میں تقسیم ہوگیا

فلپس: لیو یی اور رنگ سرخ بین الاقوامی جمع کرنے والوں کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔

Liu Ye's Shades of Red: Phillips – Auction House – لیو ے کے ذریعے مصور کے سرخ رنگ کے انوکھے استعمال کی کھوج کرتا ہے جو چینی آرٹ کی علامت ہے۔ یہ کام 20 نومبر کو ہانگ کانگ میں 25ویں صدی اور ہم عصر آرٹ ایوننگ سیل میں نیلام کیا جائے گا۔

فلپس: لیو یی اور رنگ سرخ بین الاقوامی جمع کرنے والوں کو اپنی طرف متوجہ کرتے ہیں۔

ایک موٹے بچے کی خصوصیات کو اپنانے اور اس کے کاموں کو غیر فطری طور پر کارٹونش ہوا سے انجیکشن لگانے کے لیے جانا جاتا ہے، برلن سے چین واپسی کے تین سال بعد، لیو یی نے 1997 میں بلا عنوان تخلیق کیا، جس طرح مصور نے بیجنگ میں منگ جِنگ دی گیلری میں اپنی پہلی سولو نمائش کا انعقاد کرکے اپنی شرائط پر ترقی کرنا شروع کی۔

1994 میں لیو کی بیجنگ واپسی کے بعد، اس نے اپنے کاموں میں بڑے پیمانے پر سرخ رنگ کا استعمال شروع کیا۔ بلا عنوان لیو کے کام کے جسم سے آتا ہے جس میں ایک مشہور شکل ہے: سرخ پردہ۔ سرخ رنگ کے نرم سایہ میں پینٹ کیا گیا، پردہ کینوس پر مزید حاوی ہوتا ہے اور منظر کا پس منظر بناتا ہے۔ حجم کا احساس روشنی اور سائے کے عین مطابق اور غیر منقولہ استعمال سے پیدا ہوتا ہے۔ بہت سے مفہوم کے باوجود جن کا تعلق سرخ رنگ کے بغیر عنوان کے ساتھ کیا جا سکتا ہے، یہ نوٹ کرنا اہم ہے کہ برلن میں لیو کا وقت فنکار کو اس کی حالیہ تاریخ کے ایک اہم لمحے میں چین سے باہر لے گیا، جس سے اس کے کام کو آزادانہ طور پر ترقی کرنے کی اجازت دی گئی۔ سیاسی نقطہ نظر اور واقعات کو مغربی نقطہ نظر سے دیکھنا۔ اس طرح سرخ رنگ ایک ایسے رنگ کے طور پر کام کرتا ہے جسے لیو اپنے بچپن کی یاد دہانی کے طور پر واپس کرتا ہے، جہاں کبھی سرخ قیادت کی دنیا میں یہ واحد رنگ انتخاب تھا، پھر بھی اس کی پینٹنگ کے ذریعے، سرخ کا سایہ آزادی حاصل کرتا ہے۔ اب یہ وہ سیاسی رنگ نہیں رہا جو پہلے تھا، لیکن یہاں اسے ایک اسٹیج پردے کی صورت میں تجریدی طور پر پیش کیا گیا ہے، جو زمان و مکان کے ایک بڑے دائرے سے معنی کا علمبردار بن جاتا ہے۔ تھیٹر کے اسٹیج پر منظر کو ترتیب دیتے ہوئے، یہ جگہ کسی کے تخیل کو متحرک کرتی ہے کیونکہ لیو یو خوابوں کو جوڑتا ہے اور ہمیں حقیقت سے دور لے جاتا ہے۔ تھیٹر ایک ایسا ماحول تھا جس کے ساتھ لیو اپنے ابتدائی بچپن میں سب سے زیادہ گہرے تھے: یہ نہ صرف اس جگہ کے طور پر کام کرتا تھا جہاں اس کے والد کے بچوں کے ڈرامے پیش کیے جاتے تھے، بلکہ اسے انقلابی ڈراموں کی شکل میں سرخ پروپیگنڈے کے لیے بھی استعمال کیا جاتا تھا۔ سماجی تناظر.

