Intervievam Gianni Di Capua, autor și regizor al documentarului „Richard Wagner. Jurnal venețian al simfoniei redescoperite” care va fi previzualizată luni 15 aprilie la Veneția.
Episodul din centrul filmului reia punerea în scenă și interpretarea Simfoniei în do, o lucrare timpurie a lui Wagner considerată pierdută pe care compozitorul german a dirijat-o în intimitatea familiei sale, în seara de Crăciun a anului 1882, punându-se în fruntea unui orchestră cu totul deosebită, formată din profesorii și elevii Liceului de Muzică Benedetto Marcello, s-a adunat în cea mai mare dintre sălile Apollinee de la acea vreme sediul instituției muzicale venețiane.
În documentar, reconstrucția poveștii este articulată pe baza referințelor textuale extrase din Bericht über die Wiederaufführung eines Jugendwerkes (Reportul unei simfonii de tineret redescoperit) scris de Wagner în urma execuției istorice și haide Tagebücher, Jurnalele lui Cosima, cărora le dau voce și chip Mario Zucca și Marina Thovez și pe care se grefează mărturia vremii lui Giuseppe Norlenghi, preluată din Wagnerul său la Veneția interpretat aici de Vasco Mirandola.
În timp ce Igor Cognolato, unul dintre cei mai sensibili interpreți ai repertoriului romantic, interpretează și ilustrează câteva piese ale simfoniei la pian, dezvăluind cât de mult lucrarea tinerească, cu un caracter rafinat beethovenian, are încă caracteristici urmăribile în opera de maturitate.
PRIMUL Art – Cum s-a născut documentarul pe care l-a intitulat: Richard Wagner. Jurnal venețian al simfoniei redescoperite??
din Capua – Documentarul este extras din materialele pe care le-am adunat când scriam scenariul unui lungmetraj terminat anul trecut. Mai exact, scenariul a fost inspirat de incipitul lui „Verdi. Romanzo dell'Opera” de Franz Werfel publicat în 1924, în care scriitorul austriac reia interpretarea simfoniei în do în sălile Apollinee, imaginându-și prezența incognito a lui Giuseppe Verdi sosit la Veneția în încercarea de a studia opera lui. Compozitor german, hotărând în cele din urmă asupra unei întâlniri discutabile și improbabile cu rivalul care nu se va întâmpla niciodată atât în roman, cât și în realitate. Așadar, pornind de la datele istorice ale interpretării operei timpurii a lui Wagner, am procedat prin reconstituirea punerii în scenă prin încrucișarea diferitelor surse, altoind protagoniști fictivi care, împreună cu cei care au existat cu adevărat, acționează în Veneția muzicală la sfârșitul secolului al XIX-lea, pe fondul dintre cele două poetici aparent opuse ale lui Verdi și Wagner, evident îndepărtate una de cealaltă din punct de vedere muzical, dar cu puncte de relație incontestabile care se deschid spre înțelegerea unor căi constitutive fascinante ale culturii și identității europene. Scrierea unui scenariu pe această temă a fost o călătorie extraordinară, îmbogățitoare din care am extrapolat de fapt episodul montării simfoniei, eliminând toate elementele de ficțiune, scoțând în evidență cel mai recent concert dirijat de Wagner.
PRIMUL Art – Acesta este ultimul concert dirijat de Wagner pentru că va muri câteva săptămâni mai târziu, la Cà Vendramin, nu?
Din Capua - Wagner a murit la Cà Vendramin la 13 februarie 1883, la câteva săptămâni după execuție. Data tragică oferă o lectură oarecum dramatică a execuției, încărcându-l cu acele semne care în lumina morții sunt semnificative pentru o interpretare a faptelor, pentru înțelegerea, într-adevăr, pentru intuiție, a uneia dintre cele mai fascinante și complex al secolului al XIX-lea și nu numai. Dar, pentru a reveni la întrebarea dumneavoastră, despre cum s-a născut acest documentar, ceea ce l-a inspirat, iată, aș adăuga, dorința, un impuls de a împărtăși o narațiune, adică de a participa la ea, de a reflecta, de a pune întrebări, de a implica în final cei care ne ascultă.
PRIMUL Art – Despre Veneția de la sfârșitul secolului al XIX-lea pe care ai menționat-o, cum povestiți o Veneție adormită în propriul mit romantic și în același timp plină de viață intelectual cu cultura muzicală, așa cum reiese din cercetările dumneavoastră?
