پھر بھی ایسا ہوا کہ ہم کہیں گے: آرٹ کو مصنوعی ذہانت کے استعمال سے "آرٹ کے کام" میں تبدیل کیا جا سکتا ہے۔
کچھ عرصے سے ہم مشاہدہ کر رہے ہیں، کچھ حد تک ناقابل یقین اور کچھ حد تک متجسس، آرٹ کی مثالیں الگورتھم کے اطلاق کے ساتھ دوبارہ تشریح کی گئی ہیں، یا کسی حقیقی مصور کی مداخلت کے بغیر آرٹ کے کام۔ یا اس سے بھی بہتر، فن کے کام جو تکنیکی لحاظ سے اتنے نفیس ہیں کہ لگتا ہے کہ وہ نئی نسل کے جمع کرنے والوں کی مارکیٹ کے لیے ایڈہاک بنائے گئے ہیں۔
لہذا ان دنوں ہم پہلے کام کے بپتسمہ کا مشاہدہ کر رہے ہیں جو بالکل ایک الگورتھم، ایک پینٹنگ کے ذریعہ تخلیق کیا گیا تھا، اگر ہم اسے اب بھی کہنا چاہتے ہیں، لیکن شاید اس کے موجودہ "واضح" کی شناخت کے لئے اسے فوری طور پر ایک درست نام دینا بہتر ہے۔ یہ دیکھتے ہوئے کہ یہ 30 سال سے کم عمر کے تین نوجوان گریجویٹس کا نام ہے، ایک کاروباری، ایک انجینئر اور ایک خواہش مند پینٹر، جو کینوس "پورٹریٹ ڈی ایڈمنڈ بیلامی" بنانے کے لیے الگورتھم کو لاگو کرنے کے لیے اکٹھے ہوئے، جو تاثر پرستی کے لیے تقریباً زیادہ موزوں عنوان ہے۔ جس میں الگورتھمک کینوس ہے؛ اس کے باوجود کرسٹیز کی نیلامی میں اسے 432 ہزار ڈالر میں فروخت کیا گیا اور اسے ہال میں اور ٹیلی فون پر جمع کرنے کے خواہشمندوں نے بہت کچھ حاصل کیا۔
کام، یہاں تک کہ اگر یہ الگورتھم کا استعمال کرتے ہوئے تخلیق کیا گیا پہلا نہیں ہے، تو اینڈی وارہول اور پابلو پکاسو جیسے عظیم لوگوں کے ساتھ براہ راست مقابلہ کرتے ہوئے، بنیادی طور پر آرٹ مارکیٹ میں داخل ہونے میں کامیاب ہوا ہے۔
ایک قیمتی سنہری فریم کے اندر رکھی گئی پینٹنگ، کالی جیکٹ اور پسے ہوئے سفید کالر میں ایک قدرے عجیب و غریب شریف آدمی کی اٹھارہویں صدی کے پورٹریٹ کی ایک طرح کی دھندلی تشریح کی طرح لگ سکتی ہے، ایک قدرے بگڑا ہوا چہرہ جو ہمیں حالیہ کچھ کی یاد دلا سکتا ہے۔ جیسا کہ بیکن کے کام اور نیچے دائیں کونے میں ایک دستخط جو صرف ایک ریاضیاتی فارمولا ہو سکتا ہے۔ پورٹریٹ بنانے کے لیے، سافٹ ویئر نے 15 قدیم پورٹریٹ کو آپس میں جوڑا اور اس کی تشریح کی اور وہاں سے اس نے حتمی تصویر بنائی، یہ سب الگورتھم کے درمیان ایک حقیقی ڈویل میں، ایک "جنریٹر" جو تصویر بناتا ہے اور ایک "امتیازی" جسے اسے لازمی طور پر بنانا چاہیے۔ سوچیں کہ نئی تصویر ایک حقیقی تصویر ہے۔
ہم کہہ سکتے ہیں کہ مصنوعی ذہانت اپنے ارادے میں کامیاب ہو گئی ہے اور اب ہمیں اپنے آپ سے اس تکنیک کے مستقبل سے پوچھنا ہے، کیا یہ آرٹ مارکیٹ میں مصنف کے کام کے طور پر داخل ہو سکے گی یا مستند ٹیکنالوجی کے کام کے طور پر؟
آرٹ مارکیٹ کو مختلف عوامل کے ذریعے منظم کیا جاتا ہے، یہ سب ایک دوسرے سے جڑے ہوئے ہیں، جہاں کام ایک ہی مارکیٹ سے تسلیم شدہ ہونے کے لیے مقابلہ کرتا ہے اور ایک بار جب یہ واقعتاً داخل ہو جاتا ہے اور اگر یہ طلب کو پورا کرتا ہے، تو مقصد حاصل ہو جاتا ہے۔ اس لیے یہ اصول مصنوعی ذہانت کے ساتھ بنائے گئے کاموں پر بھی لاگو ہو سکتا ہے، جب تک کہ اس کی طلب ہو۔
تاہم، ایک چیز کو فراموش نہیں کرنا چاہیے، یہ سب کچھ ایسے تکنیکی نظاموں کا نتیجہ ہے جو حقیقی قدیم پینٹنگز کی ہزاروں تصویروں کا جائزہ لیتے ہیں اور پھر ان کا ترجمہ کسی اور چیز میں کرتے ہیں، لیکن کاراوگیو، ٹیزیانو، ہائیز، ریمبرنٹ، منچ کی تصاویر کے بغیر۔ ، وارہول اور بہت سے دوسرے کوئی الگورتھم ایک کام پیدا کرنے کے قابل ہوتا؟ اس سلسلے میں، میں پہلے سے کہیں زیادہ اس بات پر قائل ہوں کہ "آرٹ ہسٹری" کا موضوع اب بھی بہت مفید ہے اور شاید پہلے سے زیادہ، کیونکہ یہ صرف علم سے متعلق نہیں ہے، بلکہ نئے اور زیادہ مسابقتی معاشی ماڈلز بنانے کے لیے ایک ناگزیر ذریعہ ہے۔
اور اس دانستہ طور پر نامکمل پورٹریٹ کے ساتھ جو بہت زیادہ قابل شناخت لگتا ہے، میں اس امکان کو خارج نہیں کرتا کہ حقیقی جمع ہو سکتا ہے، درحقیقت، کیونکہ آج آرٹ تمام فیشن، رجحان، ہم عصریت اور ناممکن کو جمع کرنے کی بے لگام خواہش سے بالاتر ہے۔
مختصر میں، ہم مصنوعی آرٹ کے ایک ماڈل کی مارکیٹ میں داخلے کا مشاہدہ کر رہے ہیں لیکن کم از کم ابھی کے لیے اب بھی انسان کی تخلیق ہے۔
