Ortak bir komisyon, Milano Malpensa havaalanına gelen veya buradan ayrılan yolcular için sergi girişimleri programının bir parçası olarak terminalde sergilenecek eserleri ve sergi yerini belirleyecek.
Milano Belediyesi ve SEA tarafından desteklenen bu girişimlerden ilki, 1955 yılında Marino Marini (1901-1980) tarafından yaratılan ve Toskana ustasının muhafaza ettiği en bilinen ve en beğenilen heykellerinden biri olan Şövalye İdeası'dır. 15 Mayıs - 31 Ağustos 2014 tarihleri arasında Terminal girişi ile tren istasyonu arasındaki sergi alanı Porta di Milano'dan geçecek yolcuları karşılayacak olan Milano'daki Museo del Novecento'da.
Bu, SEA tarafından incelenen ve seyahat deneyimiyle bağlantılı duyguların bir kavşağı olan havalimanını, sanatsal ifadeleri sonsuz biçimleriyle seslendirmek için ideal bir yer olarak önermek için incelenen projeyi pekiştiriyor.
Bu doğrultuda, La Porta di Milano'yu dünya havalimanları panoramasında bir unicum olarak tanıtma niyeti, havalimanına erişim için işlevsel bir yapı ve zaten önemli olan kültürel teklifleri zenginleştirebilecek bir sergi alanı olarak tasarlandığından güçlendirilmiştir. Milano, düzenli olarak sanat girişimlerini memnuniyetle karşılar.
Kültür meclis üyesi Filippo Del Corno, “Melotti'nin Sette Savi sergisiyle başlayan, çağdaş sanat ile şehrin kamusal alanları arasındaki kirlenme deneyimi, güçlü bir ikonik güçle karakterize edilen başka bir çalışmayla devam ediyor” dedi. Dünyanın dört bir yanından gelen yolcuları şehrin en güzel yüzüyle karşılayan, gemiden iner inmez sıra dışı bir şehri keşfetme fırsatı sunan serginin güçlü sembolik değeri nedeniyle de büyük başarı yakalayan bir deney. sanat ve kültür düzlemi. Çalışma yaz boyunca sergilenmeye devam edecek, transit yolcularla bile "buluşacak" ve böylece onları daha iyi keşfetmeleri için gizlice ve dolaylı olarak Milano'da kalmaya davet edecek. Önümüzdeki aylarda ve dolayısıyla Expo 2015 döneminde yeni eserler ve değerli sivil sanat koleksiyonlarından çeşitli sanatçılarla yenilenecek bir davet”.
SEA Başkanı Pietro Modiano, “Bu anlaşma, SEA'nın geleneksel olarak Milano'nun kültürel mirasını geliştirmeyi amaçlayan kültür politikasında çok önemli bir adımdır” diyor. gurur duymak. Havalimanının tamamı artık sadece gidenler veya gelenler için gerekli bir geçit değil, SEA'nın yıllardır sanattan müziğe ve spora kadar sayısız girişimle teşvik ettiği heyecan verici bir yer haline geliyor. Son derece heterojen bir izleyici kitlesinin beklentilerini karşılamak için farklı eğlence biçimleri”.