تھیٹر کے اسٹیج پر فنکار کا پہلا موضوعی سلوک بیجنگ میڈونا (1995) میں شروع ہوتا ہے، جس میں کورس کے ارکان پروں کے ساتھ گول کروبس کے طور پر سرخ پردے کے سامنے ترتیب کے ایک الگ احساس کے ساتھ پرفارم کرتے ہیں۔ لیو بچوں پر زور دیتا ہے، انہیں کمپوزیشن میں سامنے اور درمیان میں رکھتا ہے اور بدلے میں سرخ پردے کو ایک پروپ کی طرح کا کردار دیتا ہے۔ ہم ان کی بحری سیریز، بلا عنوان (1997-98) میں سرخ خیمے کے مزید معنی دیکھتے ہیں۔ تاہم، یہ موجودہ کام میں ہے کہ ہم لیو کی پہلی حقیقی کوشش دیکھتے ہیں کہ سرخ پردے کی شکل کو اس کی ساخت کے ایک لازمی حصہ کے طور پر حل کیا جائے اور اسے اپنے طور پر اہم کردار ادا کرنے کے لیے بلند کیا جائے۔ پردے کی تصویر کشی علامتی ہوتی ہے اور اکثر اسے چھپانے کے عمل کے طور پر اشارہ کیا جا سکتا ہے، لیکن بلا عنوان میں ہم فنکار کی خود کی دریافت کا امکان دیکھتے ہیں۔ مربع ساخت کے خلاف اسپاٹ لائٹ کی سرکلر شکل کے ساتھ کھیلتے ہوئے، وہ مقامی تخیل تخلیق کرتا ہے، جو ٹنڈو آرٹ سے مشابہت رکھتا ہے، یا بلیک اینڈ وائٹ سائلنٹ فلمیں، جہاں ایک بلیک آؤٹ ظاہر ہوتا ہے، مرکزی کردار کو فوکس میں چھوڑ کر۔ شاعر (1999) کے اسٹیج سے فنکار اس موضوع پر واپس آتا ہے۔ اس دور میں فنکار کی بیجنگ واپسی کے بعد سے سرخ رنگ کے کثرت سے استعمال کے ساتھ سب سے زیادہ قابل ذکر سیریز دیکھی گئی۔ پردے کی شکل 2000 کے بعد اس کے کام میں دوبارہ سامنے آتی ہے، لیکن ایک فنکارانہ تبدیلی دیکھتا ہے جہاں وہ سرخ رنگ سے ہٹ جاتا ہے، اور زیادہ نیلے اور سبز رنگ کا استعمال کرنا شروع کر دیتا ہے۔

لیو یہ، بلا عنوان، 1997-1998

بلا عنوان 1997-1999 سیریز کے دوسرے کاموں کے مقابلے اسٹیج تھیم کا ایک بہت زیادہ چنچل ورژن ہے، جس میں ایک اسپاٹ لائٹ دو کروبک چھوٹے بچوں کو نمایاں کرتی ہے، موقع پر ہی دھوپ کا چشمہ، خیمے سے اپنے سروں کو باہر نکالنا اور شرارت سے اپنی زبانیں باہر چپکانا؛ نیلے اور گلابی آسمانوں کے ذائقے کے ساتھ بیرونی مناظر کا ایک ٹکڑا ظاہر کرنا۔

لیو نے ان ٹائٹل میں اپنی تصویر کو ایک بائیں بازو کے چھوٹے لڑکے کی شکل میں برقرار رکھا ہے جو فنکار سے حیرت انگیز مشابہت رکھتا ہے۔ لیو نے 90 کی دہائی کے اوائل میں سن گلاسز میں ایک لڑکے کے کردار کو شامل کرنا شروع کیا، جیسا کہ انٹیریئر (1993) میں، جس نے اسٹیفن چاؤ، چارلی چیپلین اور بسٹر کیٹن جیسے اداکاروں کے ساتھ اپنے سحر کے ذریعے مزاحیہ صنف سے اس کی محبت کی نمائندگی کی۔ لیو کے کردار دھاری دار قمیضوں میں ملبوس تھے، جو اس لباس کی نشاندہی کرتا ہے جو 90 کی دہائی کے وسط مغرب میں، ڈزنی فلموں کے سنہری دور میں چھوٹے بچوں کے لیے بہت عام تھا۔ فنکار کو ہمیشہ پریوں کی کہانیوں کی دنیا سے دلچسپی رہی ہے، اپنے بچپن کو یاد کرتے ہوئے، ایک ایسے والد کے ہاں پیدا ہونا جو بچوں کا ڈرامہ نگار تھا، اور اپنے بستر کے نیچے مغربی تاریخ کی کتابوں کا ایک بڑا سیاہ سینے دریافت کرتا ہے۔ ہمارے پاس موجود بیرونی مناظر کی شاید واحد جھلک دراصل ایک فنکار کی اپنے ماضی میں ایک پرانی یادوں کے ذریعے خود کی دریافت کی کھڑکی ہے۔

