سے11 دسمبر 2015 سے 20 نومبر 2016 تک, پوپ فرانسس کی طرف سے مطلوب رحمت کی غیر معمولی جوبلی کی پوری مدت کے لیے، Diocesan میوزیم Antonio da Fabriano کی Madonna della Misericordia کی میزبانی کرتا ہے۔
ٹونیولو انسٹی ٹیوٹ آف میلان کی ملکیت والی ورجن کی تصویر ایک پینٹنگ ہے، لکڑی پر تیل اور مزاج ہے، جو 1470 کے آس پاس مارچس کے ایک ماسٹر کی طرف سے بنائی گئی ہے، اور حال ہی میں کارلوٹا کی طرف سے کی گئی ایک محتاط مداخلت کا موضوع رہی ہے۔ بحالی اسٹوڈیو بیکریا اینڈ کمپنی
"Diocesan میوزیم - کا کہنا ہے کہ اس کے ڈائریکٹر، Paolo Biscottini، جنہوں نے وقت کے ساتھ ساتھ شہر کے ساتھ تعلقات استوار کیے ہیں - جوبلی کے دوران پوپ فرانسس کے معنی اور ارادے پر غور کرنے کا موقع پیش کرنا چاہتے ہیں۔ یہ XNUMX ویں صدی کے ایک شاندار پینل کے ساتھ کرتا ہے، جسے Istituto Toniolo نے فراخدلی سے عطا کیا ہے، جو ہمیں میڈونا ڈیلا Misericordia کے تصویری معنی کو بازیافت کرنے کی اجازت دیتا ہے۔ تصویر ہمیں مریم کے عظیم پردے کے نیچے جمع ہونے کے لیے، اس کے مقدس مقام میں داخل ہونے کی دعوت دیتی ہے۔ وہاں ہم میں سے ہر ایک کے لیے اور میوزیم کے لیے بھی ایک نئی کہانی شروع ہو سکتی ہے، جو اس جگہ مثالی طور پر رکھا گیا ہے۔
یہ کام دونوں طرف پینٹ کیے گئے جلوس کے بینرز کی ایک ٹائپولوجی میں بالکل فٹ بیٹھتا ہے، جو مارچ کے علاقے میں پندرہویں صدی میں بڑے پیمانے پر پھیلا ہوا ہے۔ ریکٹو پر، میڈونا آف میڈونا نمودار ہوتی ہے جو اپنی چادر کے نیچے وفاداروں کے ہجوم کو جمع کرتی ہے، جو اس کمیونٹی کی نمائندگی کرتی ہے جو میز سے لطف اندوز ہوتی ہے۔ اس کے دائیں جانب پیش منظر میں بے شمار رنگین ٹوپیوں سے ابھرتے ہوئے، ایک بشپ، جو ورجن کے شافٹ کے پیچھے سے جھانکتا ہے، ایک کارڈینل اور ایک پوپ، اس کے بعد ایک ادھیڑ عمر شریف آدمی اور بھائی چارے کے دو ارکان، سفید اور ہڈڈ ملبوس. عام آدمی کا عکس، دوسری طرف، ایک کم عمر عورت، غالباً اس کی بیوی، جو دوسرے عقیدت مندوں کے گروپ سے الگ ہے اور پندرھویں صدی کے وسط کے بعد فیشن کے رجحانات کے مطابق کھلی اور لٹکی ہوئی آستینوں کے ساتھ ایک خوبصورت سرخ لباس پہنتی ہے۔ .
ورجن کے اطراف میں سان سیباسٹیانو ہیں، جو چودہ تیروں سے چھیدے ہوئے ہیں، اور ایک مقدس بشپ، جو مخصوص صفات سے شناخت نہیں کیے گئے ہیں۔
اس کے برعکس، حالیہ دنوں تک، صرف سان برنارڈینو ڈا سیانا کی تصویر ہی معلوم تھی – ناظرین کے دائیں طرف – اور سان جیوانی بٹیسٹا کی شخصیت کا ایک ٹکڑا، جبکہ پینٹنگ کے بائیں آدھے حصے کو چھپانے کے لیے ڈھانپ دیا گیا تھا۔ اصل پینٹنگ کے نقصانات
پینٹنگ کے دونوں اطراف نیلے رنگ کے پس منظر کے اس طرف اعداد و شمار نمایاں ہیں، سونے کا متبادل اور شاید اقتصادی وجوہات کی بنا پر منتخب کیا گیا ہے۔ Antonio da Fabriano میں منفرد کیس، لیکن Fabriano علاقے کے کم از کم ایک دوسرے Franciscan بینر میں نظر آتا ہے۔ صرف ریکٹو پر ایک سجا ہوا کپڑا ہے جو پس منظر کے کناروں پر چار انگوٹھیوں کی بدولت جڑا ہوا ہے، جو عزت کے کپڑے کی طرح ہے جو بیٹھی ہوئی کنواری کی شکل میں تخت کو ڈھانپتا ہے۔
اس موقع کے لیے، ایک کیٹلاگ شائع کیا گیا ہے، جسے سکیلپینڈی ایڈیٹر نے ایڈٹ کیا ہے، جسے پاولو بسکوٹینی نے ایڈٹ کیا ہے۔
سوانحی نوٹ
انتھونی آف فیبریانو1447 سے 1489 تک اس کے آبائی شہر میں مروجہ دستاویزی، مارچز میں ابتدائی نشاۃ ثانیہ کی پینٹنگ کے مرکزی کرداروں میں شامل تھا۔ اس کے فنی کیریئر کا بنیادی تجربہ جینوا میں حاصل کیا گیا، جہاں یہ 1447-48 میں دستاویزی ہے، ایک ایسا ماحول جس میں وہ اس علاقے میں پھیلی ہوئی فلیمش پینٹنگ کے ساتھ رابطے میں آیا۔ فیبریانو واپس آنے کے فوراً بعد، اس نے 1451 میں اپنے شاہکار کو انجام دیا، سان گیرولامو کے ساتھ پینل بالٹی مور کے والٹرز آرٹ میوزیم کے اسٹوڈیو میں، جان وین ایک کی پینٹنگ سے گہرا متاثر ہوا۔ اس کے بعد وہ مارچے نشاۃ ثانیہ، کارنیول کے درمیان Urbino، Camerino Giovan Angelo di Antonio اور Giovanni Boccati کے ساتھ رابطے میں آیا۔ اور شاید اس کے پاس، شاید ان فنکاروں کے ذریعے، Piero della Francesca کے فن کو جاننے کا امکان تھا۔ ان کے کاموں میں گینگا کے پیرش چرچ (1474) کا ٹرپٹائچ، بوڈاپیسٹ میں میوزیم آف فائن آرٹس کا قربان گاہ، فیبریانو میں سان ڈومینیکو کے کانونٹ کے فریسکوز (تقریباً 1480) شامل ہیں۔ انتونیو دا فیبریانو کی پینٹنگ، چمکدار مظاہر اور شاندار رنگوں سے مزین، روشن سچائیوں سے بھری ہوئی، مختلف علامتی محرکات کی اصل ترکیب کے لیے، پندرہویں صدی کی سب سے دلکش اشیاء میں شمار ہوتی ہے: جینٹائل دا فیبریانو کی میراث سے لے کر فلیمش پینٹنگ تک۔ ٹسکن نشاۃ ثانیہ کے مظاہر اپنے خطے کے آقاؤں کی شدید اظہاری رگ سے۔
