Cortina yazının ilgi çekici bir sergisi, fin de siècle dünyevi salonların zarafetinden etkilenen, ender bir hazcılık ressamı olan Cavaglieri'yi kutluyor; resminin içsel bir edebi çekiciliğe sahip olduğu neredeyse söylenebilir; bu nedenle, Barok bir zenginlikle işlenen bazı kumaşlar, şapkalar, mobilyalar, saatler, bazı D'Annunzio romanlarının sayfalarından çıkmış gibi görünüyor. Manzaralara ve doğaya karşı duyarlı olsa da, adının hem güzel kadınlardan hem de lüksten büyülenen Vate'ye benzetilmesi tesadüf değil. Kısacası, Thomas Mann ve Luchino Visconti tarafından çok iyi tarif edilen, hali vakti yerinde ve bazı yönlerden eksantrik dünyanın sosyal ortamından.
Güzel ve vahşi kadınlar, renkler ve güçlü duygular. Ama aynı zamanda doğal manzaranın sessizliği ve tatlılığı. Tüm bunlar, birçokları için bir tapınma nesnesi olan ve yine de çoğundan "gizli" olan bir sanatçı olan Mario Cavaglieri'dir (1887-1969).
"1887'de Rovigo'da, Yahudi burjuvazisinin zengin bir ailesinde dünyaya gelen Cavaglieri, geniş bir aile servetine güvenebilen, ticari çevrelerde çalışmalarını ilerletme konusunda endişelenmek zorunda kalmayan, sosyal olarak ayrıcalıklı sanatçıların kaderini paylaşıyor. , yüksek rütbeli bilim adamlarının ve zarif koleksiyonerlerin yardımseverliğinden memnun. 1925'te resim yapmaya devam ederken, 1969'da öldüğü Gaskonya'daki Pavie-sur-Gers'de, Fransız kırsalındaki eski bir malikanede gönüllü "kapatma" içinde yaşamak için emekli olduğunu unutmadan". Ada Masoero, Cortina sergisinin kısa ama keskin giriş konuşmasında bunu hatırlıyor. Kim devam ediyor: "Belki de, faşizmin yükselişine ek olarak, Avrupa üst orta sınıfında ritüelleri sürdüren ve o zengin dünyanın şarkıcısı ve yorumcusu olduğu dönemin sonunun farkındalığıydı. Savaş sonrası ilk döneme kadar Belle Époque'un ışıltılı yıllarının modası. Resimlerinin konusu, çok zarif kadınların (muhteşem Incroyable-L'Aigrette, 1914'te olduğu gibi) aynı anda hem parlak hem de boğuk olan bir dünyanın "görünüşleri" ve "atmosferleri"dir. Büyüleyici Fuffi, 1920), çekingen ve özgüvenli (Şemsiyeli Çıplak, 1926 ca.), neo-Rokoko tarzında (Interno veneziano, 1918) veya rafine oryantalist zevkle (Uzak Doğu) dekore edilmiş, gösterişli ve biraz boğucu iç mekanlarda yaşarlar. , 1922) veya gösteriş yaparak - ama mükemmel bir kayıtsızlıkla - antik soy: Napolyon I tarafından verilen baştan çıkarıcı L' Orologio'da olduğu gibi, burada Juliet, sakin ve çok zarif, İmparator tarafından merhum kocasına verilen saatin önünde oturuyor. , Kont Marazzani Visconti.
Ama bugün, o zamanlar olduğu gibi, Cavaglieri'nin resminin cazibesini artıran şey, stilin mutlak özgünlüğü: Secessions'ın Orta Avrupa'sından gelen tüm yeniliklerle güncellendi, Fransız yenilikleri kadar (Bonnard ve Vuillard'dan Matisse ve Fovlar ), Cavaglieri, şehvetli ve kremsi kromatik karışımların kullanımının katı bir doğrusallığa eklendiği, genellikle doğrudan tüpten tuvale sıkıştırıldığı çok kişisel ve büyüleyici bir resim doğurdu”.
Mario Cavaglieri, 1887'de Rovigo'da doğdu. 1900 ile 1917 yılları arasında yaşadığı Padua'da Giovanni Vianello'nun stüdyosunu ziyaret etti ve orada Felice Casorati ile tanıştı. Henüz yirmi yaşında bile değildi, 1907'de Roma'daki Società Amatori e Cultori di Belle Arti sergisine ve iki yıl sonra da Ca' Pesaro'ya katıldı ve 1925'e kadar titizlikle sergiledi. 1911'de Paris'te kaldıktan sonra, Venedik Bienali'ne belirli bir düzenlilikle katıldı.
Diğer şeylerin yanı sıra, 1914 ve 1915'teki Permanente baskılarında ve 1920'de Pesaro Galerisi'nde Milano'daki varlığını kaydeden ikinci ve üçüncü on yılların yoğun sergi faaliyeti, eleştirmenler ve halk tarafından başarı ile ödüllendirildi. Giulietta Catellini ile evlendiği 1921 ile 1925 arasında Piacenza'da kaldı, ardından hayatının geri kalanını dönüşümlü olarak İtalya ve Fransa'da geçireceği Gaskonya'daki Pavie-sur-Gers'e taşındı. 1948, 1950 ve 1952'de Venedik Bienali'ne katıldı.
En önemli takdir, 1953'te Floransa'daki Strozzina'da büyük bir antoloji ile ona ödendi. 23 Eylül 1969'da Pavie-sur-Gers'de öldü.