din Capua – mediul perioadei, mă refer la personajele aproape necunoscute ale poveștii noastre, este povestit filtrat prin acțiunile lor. Povești care rezervă surprize neașteptate. Vezi tu, civilizația muzicală de la sfârșitul secolului al XIX-lea, dar și a oricărei epoci, investigată prin povești singulare, ajută la readucerea muzicii dintr-o dimensiune istoricistă, adică legată de un context istoric precis, la viața ei de zi cu zi. În episodul din centrul documentarului nostru, viața de zi cu zi este reprezentată de activitatea unui liceu de muzică, a profesorilor săi, a președintelui și fondatorul său Giuseppe Contin care într-o zi de decembrie merge în vizită la Richard Wagner însoțit de unul dintre cei mai capabili săi. si profesori geniali, Raffaele Frontali. Acesta din urmă îl întâlnise cu compozitorul german în seara precedentă la casa Prințesei Harzfeld, cu ocazia unei petreceri ținute în cinstea mamei aristocrate a lui Marie Von Schleinizt, prietenă și confidentă a Cosimei Wagner, finanțatorul Festspielhause din Bayreuth. Întâlnirea dintre Frontali și Wagner, folosind un termen propriu scenaristului este incident incitant adică conflictul din care porneşte acţiunea poveştii şi determină ca protagonistul, sau protagoniştii, să ia iniţiative, să acţioneze. Pe scurt, fără acest eveniment, nu ar fi existat povestea noastră, dar în starea în care se aflau protagoniștii noștri, Wagner cu dorința puternică de a asculta din nou simfonia și, în același timp, de a-i omagi soția de ziua ei, noi ar putea cel mai bine descrisă ca o stare de imperfecțiune făcută explicită.
PRIMUL Art – Combinarea conceptului de decadență din acea perioadă cu ceva modern pare a fi o contradicție pentru Veneția...
din Capua – Este unul dintre aspectele mai puțin evidente ale documentarului care, totuși, trebuie înțeles într-unul din registrele sale narative. Consider că ideea de decadență este inerentă orașului însuși, dacă ne întoarcem la anomalia lui urbanistică, la aparenta imuabilitate care îi determină amploarea mitologică sau, așa cum am spus mai înainte, romantică, ca nu numai Wagner, ci și un o mulțime de aristocrați europeni se cultivaseră stabilindu-se acolo pentru perioade mai scurte, inclusiv prințesa Hatzfeld. A submina această viziune romantică înseamnă a priva Veneția de evidența uneia a ei activ dominante care în cel mai rău aspect - și, de asemenea, cel mai evident - se identifică în procesul ireversibil de decadență declanșat de căderea Serenissimai în 1797, în versiunea sa pop, „Disneyizarea” ei care copleșește adesea ceea ce se încearcă în schimb să se opună. pentru a echilibra jocul. Cultura și „decadența” sunt reversul aceleiași monede. Este necesar să se stabilească în ce decide să investească orașul, dar și guvernul țării. Iar începem. În aceasta, intuiția Bienalei, dar nu este singura, joacă probabil cel mai important rol. La Veneția, ca și în restul țării, am impresia că există o dificultate cronică în crearea unui sistem de proiecte comune, care amintește cumva de dinamica „campiello” lui Goldon: un joc neîncetat de evenimente într-un univers închis care pare să-și găsească unitatea și interesul doar în amenințarea intruziunii unor elemente străine. Unde străinul este reprezentat de vecinul cuiva.
PRIMUL Art – Din punct de vedere al imaginii, cum ați procedat să spuneți o poveste recuperată în prezent? ?
din Capua – Una dintre problemele care afectează cel mai mult un regizor în a spune o poveste din trecut este contextul – pune-l pe scena – cu care merge să-l recupereze în dialog cu prezentul. Este cu siguranță cel mai complex aspect, dar și cel mai fascinant pentru că determină valoarea narațiunii vizuale; în documentarul nostru am evitat orice intruziune a elementelor fictive care erau ușor de adoptat în gen docu-ficțiune, pe care personal îl prefer mai puțin, alegând o variantă, ca să zic așa, „creativă” de semn hotărât opus, în cazul acestui documentar, adică dezvăluirea constantă a mașinii cinematografice în favoarea textului muzical.
FIRTS Artă – Putem spune că este un text muzical încredințat în esență pianului...
Din Capua - interpretarea partiturii Simfoniei în Do este interpretată și ilustrată la pian de Igor Cognolato, unul dintre cei mai apreciați interpreți italieni de muzică romantică din ultimele generații, Cognolato întreprinde transcrierea pentru pian de Davide Coppola, revizuită pe baza a autografului manuscris păstrat la Biblioteca Congresului din Washington. Aceasta este transcrierea pentru pian – prima mișcare lipsă – semnată de Wagner găsită de un anticar din Munchen în colecția istoricului muzical și muzicolog Karl Friedrich Wietzmann. Manuscrisul a fost achiziționat ulterior de filantropul Gertrude Clarke Whittall, care la începutul secolului trecut l-a inclus în biblioteca ei donată Bibliotecii Congresului, Divizia Muzică din Washington.