İş
1955 yılında Marino Marini tarafından yaratılan Idea del Cavaliere heykeli, Vatikan Müzeleri'nde korunan çok renkli alçı versiyonu da dahil olmak üzere aynı konuya adanmış beş eserden oluşan bir kompleksin parçasıdır. At/binici kombinasyonunun temsili, Marini'nin üretimine olan sürekli bir ilgiyi yorumluyor. 1935'teki ilk detaylandırmadan başlayarak, sanatçı birkaç kez temaya geri döndü ve yıllar içinde sıkışık bir heykel ve resim dizisine hayat verdi. At sırtındaki bin yıllık anıtsal figür geleneğinin canlılığına dair retorik karşıtı bir araştırma olarak doğan seri, heykel biçimleri üzerine yapısal bir akıl yürütme olarak yirminci yüzyıl İtalyan heykel tarihi bağlamında kendini dayatıyor. Art arda gelen varyasyonlarda Marini, klasik ve ilkel formüllerin geri kazanılmasından Çin atlarının yuvarlak profillerinin geri kazanılmasına kadar, zaman zaman birden çok referanstan beslenebilen görsel bir kültüre ihanet eden bedenlerin kombinasyonunu araştırıyor. Musée Guimet, Delacroix'in heyecanlı savaşlarına veya Rodin'in dramatik kıvrımlarına ilgiyle bakmak için. Bu bağlamda Idea del Cavaliere, önemli bir araştırma aşamasını bünyesinde barındırır. Eleştirmenler tarafından çoğunlukla varoluşsal bir tonda yorumlanan, kompozisyonun savaşın trajik deneyiminin ardından sertleştiği varsayımında ısrar eden yapıt, günümüz dünyasıyla yakın bir diyalog içerisine yerleştiriliyor.
Marino Marini'nin 1958'de bizzat altını çizdiği gibi, "Son on iki yıldaki atlı heykellerime arka arkaya bakıldığında, her seferinde binicinin atı evcilleştiremediğini ve canavarın giderek vahşileşen ıstırabıyla Şaha kalkmak yerine daha sert. Bir dünyanın sonuna doğru gittiğimize gerçekten inanıyorum”.
Kitlelerin kenarlara, üçgenlere ve eğik yörüngelere sadeleştirilmesi, Picasso'ya tartışılmaz göndermeyi tanımladıkları figürlerin kuvvetli yakınsamalarıyla birlikte, Arturo Martini'nin dersiyle diyaloğu yeniden başlatır. Bu varsayımlara yeni öneriler ekleniyor: İngiliz heykeltıraş Henry Moore'un enerjik hacimlerine duyulan hayranlık, şövalyenin gövdesi üzerinde başın dönmesiyle ortaya çıkan gerilimde açıkça görülüyor.
Porta di Milano, serginin kurulumuna da imza atan mimarlar Pierluigi Nicolin, Sonia Calzoni - Giuseppe Marinoni, Giuliana Di Gregorio tarafından yaratılan, şehre erişimin "on ikinci kapısını" temsil eden bir mimari eserdir. Haziran 2009'da SEA Aeroporti di Milano tarafından tüm dünyadan 90'ın üzerinde proje arasından seçilen bir proje ile tanıtılan uluslararası rekabet.
Marino Marini. Biyografi:
Marino Marini, 27 Şubat 1901'de Pistoia'da doğdu. On altı yaşında Floransa'daki Güzel Sanatlar Akademisi'ne kaydoldu ve kendini başlangıçta çizim ve resme adadı; heykele ancak 1922'den itibaren yaklaşır.
1929'da Arturo Martini tarafından Monza'daki Villa Reale sanat okulunda heykel kürsüsüne davet edilmesi üzerine Milano'ya taşındı. İlk önemli pişmiş toprak heykel olan Popolo, Marino'nun kendisini halka ve eleştirmenlere gösterdiği aynı yıla aittir.
1931'de temel eserlerden biri olarak kabul edilen çok renkli ahşaptan bir heykel olan Ersilia'yı yarattı ve 1932'de Milano'da ilk kişisel sergisini açtı.
Çalışmaları, Roma'nın Dört Yıldönümü'ne katılımıyla ilk önemli takdirleri almaya başlar; 1935'te II. Dört Yıldönümü'nde heykel dalında birincilik ödülünü kazandı.
Cavaliere, 1936'da ortaya çıktı; bu, Marino'nun şimdi Vatikan'da biri bronz diğeri ahşap olmak üzere iki versiyonunu yarattığı araştırmanın sonraki gelişimi için de oldukça önemli bir çalışma.
1938'de, birkaç ay sonra evlendiği ve ikisini ömür boyu birleştirecek bağın altını çizmek için sevgiyle "Marina" dediği Mercedes Pedrazzini ile tanıştı.
