帕尔马，Magnani Rocca 基金会收藏了 Massimo Campigli 的 XNUMX 多件作品

女人，无数的女人，非常优雅，珠光宝气，却又是囚徒； 马西莫·坎皮格利 (Massimo Campigli) 艺术中隐藏的奥秘在 XNUMX 多件作品中进行了调查，这些作品是从著名博物馆和私人收藏中借来的，记录了这位艺术家从 XNUMX 年代到 XNUMX 年代的整个职业生涯，当时他的典型肖像画、女性形象被古风包裹着极具象征意义的轮廓，成为对女性原型的明确思考，始终在天真与文化之间取得平衡，几何风格使她的举止非常个性化。 结合艺术家总目录（由 Campigli 档案馆制作）的出版，展览 “坎皮格利。 二十世纪初期”, 因此引起了人们对意大利 2003 世纪最重要画家之一的关注，他在世界主要博物馆中展出，但在 XNUMX 年德国为他举办的令人难忘的展览之后几乎没有出现在大型展览现场。 

五个部分：巨大的肖像画，有来自文化世界的人物肖像，也有朋友、美丽和名媛的肖像； 女性之城，它结合了揭示对一个似乎完全是女性的世界的痴迷的作品； 人物本身没有身份，但以游戏、表演、工作的场景为特征； 无声的对话，空间上接近但无法交流的情侣，他们自己神秘的囚徒； 偶像，从 XNUMX 年代 Carrà 绘制的偶像崇拜人物到 XNUMX 年代开始出现的原始灵感人物的演变。 特别令人感兴趣的是坎皮格利 (Campigli) 在他的工作室中保存的四幅巨大画布的首次并置展览。

该展览得到了 Cariparma 基金会和 Cariparma Crédit Agricole 的支持。 
Silvana 编辑目录展示了 Luca Massimo Barbero、Nicola Campigli、Mauro Carrera、Nicoletta Pallini、Paolo Piccione、Stefano Roffi、Rita Rozzi、Sileno Salvagnini、Eva 和 Marcus Weiss 的贡献。
出生德国人，训练意大利人，文化巴黎人，埃及人，伊特鲁里亚人，罗马人，选择地中海人，Campigli（柏林，1895 - 圣特罗佩，1971）是一个有文化的欧洲人（他会说五种语言），在我们的全景艺术。 孤独的人，几何和魔法，记忆和符号在他的画中交织（他用原文读了弗洛伊德和荣格）； 他还是一位文雅内敛的作家。

要了解这位艺术家及其对女性形象的痴迷，就必须进入他的家庭生活。 这个谜团实际上是 Campigli 生活中的主角：直到最近才发现他出生在柏林，他的真名是 Max Ihlenfeld。 母亲是德国人，年仅 1899 岁，未婚。 为了避免丑闻，孩子被带到了意大利，佛罗伦萨的乡下。 给他取姓的母亲偶尔会和他一起生活。 XNUMX 年，她嫁给了一位英国商人，可以带着孩子一起去，假装（为了挽回面子）是他的姨妈。 十四岁时，麦克斯无意中发现了真相。

这个家庭故事至少可以从心理学的角度解释艺术家的表现世界：他的宇宙中几乎不可知的女性，静止不动，同时又难以捉摸和遥远，最终是对女性之谜的长期沉思，关于母神。

他将不再离开幼稚的维度，而是让他的想象力接管现实，使之为他所接受。 事实上，他写道：“我从来没有在梦想和幼稚中寻求庇护，我只是呆在那里，我从未摆脱它”。 

他的训练在佛罗伦萨和米兰之间进行，在那些年里，米兰是一座充满艺术活力的城市，处于未来主义的中心。 具有明显节奏感的作品出自这一时期，马赛克瓷砖的构图总是会在艺术家的作品中出现。 1914 年，他开始为《晚邮报》(Corriere della Sera) 工作，在战争的痛苦插曲之后，他将自己的姓氏意大利语化为“Campigli”，成为该报在巴黎的通讯员； 1919 年，这座城市是回归秩序的中心，是与贯穿欧洲并极大影响艺术家的古典主义重新对话的中心。 

1928 年对 Campigli 来说是关键的一年。 在罗马，他参观了朱利亚别墅博物馆，仍然对伊特鲁里亚艺术着迷，还参观了戴克里先浴场，在那里他被罗马帝国晚期的肖像画所打动。 在对古代一见钟情之后，他接近了第一批大眼睛的女性形象，没有凝视精致的建筑纹理。 他的画现在展示了一个完美的世界，它以其幽灵般的色彩着迷，沙漏形身材的女性的几何元素，窄胸的雕像（就像他童年的刻板印象中的女性一样），以一种迷人的表情停下来，全神贯注到服装，时尚。 缺乏现实主义的女性，除了美丽的女性肖像画，还有男性肖像画，在一个神话和理想化的维度，一个拟人化和感伤抽象的“非场所”：看画进入“别处”，内心想象艺术家，在狭窄的梦幻般的范围内。 伊特鲁里亚人的回忆与法尤姆的埃及人、科普特人、罗马人的回忆混合在一起； 千禧一代的地中海艺术激发了他的灵感。 简而言之，Campigli 与 Return to Order（庞德近年来写道：“所有时代都是当代的”）所表达的绝对时间概念相一致，借鉴了复杂而分层的过去。 此外，在这些年里，对古代文明根源的诉求，对“罗马神话”的诉求，在意大利（艺术家于 1931 年在法西斯主义中返回定居）也具有民族主义庆祝的意义. Campigli 真正追求的是首先暂停现在，并通过古代的出现达到绘画永恒的维度。 

三十年代，他赢得了国际声誉，并在米兰、巴黎、阿姆斯特丹、纽约和威尼斯双年展上展出。 除了重要的公共和私人委托和博物馆收购外，我们还应该提到他在 1933 年至 1940 年间为米兰三年展宫、日内瓦国家宫、米兰朱斯蒂齐亚宫和米兰的纪念性建筑创作的四幅宏伟壁画。帕多瓦大学，除了跨大西洋班轮的宏伟周期。 
从 XNUMX 世纪 XNUMX 年代初期开始，为寻找原始人的原型而出现了越来越多的程式化：当代西方文化对他提出的问题，对他来说以极简主义研究为标志的几乎一无是处，没有提供答案； 这就是他如何取消空间透视和时间透视，并将它们的本质包含在一个方案中，在这个方案中，他的新“偶像”的身体以各种姿态僵硬地漂浮着，再次表达了他童年的谜团，那些女人一个难以捉摸的身份，一劳永逸。 
“在我的幻想中，我的爱人总是囚犯”（M. Campigli，来自“Scrupoli”，1955 年）。