它出现在 意大利画廊 – Zevallos Stigliano Palace，那不勒斯联合圣保罗银行博物馆总部，展览 波提切利 哀悼死去的基督， 来自（哪里 波尔迪·佩佐利博物馆 di米兰.
由 Alessandro Cecchi 策划的展览将向公众开放 从22 June到29 September 2019.
波提切利的作品从米兰运抵标志着 第九版评论 尊贵的客人 在意大利联合圣保罗银行的展览场地——意大利美术馆和都灵摩天大楼的 36 层——提供了从著名的意大利和外国博物馆临时借出的重要作品。
Michele Coppola，联合圣保罗银行艺术、文化和历史遗产执行总监，他说：«由于与 Poldi Pezzoli 博物馆的交流与合作关系，我们在那不勒斯的意大利美术馆迎来了一位新的“杰出客人”，这是意大利文艺复兴时期伟大大师桑德罗·波提切利 (Sandro Botticelli) 的杰作。 著名的米兰博物馆藏品中非凡的《哀歌》通过与佩德罗·费尔南德斯从卡波迪蒙特借来的一幅画作的对话得到进一步美化。 因此，第九届展览巩固了联合圣保罗银行与两家重要的国家博物馆机构的协同作用，并证实了杰出嘉宾如何成为欣赏非凡之美作品并加深对意大利艺术的研究和了解的机会，与我行文化工程的愿景。»
波提切利的作品 哀悼死去的基督 它以非凡的情感参与描绘了耶稣从各各他的十字架上脱离后，即将被安置在坟墓中的那一刻。 基督的身体躺在前景中，在母亲的膝上，母亲因痛苦而昏倒，并由福音传教士圣约翰扶持。 在三位虔诚的妇女中，抹大拉的马利亚裹着红布，闭着眼睛，热情地拥抱救主受伤的脚。 第二个站着，双手捧着耶稣的头，而第三个则退到左边，哭泣着，感到沮丧，她的脸被斗篷遮住了。 亚利马太的约瑟夫出现在构图的顶部，展示了耶稣受难记的象征，包括荆棘冠冕和从十字架和基督身体上取下的三颗钉子。
这幅作品的历史可追溯至 1568 世纪初，是波提切利成熟作品的最伟大典范之一，可与乔治·瓦萨里 (Giorgio Vasari) 于 12 年在佛罗伦萨圣母玛利亚教堂 (Santa Maria Maggiore) 的祭坛上描述的画作相提并论。 它于 1879 年 XNUMX 月 XNUMX 日由米兰家庭博物馆的贵族收藏家和创始人 Gian Giacomo Poldi Pezzoli 购买。
为了回顾 XNUMX 世纪和 XNUMX 世纪佛罗伦萨和那不勒斯之间的密切关系，展出了一件主题相似的作品——与波提切利的哀歌相比——创作于同一时期，保存在那不勒斯的博斯科迪卡波迪蒙特博物馆: 这是关于 将基督运送到坟墓 佩德罗·费尔南德斯，虽然从不同的比喻前提出发，但在形式的激动节奏和人物的悲惨情绪中触及了与佛罗伦萨大师达到的高峰不远的强度。
面板构成了大型二阶多联画的 predella 的中央隔间，直到 1811 世纪中叶，它一直位于卡波纳波利的圣玛丽亚德尔格拉齐的高坛上。 在拿破仑的镇压之后，多联画被肢解，这张桌子于 XNUMX 年到达波旁画廊，并从那里到达卡波迪蒙特博物馆。
在之前的评论版本中 尊贵的客人, 在那不勒斯的 Palazzo Zevallos Stigliano 的画廊里，四件杰作相继展出， 一个男人的肖像 来自都灵夫人宫的 Antonello da Messina (2015-2016)，拿着镜子的丑角马德里蒂森-博内米萨博物馆的毕加索 (2016)， 音乐家 纽约大都会博物馆的卡拉瓦乔 (2017)，Scapiliata 列奥纳多·达·芬奇 (Leonardo Da Vinci) 来自帕尔马 Pilotta 纪念建筑群 (2018)，而在维琴察的 Palazzo Leoni Montanari 画廊展出 变形记 博物馆的 Bellini 和那不勒斯的 Real Bosco di Capodimonte (2016)。 在都灵的 Intesa Sanpaolo 摩天大楼 安东尼奥·达波西亚伯爵的肖像 来自米兰布雷拉美术馆的提香 (2017)， 麦当娜和孩子 来自 Capodimonte 的 Bronzino (2017-2018) 和牧羊人的崇拜 来自圣彼得堡冬宫的西班牙画家 Juan Bautista Maíno（2018-2019）。
展览目录 波提切利。 哀悼死去的基督 由 Marsilio Editore 出版，包含策展人 Alessandro Cecchi 的评论文章和 Riccardo Naldi 的干预。
