ایک خواب جیسا، لاجواب اور پریوں کی کہانی کا طول و عرض جہاں پرانی یادوں اور ایسی دنیا کی مضبوط بازگشت محسوس کی جاتی ہے جو اب موجود نہیں ہے یا تحلیل ہونے کے عمل میں ہے۔ مرد، جانور، نباتات جن کے جھٹکے اور چمکدار رنگ فوری طور پر لاطینی امریکہ کو ذہن میں لاتے ہیں جہاں ہر چیز سچائی سے زیادہ سچی ہے، جہاں باریکیوں کے لیے کوئی جگہ نہیں ہے اور جو شکلوں اور کہانیوں کے جوش و خروش کے حق میں ہے۔
یہ کولمبیا سے تعلق رکھنے والے فرنینڈو بوٹیرو کی اسٹائلسٹک شخصیت ہے، جو اپنی بے نظیر، فوری طور پر پہچانی جانے والی تصویری زبان کے لیے پوری دنیا میں مشہور اور مقبول ہے۔
یہ نمائش، جو خود کو اٹلی میں بوٹیرو کے کام کے پہلے بڑے پس منظر کے طور پر پیش کرتی ہے، روم میں 5 مئی کو کمپلیسو ڈیل ویٹوریانو – الا براسینی میں انسٹی ٹیوٹ فار ہسٹری آف اطالوی ریسورگیمینٹو کے زیراہتمام شروع ہو رہی ہے، جسے ثقافت کی طرف فروغ دیا گیا ہے۔ گروتھ – لازیو ریجن اور اٹلی میں کولمبیا کے سفارت خانے کی سرپرستی کے ساتھ، روم کیپٹل کے ثقافتی ورثے کے لیے کیپٹولین سپرنٹنڈنسی۔
Gruppo Arthemisia اور MondoMostreSkira کے زیر اہتمام اور مشترکہ طور پر تیار کردہ، اسے روڈی چیاپینی نے آرٹسٹ کے ساتھ قریبی تعاون سے تیار کیا ہے۔
نمائش کے باہر عوام کا خیرمقدم کرنے کے لیے، جو تمام راہگیروں کے لیے بھی نظر آتا ہے، کانسی کا بہت بڑا مجسمہ لگاموں والا گھوڑا - جس کا وزن ڈیڑھ ٹن سے زیادہ اور تین میٹر سے زیادہ ہے - جو اس کے سامنے کی جگہ کو اپنی پوری شان و شوکت کے ساتھ گھیرے ہوئے ہے۔ میوزیم بوٹیرو طرز کی علامتی شکلوں کی کامل حجمی پلاسٹکٹی کو دوبارہ گن رہا ہے۔
"میں حجم پر پختہ یقین رکھتا ہوں، اس حساسیت میں کہ پینٹنگ میں آنکھ کو خوشی ملتی ہے۔ تصویر رنگین جلدوں کی ایک تال ہے جہاں تصویر بہانے کا کردار ادا کرتی ہے۔ ماسٹر کے اس بیان سے یہ فوری طور پر واضح ہوتا ہے کہ اس کا فن اس سے کہیں زیادہ پیچیدہ کائنات کو ظاہر کرتا ہے جو اس کے کاموں کے پہلے اور فوری طور پر نظر آتا ہے جو بجائے اس کے کہ انتظامی مہارت اور اظہاری اقدار کے درمیان ایک نازک توازن کا نتیجہ ہے۔ اور اس طرح اس کی سخت تصویروں میں، کسی بھی قسم کی برائی سے محروم عریاں میں، ساکن زندگی میں، جہاں کثرت کا تصور بہت مضبوط ہے، شکلوں کی مٹھاس بھی اتنی ہی شدت سے محسوس کی جاتی ہے، بالکل اسی طرح جیسے اس کی بیلوں کی لڑائیوں میں، اس کے جادوگروں میں۔ پرانی یادوں اور حیرانی کا جو ان کا مشاہدہ کرنے والوں کے دل کو اپنی لپیٹ میں لے لیتا ہے۔
بوٹیریائی شاعری کے نشانات پرچر شکلوں کے ساتھ اعداد و شمار ہیں، خاص طور پر خواتین، ایک بے کار اور اصلی زبان کی خصوصیت ہے جو حجم اور تین جہتی پلاسٹکٹی کو واضح کرتی ہے۔ بوٹیرو شکلوں کو وسعت دیتا ہے کیونکہ یہ لوگوں کو رنگ کی اہمیت کو سمجھنے کے لیے بھی ایک فعال عمل ہے، بڑے فلیٹ اور یکساں پس منظر میں، بغیر شکل اور شیڈنگ کے۔
اس کی پینٹنگز کے مرکزی کردار ہمیشہ پہچانے جانے والے مزاج سے عاری ہوتے ہیں، وہ نہ خوشی محسوس کرتے ہیں اور نہ ہی درد۔ کارڈ پلیئرز، سرکس کے لوگ، بشپ، میٹاڈور، خواتین عریاں، بوٹیرو کسی فیصلے کا اظہار نہیں کرتے۔ اس کی پینٹنگز میں اخلاقی اور نفسیاتی جہت غائب ہو جاتی ہے: لوگ، اپنی تمام قسموں میں، اپنی روزمرہ کی زندگی بسر کرتے ہیں، اپنی ظاہری صورت میں غیر معمولی حالات کے مرکزی کردار بن جاتے ہیں۔ بوٹیرو کے لیے، پینٹنگ ایک اندرونی ضرورت ہے، بلکہ اس مثالی تصویر کی طرف مسلسل تلاش بھی ہے جو کبھی نہیں پہنچ پاتی۔
بے وطن، پھر بھی اپنی سرزمین کی ثقافت سے جڑے ہوئے، بوٹیرو نے کئی دہائیوں سے باڑ یا سرحدوں کے بغیر آرٹ کے موجودہ عالمی وژن کی توقع کی: اسے کسی بھی جگہ اور کسی بھی وقت پڑھا اور سراہا جا سکتا ہے، اگر کوئی کلاسیکیزم کے حوالے سے اس کی مسلسل تعریف کرتا ہے۔ بالکل عصری وژن میں جس کی عکاسی میں سیاست اور معاشرہ شامل ہے۔ اس کی پینٹنگ کسی صنف کے اندر نہیں ہے، اگرچہ یہ خود کو فگریشن کے ذریعے ظاہر کرتی ہے، لیکن اپنی اور خود مختار صنف کو ایجاد کرتی ہے جس کے ارد گرد کولمبیا کے مصور نے نصف صدی سے زیادہ کیرئیر میں اپنی شاعری تیار کی ہے۔