1964 میں بیجنگ میں پیدا ہوئے اور ثقافتی انقلاب کے پس منظر میں پرورش پانے والے، لیو نے اپنے بچپن کا بیشتر حصہ اپنے والد کے ساتھ دیہی علاقوں میں سنسر اور کنٹرول شدہ زندگی گزارا، لیکن اسے آزادی اپنے والدین کی چھپی ہوئی تاریخ کی کتابوں کی صورت میں ملی۔

اسے آسکر وائلڈ کی دی پکچر آف ڈورین گرے سے پیار ہو گیا ہے، جو ایک ایسے فنکار کی کہانی بیان کرتی ہے جو اپنی پوری لمبائی والی تصویر کے موضوع کی جوانی اور خوبصورتی سے پیار کر گیا ہے۔ اس طرح اس نے اپنی روح بیچ دی تاکہ اس بات کو یقینی بنایا جا سکے کہ پورٹریٹ، بجائے خود، عمر اور دھندلا جاتا ہے۔ یہ کہانی آنے والے برسوں تک لیو کے فنکارانہ انداز کے بیج بوتی ہے اور یہی وجہ ہے کہ لیو گول چہروں، سرخ گالوں اور چھوٹے قد کے ساتھ اپنے کرداروں میں بچوں کی طرح کی معصومیت کا احساس پیدا کرنے میں کبھی ناکام نہیں ہوتا ہے۔ کروبی بچے. لیکن ان بچوں جیسی خصوصیات سے ہٹ کر، لیو زندگی کا ایک رویہ بیان کرتا ہے۔ ان ٹائٹلڈ میں چھوٹے لڑکے اور لڑکی کے ذریعے اپنے چھوٹے نفس کے تصورات اور فنتاسیوں کی طرف لوٹتے ہوئے، لیو نے جوانی کے نقاب اور بیرونی لباس کو بہایا، سوچ میں گہرے خوابیدہ بچے کی حالت کو بحال کیا۔

LIU YE

بلا عنوان

1997
الٹ پر 'Ye [Pinyin اور چینی میں] 97 پر دستخط اور تاریخ لکھی ہے۔
کینوس پر ایکریلک اور تیل
90x90cm (35 3/8 x 35 3/8 انچ)
1997 میں پھانسی دی گئی۔

اندازہ لگانا
€ 281,000 449,000-

  • اصل

    گیلری سیریوز زیکن، ایمسٹرڈیم
    پرائیویٹ کلیکشن، نیدرلینڈز
    کینوس انٹرنیشنل آرٹ، ایمسٹرڈیم
    موجودہ مالک کے ذریعہ اوپر سے حاصل کیا گیا۔

  • نمائشیں

    آسٹریا، کنسٹروم انزبرک؛ فن لینڈ، Kuopio آرٹ میوزیم؛ فن لینڈ، سالو آرٹ میوزیم؛ ناروے, Haugar Vestfold Kunstmuseum; سویڈن، Ystad Konstmuseum؛ نیدرلینڈ، گلوکار لارین میوزیم؛ جرمنی، Kunsthalle Recklinghausen، چین کا سامنا: فو روائڈ کلیکشن سے آرٹ کے کام، 17 مئی 2008 - 24 جون 2012، پی پی۔ 58، 65 (تصویر، صفحہ 58)

  • کتابیات

    کرسٹوف نو، ایڈ.، Liu Ye Catalog Raisonné 1991-2015، جرمنی، 2015، نمبر 97-13، صفحہ۔ 275 (تصویر)

    20ویں صدی اور ہم عصر آرٹ کی شام کی فروخت - ہانگ کانگ نیلامی 25 نومبر 2018

کمنٹا