مركز لينكولن ، وهو عمل تم دمجه في 65 قسمًا ووفقًا لفكره "النحت يعلم الناس استخدام إحساسهم الفطري بالشكل ، لتحسين البيئة التي يعيشون فيها ، لجعل الحياة جميلة!".
تعتبر بعض منحوتاته مراحل أساسية من الفن الحديث ، مثل الشخصية الأنثوية المتكئة عند مدخل مبنى اليونسكو في باريس ...
... أو التمثال "نصل السكين"ما يقرب من ثلاثة أمتار يقع على نتوء البوابة الذهبية في سان فرانسيسكو ، ناهيك عن الشكلين المتكئين المتميزين ، اللذين يزيد ارتفاعهما عن 5 أمتار في مركز لينكولن في نيويورك.
أحد معارضه في هوتون هول ، نورفولك ، إنجلترا
2 مايو - 29 سبتمبر 2019
