Marcel Duchamp (1887-1968) é creditado como pioneiro da arte contemporânea que mudou os significados de criar e interpretar arte. Duchamp cresceu na Normandia, França, e mais tarde se juntou ao grupo cubista de artistas em Paris, causando muita discussão com sua famosa obra Nu descendo uma escada (nº 2) (1912). Aos 25 anos, decidiu abandonar totalmente a pintura para se dedicar a A Noiva Desnudada por seus Bacharéis, Even, também conhecida como O Grande Vidro, que deixou inacabada em 1923. Paralelamente, concebeu o conceito de “readymade”. , “colocar objetos manufaturados comuns em contextos artísticos para dotá-los de novos significados e desafiar a definição de arte. Durante as décadas de 20 e 30, Duchamp se disfarçou como seu alter ego feminino Rrose Sèlavy para desmantelar a dicotomia da identidade sexual. Ele implantou Rrose Sélavy como um personagem alternativo usando humor e insinuações sexuais na arte.
Duchamp sempre supervisionou ativamente a reprodução e exibição de suas obras. Em 1950, ele ajudou seus principais patrocinadores, Louise e Walter Arensberg, na decisão de doar sua coleção de arte moderna, incluindo a maior coleção de obras de Duchamp, ao Museu de Arte da Filadélfia. Organizado pelo Museu de Arte da Filadélfia em parceria com o Museu de Arte Moderna e Contemporânea da Coreia (MMCA), The Essential Duchamp apresenta mais de 150 objetos, incluindo pinturas, readymades, desenhos e materiais de arquivo, muitos dos quais são exibidos na Coreia para a primeira vez.
A exposição conta a vida e a carreira do artista em quatro seções.
A primeira seção apresenta pinturas e outras obras que Duchamp produziu em sua juventude enquanto estudava movimentos como o impressionismo, o simbolismo e o fauvismo que ocorriam na França. Esta seção também inclui Nude Descending a Staircase (No.2), que causou sensação quando estreou no The Armory Show em Nova York em 1913.
A Segunda Seção apresenta O Grande Vidro e obras relacionadas que exploram a crença de Duchamp de que a arte não deve permanecer no reino da retina, mas ascender ao reino das ideias. Esta seção também mostrará seus readymades, incluindo Bicycle Wheel (1913/1964) e Fountain (1917/1950).
A Terceira Seção captura o fascínio de Duchamp pelo xadrez; vários experimentos envolvendo palavras e óticas criados sob o pseudônimo de Rrose Sélavy, como os Rotoreliefs, que borram a linha entre arte e engenharia. Esta seção também oferece uma rara oportunidade de ver duas edições de Box in a Valise (1935-41), o museu portátil contendo réplicas em miniatura das obras de Duchamp: uma edição de 1941 do MMCA e uma edição de 1966 do Philadelphia Museum of Art.
© Associação Marcel Duchamp / ADAGP, Paris – SACK, Seul, 2018.
Finalmente, o A Seção Quatro traça as exposições e publicações que marcaram a fama de Duchamp nas décadas de 50 e 60. Esta seção também conta a história de Étant donnés (1946-66), a última grande obra do artista. The Large Glass e Étant donnés, ambas construções escultóricas permanentemente instaladas no Museu de Arte da Filadélfia, serão apresentadas na exposição em formato digital.
Esta exposição também destacará artistas que colaboraram com Duchamp e influenciaram sua vida e obra, incluindo o fotógrafo Man Ray, o arquiteto Frederick Kiesler, o poeta surrealista André Breton e o mestre da Pop Art britânica, Richard Hamilton, cuja retrospectiva foi realizada no último ano do MMCA.