1943'te Marino, Marina ile birlikte Ticino Kantonuna sığındı: Bunlar, sanatçı için özellikle önemli sürgün yıllarıydı. Aslında İsviçre'de, çalışmaları temalarının ve araştırmalarının derinleşmesine katkıda bulunan bazı büyük çağdaş sanat ustalarıyla - Giacometti, Wotruba, Otto Bänninger, Haller, Germaine Richier - tanıştı ve onları ziyaret etti.
Bu dönemde Pomones döngüsü devam etti, doğurganlığı simgeleyen kadın figürleri, 1935'te başlayan bir tema. insanlığa neden oldukları ve Marino'nun ağırlığını derinden hissettiği şiddet.
İtalya'ya dönüşünü takip eden yıl (1947) onun için belirleyici oldu: XXIV Venedik Bienali'ne kişisel bir odayla katıldı ve bu vesileyle Henry Moore ile derin bir dostluk kurdu; Aynı dönemde, kendisini Amerika Birleşik Devletleri'ne davet eden ve kendisi için New York'ta büyük bir kişisel sergi ve çalışmalarının dünya çapında tanınmasına katkıda bulunan bir dizi sergi düzenleyen Amerikalı tüccar Curt Valentin ile tanışır.
Marino'nun sanatı şimdiye kadar en yüksek düzeyde değerlendiriliyor: 1952'de Venedik Bienali'nde Uluslararası Heykel Grand Prix'sini, 1954'te Roma'daki Accademia dei Lincei'nin Uluslararası Grand Prix'sini aldı, 1959'da büyük binicilik kompozisyonunu icra ediyor, oldukça uzun beş metre, Lahey'deki bir meydan için tasarlanmıştır.
Bunu Münih, Rotterdam, Stockholm, Kopenhag, Oslo, Helsinki'de 1962'de Zürih'teki Kunsthaus'ta ve 1966'da Roma'daki Palazzo Venezia'daki büyük antolojilerle sonuçlanan çok sayıda sergi izledi.
1968'de Göttingen'de Orden pour le Mérite für Wissenschaften und Kunst üyesi olarak atanmasıyla en yüksek Alman onurunu aldı.
1972'de, Piero della Francesca Çalışma Merkezi'nde kurulan serginin ertesi günü Marino, 29 ile 10 yılları arasında yapılmış en ünlü portrelerin alçı kalıpları da dahil olmak üzere 1928 heykel ve 1967 çizimden oluşan bir kompleksi Milano Belediyesi'ne bağışladı. ilk çekirdeği daha sonra, 1984 yılında bağışa dönüşen bir ödünç verme eylemiyle, sanatçının heykeller, resimler, çizimler, litograflar dahil olmak üzere yaklaşık iki yüz eserini Milano Sivil Sanat Koleksiyonlarına bağlayan eşi Marina tarafından zenginleştirilecektir. gravürler. Milano'daki Marino Marini Müzesi'nin doğuşuna damgasını vuran eserler, ilk yerini 1973 gibi erken bir tarihte Via Palestro'daki Galleria d'Arte Moderna'da bulur ve 1983'te Studio Albini Helg Piva'nın sahnelemesiyle mükemmelleştirilir. 1976'da Münih Yeni Sanat Galerisi, Marino'ya kalıcı bir oda ayırdı ve Haziran 1979'da Pistoia'daki Palazzo Comunale'nin salonlarında Marino Marini'nin çalışmalarının Dokümantasyon Merkezi açıldı; heykel Mucizesi ve daha küçük formattaki diğer eserler, özel bir kitaplık, bir fotoğraf kitaplığı ve sanatçının hayatını ve eserlerini belgeleyen bir video kitaplığı. Marino, 6 Ağustos 1980'de Viareggio'da öldü.
2010 yılından bu yana, Marino Marini Koleksiyonu, Museo del Novecento'da Italo Rota ve Fabio Fornasari tarafından tasarlanan iki anlamlı odada yeni bir düzenleme bulmuştur.