PRIMUL Art – În timp ce punerea în scenă a simfoniei se face prezentă prin evocarea textuală preluată din Jurnalele lui Cosima Wagner și din mărturia lui Giuseppe Norlenghi după o punere în scenă pe care nu s-ar aștepta să o vedem: un studio de înregistrări…
din Capua – În prima schiță a scenariului documentarului ne-am gândit să rearanjam interpretarea simfoniei interpretată de studenții conservatorului Benedetto Marcello în sălile Apollinee ale Teatrului la Fenice, reconstituind astfel acel eveniment într-o contiguitate ideală între trecutul si prezentul. Acest lucru nu a fost posibil și evidențiază contradicția dintre ceea ce era posibil în secolul al XIX-lea, de exemplu, și care din mai multe motive pare imposibil astăzi. Iar tehnologia nu are nimic de-a face cu asta. Apoi am ales o soluție narativă diferită și mai convingătoare pentru noi, care a identificat interpreți excelenți în vocile și chipurile lui Vasco Mirandola, Marina Thovez și Mario Zucca și am vrut să le dezvăluim mereu în acord cu intenția de a dezvălui structura evidențierii în scenă. obiectivitatea textului. Dar permiteți-mi să adaug ceva despre textul muzical de pe partitură.
PRIMUL Art - Vă rog…
Din Capua - Anton Seidl, la momentul descoperirii unor părți ale simfoniei în interiorul unui trunchi găsit într-o mansardă din Dresda în 1877, fusese însărcinat de Wagner să-l remonteze. Seidl a fost singurul căruia Wagner i-a permis să pună mâna pe propriile compoziții, ceea ce spune multe despre considerația pe care Wagner a alimentat-o elevului, printre altele, îndemnat în zadar să i se alăture la Veneția, să preia conducerea orchestra liceului muzical. La câțiva ani după moartea maestrului, Saidl, care s-a mutat în Statele Unite - unde avea să devină directorul Filarmonicii din New York - i-a declarat unui jurnalist care l-a întrebat despre simfonia tinerească: «Așa cum cineva își scoate pălăria în față. a casei în care s-a născut Wagner, în semn de respect pentru locul în care s-a născut geniul său, muzicienii viitorului vor face același lucru atunci când vor avea în mâini - fascinați și surprinși - această simfonie, piatra de temelie a acelei structuri. care își are cheia de boltă în Tristan , în Götterdämmerung și în Parsifal». După ce a ascultat simfonia găsită pe 24 decembrie, de ziua ei, Cosima a notat în jurnalul său „acest bărbat (Wagner) nu cunoștea sentimentul fricii”, judecată pe care Nietzsche a declinat-o în „voința nemiloasă și autodisciplina care a durat timp de XNUMX de ani. durata de viață". Și tocmai așa apropierea morții coincide cu un soi de tinerețe redescoperită, care păstrează și ascunde în sine, așa cum spuneam, niște prodromuri ale maturității pe care le identificăm aici în analiza simfoniei mai întâi în profunzime și apoi ilustrate efectiv prin Igor Cognolato care în această lucrare a noastră îmbină și exprimă o analiză perspicace a textului muzical cu sensibilitatea muzicală.
PRIMUL Art – Pentru arta muzicală documentarul prezintă o selecție prețioasă de artă fotografică a vremii, cel puțin așa pare...
din Capua – De fapt, sistemul vizual reflectă și restaurează privirea lui Richard Wagner asupra Veneției din secolul al XIX-lea prin fotografii rare din arhive fotografice importante, inclusiv Colecția Vanzella-Treviso, negativele prețioase din sticlă expuse lentilei pentru prima dată ale unui aparat foto de la Naya- Arhiva Böhm și în cele din urmă imaginile din „Fondo Tomaso Filippi” al IRE, inclusiv o imagine foarte rară a Sale Apollinee a Teatrului La Fenice așa cum a apărut în ochii compozitorului.
PRIMUL Art – în concluzie, la ce se poate aștepta un spectator vizând documentarul?
Din Capua - Vedeți, documentarul nostru este departe de a fi o hagiografie a compozitorului german, cu atât mai puțin o încercare de a rezolva complexitatea gândirii sale muzicale, ci un mod, așa cum spuneam, „creativ” de a demonstra „adevărul”. Vreau să spun că povestirea unei povești, orice poveste, este dovada vie a unei idei, adică conversia unei idei în acțiune. Pe scurt, cu structura evenimentului a poveștii noastre, punctată de Jurnalul venețian al lui Cosima Wagner - iată și motivul titlului - am încercat să comunicăm o idee fără a recurge la necesitatea explicării ei. Un principiu fondator al cinematografiei ficționale pe care poate am vrut să-l exercităm cu speță în genul documentar.
Richard Wagner. Jurnal venețian al simfoniei redescoperite” este un proiect transmedia declinat într-o aplicație-documentar și va inspira o piesă de teatru. Aplicația, disponibilă astăzi pentru Android și, din aprilie pentru iPhone și iPad tot în limba engleză într-o versiune gratuită, oferă diverse metode de navigare inclusiv galerii de imagini inedite și o hartă a Veneției care afișează punctele de interes prezente în narațiune cu posibilitatea de a elaborând itinerarii pe urmele plimbărilor realizate de Richard Wagner.
Documentarul a fost produs de Kublai Film of Venice în asociere cu Tunastudio, creat cu sprijinul Regiunii Veneto - Fondul Regional de Film - și este sponsorizat de Municipalitatea din Veneția, este realizat cu colaborarea Asociației Richard Wagner din Veneția, Conservatorul de Muzică „Benedetto Marcello”, Fest-Fenice Theatre Services , Fundația Muzeelor Civice din Veneția.
